電視節(jié)目后期的剪輯技巧.doc

電視節(jié)目后期的剪輯技巧楊鐵成（吉林教育電視臺，吉林 長春130022）摘要：后期制作是節(jié)目制作中十分重要的環(huán)節(jié)。本文從建立節(jié)目的剪輯風格、控制剪輯節(jié) 奏、把握整體結(jié)構(gòu)、鏡頭之間的組接上探討后期剪輯的幾個技巧以及后期剪輯時應注意的問 題。關(guān)鍵詞：風格、節(jié)奏、整體結(jié)構(gòu)、組接、技巧 中圖分類號：G2223文獻標識碼：A文章編號：1008-7508（ 2008）02-0047-03后期剪輯，作為影視藝術(shù)的有機組成部分，是在電視電影的發(fā)展過程中應運而生，獨立出現(xiàn) 并逐步完善的。同時剪輯藝術(shù)的進步，又極大地影響和推動了影視藝術(shù)的提高和發(fā)展。一、建立節(jié)目的剪輯風格 所謂節(jié)目的剪輯風格，簡而言之，就是后期編輯對節(jié)目后期剪輯的整體構(gòu)思。它體現(xiàn)了后期 編輯對編導創(chuàng)作意圖的理解，對節(jié)目內(nèi)容、結(jié)構(gòu)的把握。后期編輯所做的剪輯提綱是其具體 的表現(xiàn)。由于電視節(jié)目的種類繁多、形式各異，編導的風格不同，這就決定了針對不同種類 的節(jié)目應采用不同的剪輯方式。后期編輯在動手剪輯一部片子前，必須首先熟悉節(jié)目、吃透劇本，把握住編導的創(chuàng)作意 圖及藝術(shù)追求，根據(jù)節(jié)目的內(nèi)容、形式、風格考慮所采用的剪輯手段，建立片子的剪輯風格 。剪輯風格一旦確定，就應保持前后一致，使之貫穿于整個剪輯過程中。需要注意的是，對于后期編輯來說，建立剪輯風格雖然重要，但表現(xiàn)是為內(nèi)容服務的， 因此必須服從而不能違背編導的創(chuàng)作意圖和藝術(shù)要求，要與節(jié)目的主題、內(nèi)容、形式、結(jié)構(gòu) 達到有機地統(tǒng)一。在后期剪輯中，無論是剪動作、剪情緒、剪節(jié)奏，剪輯點的選擇都必須遵循客觀規(guī)律，符合 事物發(fā)展的邏輯，符合人們的思維習慣。二、控制剪輯節(jié)奏 電視片的節(jié)奏是由畫面主體或攝像機鏡頭的運動、鏡頭的長短、景別的變換、組接時的 切換速度等多種因素構(gòu)成的。它是片子中事件、情節(jié)或人物情緒變化的速度和強度，是影響 片子好壞的一個重要因素。在前期拍攝時，攝像師應根據(jù)編導的意圖及節(jié)目的形式、風格，控制攝像機的運動速度 (例如輕松、歡快的節(jié)目，攝像機的運動速度可稍快一些；莊重、抒情的節(jié)目運動速度可緩 慢一些)，從而形成節(jié)目的節(jié)奏基調(diào)?！霸诤笃诩糨嬰A段，編輯應該首先按照節(jié)目腳本將應該保留的內(nèi)容編輯到一起。同時，也不 能將一些腳本外的現(xiàn)場出現(xiàn)的精彩之處刪減掉。要在保持腳本基本方向的前提下，盡可能地 將節(jié)目中的精彩之處保留，并保持節(jié)目的流暢，注意控制節(jié)目的節(jié)奏”。后期剪輯過程中，編輯總的說來要遵循這一節(jié)奏基調(diào)，再結(jié)合節(jié)目的內(nèi)容及結(jié)構(gòu)安排， 根據(jù)事件及情節(jié)發(fā)展的“輕重緩急，形成有起有落、張弛有度的剪輯節(jié)奏。在剪輯時，尤 其 要注意的，一是段落的剪輯節(jié)奏要與片子的總體節(jié)奏相吻合和匹配；二是段落與段落之間的 節(jié)奏變化要適當，變化過快或過慢都會給觀眾心理上產(chǎn)生不適應的感覺。