美術(shù)中的三種欣賞方式

美術(shù)作品記錄著不同時(shí)代的文明，凝聚著濃厚的人文精神，閃爍著人類的智慧。通過(guò)美術(shù)欣賞可以開闊視野，豐富歷史文化知識(shí)，陶冶審美情操，提高藝術(shù)素養(yǎng)，激發(fā)創(chuàng)新精神。在美術(shù)欣賞教學(xué)中，當(dāng)學(xué)生面對(duì)豐富多彩、精美絕倫的美術(shù)作品時(shí)，怎樣才能讓學(xué)生充分感受美術(shù)作品的藝術(shù)魅力？首先，學(xué)生自身應(yīng)具備一定的藝術(shù)及文史知識(shí)；其次，教師必須讓學(xué)生初步掌握幾種有效而具體的欣賞方法，從而提高他們的美術(shù)欣賞能力。三種在教學(xué)中最基本、也最行之有效的欣賞方法。一、以內(nèi)容為主的欣賞方法這是一種較為普遍的傳統(tǒng)的欣賞方法。在欣賞過(guò)程中，人們首先看作品表現(xiàn)的內(nèi)容是什么，然后再了解作品的時(shí)代背景以及作者的生平、創(chuàng)作目的等等，逐步加強(qiáng)對(duì)作品主題思想的理解和把握，最后再探討作者是如何表現(xiàn)的。這種欣賞方法適合于欣賞那些再現(xiàn)性的、有經(jīng)典故事情節(jié)、富于文學(xué)色彩的美術(shù)作品。如表現(xiàn)歷史題材的《加萊義民》《攻占總統(tǒng)府》；宗教題材的《最后的晚餐》《逃亡埃及》；世俗生活題材的《梅杜薩之筏》《韓熙載夜宴圖》；神話題材的《阿波羅和達(dá)芙妮》《拉奧孔》。由于這類作品的形象、內(nèi)容比它的形式美感更引人關(guān)注，且容易識(shí)別把握，因此能引起大多數(shù)人的欣賞興趣。但欣賞者要想真正地讀懂這類美術(shù)作品，還需依靠自身綜合文化知識(shí)的幫助。欣賞者的知識(shí)越豐富，就越能夠深人地理解作品的思想內(nèi)容與精神內(nèi)涵。同時(shí)，在欣賞這類以表現(xiàn)情節(jié)內(nèi)容為主的美術(shù)作品時(shí)，還應(yīng)注意隱藏在作品的內(nèi)容、形象之中，欣賞者不易覺(jué)察。特別是其中所蘊(yùn)含著的古典形式主義美學(xué)思想·如能予以把握，那么定能取得事半功倍的欣賞效果。二、以形式為主的欣賞方法一些美術(shù)作品，往往在我們還沒(méi)有看清它表現(xiàn)的具體內(nèi)容時(shí)，它那強(qiáng)烈的或優(yōu)雅的形式美感，已將我們的視線及引過(guò)去。就如同聆聽一首美妙的樂(lè)曲，盡管還不燦道歌詞的內(nèi)容，但那優(yōu)美的旋律已令人心礦神怡。這是因?yàn)樗囆g(shù)作品的構(gòu)成形式本身就具有獨(dú)立的欣賞價(jià)值，它是形式美的在藝術(shù)作品的形式語(yǔ)言中常常包含著豐富的情感色彩，有時(shí)它并不表現(xiàn)什么具體內(nèi)容，卻能打動(dòng)人的心靈，從而使欣賞者獲得審美愉悅。以形式為主的欣賞方法，更強(qiáng)調(diào)欣賞的直覺(jué)性，欣賞者不需要做太多的理性分析·便可直接感受到作品形式語(yǔ)言所傳達(dá)的情感。它適用于欣賞那些形式語(yǔ)言突出的美術(shù)作品。對(duì)這類作品，我們不一定非要讀懂它所表現(xiàn)的內(nèi)容才能去欣賞它。這是因?yàn)樵S多美術(shù)作品·藝木家創(chuàng)作它的目的，并不在于表現(xiàn)的內(nèi)容如何如何，而是注重藝術(shù)形式語(yǔ)言的探索，或是通過(guò)形式語(yǔ)言傳達(dá)某種內(nèi)心情感與意象。比方說(shuō)：在印象派畫家的作品中，無(wú)論畫的是干草垛、樹林、房屋還是小橋流水“一這些都無(wú)關(guān)緊要。