另外，后期剪輯時，在一個段落中采用一成不變的剪輯節(jié)奏，會使觀眾產(chǎn)生疲乏厭倦的 感覺。如果適當變化剪輯節(jié)奏，采用剪接加速度的方法，使組接的鏡頭越來越短，利用鏡頭 的積累效果，可使段落形成一個高潮。但在做這種節(jié)奏處理時，一定要注意張弛結(jié)合，每一 個高潮點后都要留出一個緩沖釋放的空間，給觀眾以回味和聯(lián)想的余地。三、把握整體結(jié)構(gòu) 電視節(jié)目的結(jié)構(gòu)，包括總體布局和段落構(gòu)造兩個部分。一個好的片子的結(jié)構(gòu)應該做到完 整統(tǒng)一、自然流暢、嚴謹新穎。1、 完整統(tǒng)一電視節(jié)目在結(jié)構(gòu)上應頭尾圓合，各段落要飽滿，比例分配得當，整體均勻和諧，全篇風格統(tǒng)一、渾然一體。如果結(jié)構(gòu)零亂殘缺、脈絡不清，事件的因果關(guān)系交待 不完整，前后風格割裂，就會使觀眾弄不明白“為什么說和“在說什么。2自然流暢電視節(jié)目的結(jié)構(gòu)要順理成章、過渡自然，盡量不顯露人工雕琢的痕跡，更忌諱牽強附會 、生拉硬HT5”，6”亻KG3并HT5”，5SS。段落之間的銜接要如行云流水 ，自然而不做作，樸實而不雕琢。3嚴謹新穎電視節(jié)目結(jié)構(gòu)的嚴謹首先表現(xiàn)在邏輯思維的嚴謹。條理要清楚，層次要分明，主次要得 當，切忌雜亂無章、顛三倒四、漏洞百出，使觀眾不知所云。但過分地強調(diào)嚴謹往往嚴肅有 余、活潑不足，使人感到乏味。社會生活的豐富多彩為結(jié)構(gòu)的多樣化提供了可能，每一獨特 的事物都有其獨特的表現(xiàn)形式，因此電視節(jié)目只有不斷創(chuàng)造，突破固有的模式，從內(nèi)容、結(jié) 構(gòu)、形式上新穎獨特、個性鮮明，才能激發(fā)觀眾的興趣，收到好的傳播效果。四、 鏡頭之間的組接 電視藝術(shù)是時空連續(xù)的視覺藝術(shù)，畫面表現(xiàn)必須具備視覺的連貫性，其主要表現(xiàn)在畫面與畫 面之間的繼承和延續(xù)上?！斑@種繼承性和延續(xù)性通常情況下是鏡頭剪輯完成的” 。作為電視新聞節(jié)目的編輯也好，還是作為指導編輯的節(jié)目編導也好，在節(jié)目的后期制作中， 都必須首先遵守一些根本的規(guī)律和法則“遵循畫面的基本組接邏輯” ?！皠咏觿印ⅰ办o接靜是畫面剪接規(guī)律” 。它規(guī)定在確定剪接點時，要保證前后鏡頭 中 的主體在剪接點上運動狀態(tài)（包括運動或靜止）的一致，或者拍攝方法（固定機位與運動拍 攝）在運動狀態(tài)上的一致。剪輯往往以不同鏡頭中動作事態(tài)的造型、節(jié)奏類似的部分為剪接 點，以達到和諧的轉(zhuǎn)換。 “動接動指在鏡頭的運動中和人物形體動作中切換鏡頭，如上鏡頭是搖攝，在未搖定時 切換到另一個搖攝鏡頭上，而且搖的方向、速度接近，銜接起來的效果相當流暢，觀眾會隨 著鏡頭搖動非常自然地從一個環(huán)境或景物過渡到另一環(huán)境或景物。在推、拉、移、跟等一系 列的運 動中轉(zhuǎn)換鏡頭，“動接動的原理是相同的?！皠咏觿痈嗍窃谌宋锏男误w動作中切換鏡頭 。 如人發(fā)怒時拍桌子的動作，在電影里往往就是上下鏡頭的剪接點，即上鏡頭手舉起，下鏡頭 往下拍。 “靜接靜指在一個動作結(jié)束后（或在靜場時）切換鏡頭，切入的另一個鏡頭又是從靜到 動。“靜接靜多半是轉(zhuǎn)場時運用，即上一場結(jié)束在靜止的畫面上，下一場又從靜止的畫面 開 始。靜接靜既是銜接和諧的需要，又可留給觀眾思考的余地。省略實際過程，就是通常所謂 的緊湊剪輯，即同一動作內(nèi)容可通過鏡頭的轉(zhuǎn)換來省略其間不必要的過程，而仍然保持動作 的連貫流暢。有的對人物意向表白、間接暗示行動過程的省略，有的省略動向動勢壓縮實際 過程。SM（”，（”（ 。（社會學研究） （楊鐵成”電視節(jié)目后期的剪輯技巧）SM） DM（”， （楊鐵成”電視節(jié)目后期的剪輯技巧） HT5”，6（”（ 。（社會學研究） ）D）HT5”，5SS 五、后期剪輯的幾個技巧： 1、 疊化 （這是一種常用轉(zhuǎn)場特技）。需注意的是，避免純?nèi)宋锂嬅嬷g的疊化，一是給人感覺畫面 很硬，二是由于人頭之間的錯雜 造成混亂的感覺。2 、場景加速 針對一些畫面加速，畫面節(jié)奏越慢加速時畫面越協(xié)調(diào)，所以注意調(diào)節(jié)速度，使畫面不會出現(xiàn)跳幀的現(xiàn)象。 3 、扣像 必須注意的是先調(diào)整色彩，使背景與要扣像的物體存在色差，最好背景是藍色，利于扣像 。或是套用它的黑白通道，邊緣柔化。 4、 合成 畫面合成時，光線的協(xié)調(diào)很重要，同一個合成鏡頭的素材，應該處在同樣的光線條件下，教 色起重要作用，注意畫面的氣氛，光線的強度和方向，對比度，色溫感覺，考慮各個素材的 光線條件。5 、制作氣勢恢宏的大場景 如何制作氣勢恢宏的大場景，通常可以避免制作一個手工通道，把需要的素材從畫面上截取 出來，然后復制N次，把他們移動到需要的位置上?；蛘甙褜嶋H拍攝當易于穿幫的前景，而 遠景則選擇一些可以通過摳像，跟蹤和適當?shù)呐で哪Ｐ秃屠L景兩者結(jié)合使用?，F(xiàn)在很多廣 告的誤區(qū)是，總覺得純粹的3D效果才是最好的，但我認為只有將實拍鏡頭和3D鏡頭結(jié)合在一 起，互相調(diào)配、取長補短才能做成好效果。要正確認識剪輯的作用，必須給它合理的定位，要分清主次，理順剪輯和創(chuàng)意之間相輔相成 的關(guān)系。單單有好的創(chuàng)意沒有過硬的剪輯手段，片子效果就會大打折扣，不能表達出自己的 想法，眼高手低；反之亦然,再好的剪輯離開了創(chuàng)意，除了花里胡哨的特效手段之外，也就 一無是處。電視剪輯是一項實踐性很強的工作，如果說掌握蒙太奇手法、熟悉鏡頭組接技巧 ，是每個從事剪輯的工作人員所必備的基本功的話，那么對剪輯節(jié)奏的控制、整體結(jié)構(gòu)的把 握則更顯后期編輯的功底。只有用心體會，反復實踐，再加上較強的藝術(shù)感覺和較高的悟性 ，才能制作出具有藝術(shù)感染力的電視節(jié)目。注釋： 宗匠.注意控制節(jié)目節(jié)奏A.電視娛樂節(jié)目理念、設(shè)計與制作C.北京：中國廣播電 視出版社，2003:255. 劉荃. 這種繼承性和延續(xù)性通常情況下是鏡頭剪輯完成的A.電視攝影藝術(shù)C.北京 ： 中國廣播電視出版社，2001:276.張靜民. 遵循畫面的基本組接邏輯A.電視節(jié)目策劃與編導C.廣州： 暨南大學 出版社，2001:205. 任遠. “動接動、“靜接靜是畫面剪接規(guī)律A.電視制作300問C.北京：北京廣 播學院出版社，2003:65-66. 參考文獻：1傅正義.實用影視剪輯技巧M.北京：中國電影出版社，2006.2段曉明.影視編輯學M.杭州：浙江大學出版社，2004.3李停戰(zhàn)，周煒.數(shù)字影視剪輯藝術(shù)與實踐M.北京：中國廣播電視出版社，2006.收稿日期：2007-12-17作者簡介：楊鐵成 （1960-），男，吉林長春人，吉林教育電視臺總編室記者、編審。影視是通過對現(xiàn)實的再現(xiàn)，通過機器拍攝出畫面。再通過機器設(shè)備還原畫面，從而使我們可以從中看到活生生的畫面的過程。