我們欣賞的是它對(duì)光感變化的捕捉所呈現(xiàn)出的豐富色彩變化，如莫奈的《干草垛》《唾蓮》。特別是在欣賞表現(xiàn)性、抽象性的美術(shù)作品時(shí)，更是應(yīng)以感受作品的形式語(yǔ)言為主。如蒙克的《吶喊》、蒙德里安的《紅黃藍(lán)》。在運(yùn)用以形式為主的欣賞法時(shí)，我們要盡可能反復(fù)地去感受美術(shù)作品中種種形式語(yǔ)言所包含的情感因素，并滿懷豐富的情感，展開想像的翅膀去體驗(yàn)、品味作品所傳達(dá)的意象之境與內(nèi)在情感。如果從寬泛意義上理解內(nèi)容，美術(shù)作品中的“意象"、“情感”也應(yīng)該是作品的內(nèi)容，所不同的是它不是通過(guò)故事情節(jié)來(lái)傳達(dá)的，而是美術(shù)作品的形式語(yǔ)言（色彩、線條、體面等）直接表達(dá)出來(lái)的。因而，我們應(yīng)注意學(xué)習(xí)掌握各類美術(shù)作品的形式i吾言特征及其形式美法則，了解作者生平事跡和藝術(shù)追求，經(jīng)常讀一些相關(guān)藝術(shù)家作品的評(píng)論文章，才能取得更好的欣賞效果。三、比較式的欣賞方法沒(méi)有比較就沒(méi)有鑒別·比較是美術(shù)欣賞的重要手段之一。如果我們不會(huì)運(yùn)用比較的方法欣賞美術(shù)作品，那么對(duì)某些作品就不能很好地理解。比如，我們看喬托的作品《猶大之吻》這幅畫，美術(shù)史上評(píng)說(shuō)喬托的作品是用世俗化感情和寫實(shí)技巧來(lái)描繪宗教人物，達(dá)到了栩栩如生的境地。但我們今天看他的這幅作品，并沒(méi)有這種感覺(jué)，把它與其稍后的文藝復(fù)興三杰的作品相比較．人物造型甚至顯得有些呆板、單薄，但如果把它與此前漫長(zhǎng)的中世紀(jì)冷峻僵硬的宗教繪畫放在一起比較時(shí)，就會(huì)盛受到一絲生動(dòng)，就是這點(diǎn)“生動(dòng)”對(duì)我們現(xiàn)在人來(lái)說(shuō)是十分簡(jiǎn)單的事，但在那特定的時(shí)代就顯得非常唯能可貴。所以說(shuō)喬托的藝術(shù)是中世紀(jì)與文藝復(fù)興藝術(shù)的分水嶺，是意大利文藝復(fù)興繪國(guó)的鼻祖。自然關(guān)系的認(rèn)識(shí)方法方面，都顯現(xiàn)出東西方之間的巨大差異?？v向比較，就是將從古至今不同時(shí)代的美術(shù)作品進(jìn)行比較欣賞，如前面所述對(duì)喬托作品欣賞，就是一種縱向比較。再如把西方古典建筑與巴洛克建筑相比較，便能明顯地感受到前者具有和諧、穩(wěn)定、理性的特征，而后者強(qiáng)調(diào)運(yùn)動(dòng)與變化的形式美感?？v向比較也可以把同一個(gè)藝術(shù)家一生中不同時(shí)期的作品擺在一起來(lái)欣賞。比如把畢加索立體主義作品與他早期寫實(shí)作品以及“紅色時(shí)期”、“藍(lán)色時(shí)期”的作品進(jìn)行比較，就不難看出畢加索的藝術(shù)探索是從寫實(shí)走向抽象的。其作品隨著他藝術(shù)思想的變化與情感的波動(dòng)而表現(xiàn)出不同的面貌?？v向比較，有利于我們了解和把握中外不同時(shí)期美術(shù)作品的風(fēng)格特征及其演變規(guī)律，以及一個(gè)藝術(shù)家藝術(shù)個(gè)性、風(fēng)格特征形成的脈絡(luò)，從而增強(qiáng)對(duì)藝術(shù)作品的理解與感悟。以上介紹的幾種欣賞方法，在我們美術(shù)欣賞實(shí)踐中，應(yīng)有針對(duì)性地靈活運(yùn)用，應(yīng)根據(jù)自己欣賞目的，有側(cè)重地選擇。如果是為了獲取知識(shí)，我們可以選擇以內(nèi)容為主的欣賞方法；如果是為了