剪輯是電影的后期制作流程之一，是由電影剪輯師將前期拍攝的視覺素材與聲音素材重新分解、組合、編輯并構(gòu)成一部完整電影的過程的總稱。電影剪輯要處理的最基礎(chǔ)問題是鏡頭與鏡頭之間的時間和空間關(guān)系。而剪接指膠片的具體工藝處理，蒙太奇既指鏡頭組接的藝術(shù)技巧，又常指由剪輯而獲得的藝術(shù)效果，但在有些國家，蒙太奇也是“剪淺析影視后期剪輯編輯藝術(shù)是小柯論文網(wǎng)通過網(wǎng)絡搜集，并由本站工作人員整理后發(fā)布的，淺析影視后期剪輯編輯藝術(shù)是篇質(zhì)量較高的學術(shù)論文，供本站訪問者學習和學術(shù)交流參考之用，不可用于其他商業(yè)目的，淺析影視后期剪輯編輯藝術(shù)的論文版權(quán)歸原作者所有，因網(wǎng)絡整理，有些文章作者不詳，敬請諒解，如需轉(zhuǎn)摘，請注明出處小柯論文網(wǎng)，如果此論文無法滿足您的論文要求，您可以申請本站幫您代寫論文，以下是正文。 摘要影視后期剪輯中最容易出現(xiàn)硬傷、風格、節(jié)奏、修補四個方面的問題，對影視節(jié)目制作領(lǐng)域的一些道理和常識進行總結(jié)。關(guān)鍵詞蒙太奇風格硬傷節(jié)奏協(xié)調(diào)影視是通過對現(xiàn)實的再現(xiàn)，通過機器拍攝出畫面。再通過機器設(shè)備還原畫面，從而使我們可以從中看到活生生的畫面的過程。剪輯是電影的后期制作流程之一，是由電影剪輯師將前期拍攝的視覺素材與聲音素材重新分解、組合、編輯并構(gòu)成一部完整電影的過程的總稱。電影剪輯要處理的最基礎(chǔ)問題是鏡頭與鏡頭之間的時間和空間關(guān)系。而剪接指膠片的具體工藝處理，蒙太奇既指鏡頭組接的藝術(shù)技巧，又常指由剪輯而獲得的藝術(shù)效果，但在有些國家，蒙太奇也是“剪輯”的同義語。蒙太奇，法文montage的譯音，原是建筑學用語，意為裝配、安裝。影視理論家將其引伸到影視藝術(shù)領(lǐng)域，指影視作品創(chuàng)作過程中的剪輯組合。蒙太奇廣義的來說是指剪接，以前的電影是沒有剪接的一卷十分鐘拍到完才換另一卷，第一個把剪接用在電影上的是波坦金戰(zhàn)艦，其中嬰兒車由樓梯摔下、四周人在開槍、母親緊張失措、這些畫面交互剪接產(chǎn)生緊張緊湊、隱喻的效果，成為電影史上空前的發(fā)明造就的經(jīng)典。不過基本上蒙太奇是一種導演操縱鏡頭的手法，也就是控制了絕對的知性思維與表現(xiàn)意義，觀眾只等著被灌輸。蒙太奇(剪輯)是顯示時空的跳接，時間是點和點的銜接，相異于鏡頭從A到B一條線的移動。蒙太奇所呈現(xiàn)的時間是導演嚴格摘取的一個點。如科波拉的吸血鬼一片中有一幕，吸血鬼的頭被砍了之后飛了出去鏡頭跟拍到頭要落下時剪接接上晚餐時一大塊盤子上的肥肉，給人好像頭落到盤子上變一團食物的感覺，就給人弱肉強食的隱喻。影視剪輯首先是一項工作，或者說是一種專業(yè)技能。影視是需要存精去粗的藝術(shù)，將一部影片拍攝的大量素材。經(jīng)過選擇、取舍和組接，最終編成一個能傳達創(chuàng)作者意圖的作品，是電影創(chuàng)作的主要組成部分、一部影片從拍攝到完成的一次再創(chuàng)作。影視剪輯首先不能有硬傷。就是不能出現(xiàn)邏輯上混淆和基本的技術(shù)錯誤。例如，某臺熱播的某電視劇，前幾個鏡頭中，女主人公臨近睡覺前，情節(jié)已經(jīng)交代了她睡在床頭的左側(cè)位置，緊接著男主角離開。但在隨后的鏡頭里。當男主人公悄悄從外面歸來的時候，女主人公連人帶被子已經(jīng)平整的換到了床頭的右側(cè)位置，顯然違背常理。又如，在一個人某個指頭上戴著的戒指，到了另外一個場景，又沒有任何交代的換到了另外的手指上。再如，連續(xù)幾個風箱式的推拉鏡頭、或者連續(xù)的朝同一個方向旋轉(zhuǎn)的鏡頭、或者鏡頭穿幫、或者鏡頭焦點不實、或者字幕錯誤等等，只要不是特殊的劇情需要、明眼人瞬間可以看穿的地方。就都是電視的硬傷。影視剪輯要保持風格上統(tǒng)一。很多片子在觀賞上可能會給觀眾一種前后不協(xié)調(diào)，或者局部不協(xié)調(diào)的感覺。從情節(jié)的描述、人物的塑造、劇情的發(fā)展、色彩的處理等方面，都可能有這種感受。造成這種風格不統(tǒng)一的原因，在大制作的片子上是因為同一部戲有兩組人馬同時拍攝或者有兩個導演分別執(zhí)導的原因：在小制作的片子上是因為前期拍攝或者后期剪輯是不同的技術(shù)人員進行處理的原因。不管是什么原因，觀眾有了這種感受就對觀后感的評價打折了。要想片子風格統(tǒng)一就要統(tǒng)一片子的運作方式和手段了，這必須在影片投資前處理好關(guān)系。影視剪輯要保持內(nèi)在節(jié)奏的協(xié)調(diào)及同步協(xié)調(diào)。同步指的是與觀眾的觀賞習慣、視覺需求、感官刺激、情節(jié)欲望基本相一致。觀賞的過程就是觀眾的“胃口”不斷得到滿足的過程。這種滿足不是填鴨子式的充填，而是按照某種節(jié)奏、某種規(guī)律來不斷的吸引和滿足觀眾。導演就是來制造這種節(jié)奏和規(guī)律的人，借助演員來實現(xiàn)此目的。準確運用速度節(jié)奏技巧的經(jīng)典例子，是愛森斯坦的戰(zhàn)艦彼將金號。全片由3大段較大的運動組成，每段又分布著無數(shù)較小場面不同調(diào)子的運動。在敘述兵艦起義的第一大段中，水兵和軍官沖突時調(diào)子越來越強烈，最后水兵起義奪取軍艦達到高潮，是用逐漸強烈的畫面片斷以及相應的愈益緊急的剪接調(diào)子：高潮后逐漸進入一組平靜的場景，一個水兵的葬禮使用極長的回轉(zhuǎn)的鏡頭，這些鏡頭都使用平靜的、緩慢的剪接速率。這里顯示出不同場面剪接調(diào)子間的強烈對照。在影視剪輯中，后期技術(shù)人員的素質(zhì)是非常關(guān)鍵的，他必須和導演形成一種心靈互通，形成補充。這種互通和補充是一種心領(lǐng)神會，只有這樣才能把導演在拍攝的素材中制造的節(jié)奏和規(guī)律，更好的用技術(shù)的形式，完美的表現(xiàn)成視頻流。影視剪輯后的成品如何對音視頻進行修補。眾所周知，是工作就可能會有失誤。影視也不例外，大家在觀看時，經(jīng)?？梢园l(fā)現(xiàn)打了補丁的聲音和圖象，這就象膏藥沾在臉上一樣讓人看了不舒服。這里先說聲音，多數(shù)的改動聲音是因為不改不行了，因為出了明顯的錯誤，現(xiàn)在很多的劇都圖省事，在棚里隨便一配就過了。其實好多觀眾都聽的出來，因為那畢竟和同期錄音不一致。這里建議，如果找那個演員重新配音比較麻煩的話，不妨模擬現(xiàn)場、借助挑桿錄音，模擬聲場就是了。如果差異大的話可以用音頻處理軟件處理一下，這樣起碼能以假亂真了。再說視頻。視頻在拍攝的時候，高明的導演會考慮到輔助鏡頭(例如空鏡)的替代作用，這樣在修補的時候就沒有問題。如果沒有替代的鏡頭，可以在該段情節(jié)中尋找可以重復的鏡頭進行修補：或者把臨近的鏡頭放慢處理，但不要產(chǎn)生技術(shù)抖動(如果抖動可以把該鏡頭取出，用另外的視頻處理軟件處理后使用)：再或者干脆剪掉這段鏡頭，再把別處鏡頭延長，來滿足影片長度。綜上所述，以上是在電視策劃制作實踐中，對影視后期剪輯中最容易出現(xiàn)的硬傷、風格、節(jié)奏、修補四個方面的問題作了簡單的分析，對影視節(jié)目制作領(lǐng)域的一些道理和常識進行了總結(jié)。在今天看來，影視后期剪輯及特效設(shè)計越來越有時代氣息和科技信息發(fā)展的意味，但從電視節(jié)目中看來，這些剪輯及特效設(shè)計還需要進一步發(fā)展和總結(jié)，一方面可以成為我們觀察分析影片的輔助工具，另外也是對我們進行創(chuàng)作的指導和幫助。影視剪輯編輯藝術(shù)（五）(2009-04-17 17:37:53) 標簽：影視 文化 分類：影視剪輯編輯藝術(shù)第五章 剪輯與鏡頭語言的運用一、鏡頭組接剪輯點的準確性鏡頭：影視片結(jié)構(gòu)的基本組成單位影視鏡頭/影視畫面/鏡頭畫面在一般情況下，鏡頭與畫面是同義語。 鏡頭組接 畫面剪輯造型處理 影視畫面 時間結(jié)構(gòu)影視鏡頭 談構(gòu)圖、色調(diào)畫面 講長短、遠近 鏡頭剪接點（方面）1.畫面剪接點2.聲音剪接點畫面剪接點，以鏡頭畫面內(nèi)的主體動作為依據(jù)。主體動作：人物形體動作主體動作（情態(tài)）1.人物的面部情態(tài) 人物的心理活動的外在表現(xiàn)，人們的情緒導致面部情態(tài)的顯現(xiàn)，人物情緒的延伸和結(jié)果，人物感情的流露和體現(xiàn)。2.人物的聲音情態(tài) 了解情緒或感情的重要依據(jù)，聲音代表著人物的心態(tài)。3.人物的動作情態(tài) 形體姿態(tài)。畫面剪接點（特征和要領(lǐng)）1.動作剪接點以形體動作為基礎(chǔ)，以劇情內(nèi)容和人物在特定情境的行為為依據(jù)，結(jié)合實際生活中人體活動的規(guī)律來處理。2.情緒剪接點以心理動作為基礎(chǔ)，以人物在不同情境中的喜怒哀樂的情態(tài)為依據(jù)，結(jié)合鏡頭造型的特性選擇剪接點。3.節(jié)奏剪接點節(jié)奏剪接點：沒有對白的鏡頭畫面以故事情節(jié)的性質(zhì)和劇情的總節(jié)奏為基礎(chǔ)，以人物關(guān)系和規(guī)定情境中的中心任務為依據(jù)，結(jié)合戲劇情節(jié)、造型因素、語言動作、情緒節(jié)奏以及畫面造型的特征，用比較的方式處理鏡頭剪接長度。聲音剪接點（特征和要領(lǐng)）1.對白剪接點以語言動作為基礎(chǔ)，以對話內(nèi)容為依據(jù)，結(jié)合規(guī)定情景中人物性格、言語速度、情緒節(jié)奏來選擇剪接點。剪輯方式（分類）平行剪輯/同位法 交錯剪輯/串位法2.音樂剪接點以樂曲的主題旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、樂句、樂段和戲曲的鑼鼓經(jīng)為基礎(chǔ)，以劇情內(nèi)容、主體動作、情緒、節(jié)奏為依據(jù)，結(jié)合鏡頭造型的基本規(guī)律，處理音樂長度，選準剪接點。3.音響剪接點以戲劇動作為基礎(chǔ)，結(jié)合各場系的規(guī)定情境，以人物動作和情緒為依據(jù)，掌握音響與形象的關(guān)系，按照劇情的 要求加以對比和選擇。二、鏡頭組接時空觀的合理性影視的時空結(jié)構(gòu)與時空觀影視時空結(jié)構(gòu)：影視片鏡頭組接的結(jié)構(gòu)順時序敘述式結(jié)構(gòu)：時間順序、倒敘式時空結(jié)構(gòu)、從過去事到現(xiàn)實事、交叉式時空結(jié)構(gòu)、多情節(jié)的交叉。有限時空和無限時空無限 自由的時間和空間 局限 影片放映時間和銀幕屏幕空間無限 敘述故事方面 有限 表現(xiàn)故事方面時間 取決于影視片的長度 空間 取決于銀幕屏幕的大小影視的時空藝術(shù)：在充分認識、協(xié)調(diào)、運用時空的無限與有限的關(guān)系上而實施的處理手段和技巧。時空的延長與縮短、擴大與壓縮在鏡頭組接過程中，必須把握空間距離、環(huán)境氣氛、時間速度以及人物動作、語言、情緒等等，使時間和空間的變化符合藝術(shù)的真實，充分保證時空觀的合理性。各種時空的鏡頭組接（包括）1.同一時空內(nèi)主體動作的剪輯方法2.不同時空內(nèi)主體動作的剪接方法3.相異時空內(nèi)主體動作的剪接方法三、鏡頭組接畫面的方向性畫面的方向性：影視片中，每一個畫面里的人物、事物的方向；鏡頭畫面本身的運動的方向。影視中的戲，開端、發(fā)展、糾葛、沖突、高潮。畫面的方向性（內(nèi)容）1.視線的方向2.事物運動的方向3.地理/地形的方向視線的方向視線：人和動物用眼睛看東西時，眼睛和物體之間的假象直線。這條直線就構(gòu)成了視線，即看的方向。視線方向（包括）1.有對象時視線的方向2.沒有對象時視覺的方向向上 思索 希望 遐想 看天空 向下 憂愁 沉思 懺悔 相對交流 溝通 朝著對象活動或消失的方向活動或消失的對象在他內(nèi)心引起的感受 演員呆看鏡頭內(nèi)心在活動 很集中地看鏡頭中心 角色發(fā)現(xiàn)了什么新的目標 堅強的與怯懦的意念事物運動的方向（包括）1.背景方向2.角色方向3.風的方向4.光的方向5.聲音的方向6.色彩的方向地理/地形的方向地理/地方/場所方向感：可以使劇情發(fā)展所經(jīng)歷的各個地形、位置、距離等概念與畫面所顯現(xiàn)的地形、位置、距離，一同在觀眾的腦海里形成有系統(tǒng)的方向?？慨嬅嬷g組接后形成的感覺來完成（包括）1.拍攝位置2.對象運動方向3.對象視線方向4.畫面組接關(guān)系軸線和離軸處理軸線：影視片中表現(xiàn)人物或運動物體的行動方向、人物的視向和人物之間交流而產(chǎn)生的一條無形的線。影視在空間處理上有一條規(guī)則：攝影攝像機在選擇不同角度拍攝時，不能隨意越過軸線，而只能在軸線的一側(cè)的180度內(nèi)進行拍攝。軸線（分類）1.動作軸線/動作線2.方向軸線3.關(guān)系軸線離軸：在通常狀況下，攝影機攝像機必須在這些軸線的一側(cè)進行拍攝，即在軸線180度角內(nèi)來確定鏡頭的總角度即總方向。在此總角度或總方向內(nèi)來切入不同角度、景別的鏡頭，但不能隨意超越這180度角以外去拍攝。否則人物的動作、方向、關(guān)系就會偏離，甚至相反了。越軸/反打：假若在觀眾明確了空間關(guān)系后，如有意識地將鏡頭離開原來的總角度，跳到軸線的另一側(cè)拍攝時。越軸（情況允許）1.不把動作切開，采用一個鏡頭中攝影攝像機的移動越過軸線。2.在兩個形成越軸鏡頭中間插進一個表現(xiàn)景物或人物的特寫鏡頭。3.兩個越軸鏡頭中間間隔一個中性鏡頭在動作線上拍攝的鏡頭。4.通過大動作的剪接點越軸。5.當被拍攝體出現(xiàn)兩條以上的動作軸線時，鏡頭可以越過原來的軸線或第一條軸線，而后再從第二條軸線來獲得新的總角度。離軸鏡頭（具體處理）1.通過移動攝影攝像機越軸。2.利用場面調(diào)度越軸。3.通過間隔、人物細部、道具、景物的特寫鏡頭越軸。4.間隔一個正面或背面正拍的跨軸鏡頭越軸。5.通過大動作剪接點越軸。6.拍攝對象為兩個人或一組人向同一方向邊走邊談時越軸?？偨嵌龋簣雒嬲{(diào)度中動作軸線一側(cè)的180度角，在一般情況下，一個場面中，導演只能在總角度中選擇不同的角度進行拍攝，這樣才能獲得空間的連貫性和統(tǒng)一性。影視鏡頭（拍攝方法）1.正拍2.側(cè)拍3.斜拍4.倒拍5.反拍影視空間（組成）根據(jù)故事內(nèi)容，規(guī)定情境，按照規(guī)律拍攝的各個鏡頭畫面，通過剪輯的組合，才構(gòu)成銀幕屏幕所要表現(xiàn)的富有戲劇內(nèi)容的影視空間。處理離軸鏡頭（要領(lǐng)）1.要掌握與利用人物動作，回頭、轉(zhuǎn)身、視線、走路、起坐等，銜接轉(zhuǎn)換鏡頭。2.要掌握與利用光影變化、色彩過渡的有機性銜接轉(zhuǎn)換鏡頭。3.要掌握與利用主體動作與機器運動的有機關(guān)系銜接轉(zhuǎn)換鏡頭。4.要掌握與利用插接鏡頭如人物特寫或其它景物鏡頭，調(diào)整鏡頭順序和通過剪接點的選擇等方法銜接轉(zhuǎn)換鏡頭。5.要掌握與利用聲音因素對白、旁白、音樂、音響等銜接轉(zhuǎn)換鏡頭。離軸鏡頭（處理）1.要求導演、攝影攝像具有較高的藝術(shù)技巧，能借助劇情進展和場面調(diào)度即空間調(diào)度使不合理的視線、方向、位置合理化，構(gòu)成完整合理的影視空間。2.剪輯，應熟練地掌握各種剪輯技巧，運用各種手段，借助如人物、景物、鏡頭運動等動作性強、景別變化大的特點，盡力彌補拍攝時的錯誤，力求鏡頭畫面方向性的合理、正確、順當，營造出最佳的影視空間和戲劇效果。四、鏡頭組接的邏輯性在鏡頭組接時都要考慮鏡頭銜接、場景轉(zhuǎn)換、段落構(gòu)成的邏輯性。三大邏輯關(guān)系鏡頭組接的邏輯性（包括）1.故事情節(jié)進展的邏輯2.人物事件關(guān)系的邏輯3.時間、空間轉(zhuǎn)換的邏輯生活邏輯：事物本身發(fā)展變化的客觀規(guī)律視覺邏輯：人們在觀看欣賞影視片時的心理活動規(guī)律，即觀眾欣賞影視片的思維邏輯。鏡頭組接的邏輯性/鏡頭組接的連續(xù)性和聯(lián)系性連續(xù)性：外部畫面造型因素和主體動作的連續(xù)聯(lián)系性：戲劇動作內(nèi)容上的有機聯(lián)系鏡頭組接的連續(xù)性：外部畫面造型因素和主體動作的連續(xù)鏡頭組接的聯(lián)系性：戲劇動作內(nèi)容上的有機聯(lián)系聯(lián)系性則側(cè)重于戲劇的內(nèi)部動作，即戲劇動作的內(nèi)在邏輯和主體內(nèi)在的心理動作、情感動作。三大邏輯關(guān)系（運用）在剪輯時對一部影視片的情節(jié)進展，一個段落的構(gòu)成，一處場景的轉(zhuǎn)換，所采取的不同處理方法。1.將情節(jié)進展的脈絡理清楚，明白戲的中心任務，要在合乎生活邏輯的前提下，使劇情和進展也符合藝術(shù)的邏輯。2.在鏡頭的選擇，動作的取舍，造型的匹配，時空的合理，聲音的組合這五個方面下工夫。五、主體動作的連貫性視覺形象主體動作的連貫性主體：鏡頭畫面內(nèi)的人和物，而主要的是指人物及他的形體動作。無論是電影或電視，在鏡頭組接時，都是按照視覺形象的戲劇動作與鏡頭動作、景物動作及鏡頭內(nèi)的主體動作來銜接鏡頭和轉(zhuǎn)換場景的。動作（分類）1. 人物動作2.景物動作3.鏡頭動作人物形體動作的準確剪接，景物活動的合理連接，鏡頭運動的有機銜接。人物形體動作的剪接選用分解法、增減法、錯覺法，結(jié)合場面調(diào)度/鏡頭運動、戲劇動作、造型因素/畫面造型。分解法/常規(guī)剪輯：一個完整的動作通過兩個不同角度、兩個不同景別將它表現(xiàn)出來。分解法（包括）人物的起坐、起臥、擁抱、握手、招手、脫帽、穿衣、吸煙、開門開窗、走路、跑步等等。增減法/變格剪輯：一個完整的動作要通過兩個角度、兩個景別把它表現(xiàn)出來。增減法（包括）人物的回頭、低頭、抬頭、轉(zhuǎn)身、彎腰、直身等等。錯覺法:利用人們視覺上對物體的暫留及殘存的影像，恰當?shù)剡\用影視藝術(shù)的特殊手段，采取上下鏡頭主體動作快慢的相似，鏡頭景別的相似，角度變化與空間大小的相似以及主體動作形態(tài)的相似等等相似之處切換鏡頭，造成觀眾的錯覺，誤認為動作是連貫的。武術(shù)片/武打片/功夫片：我國獨有的、多為古裝的，具有我國傳統(tǒng)武術(shù)套路打法的影視片。動作片、槍戰(zhàn)片：港、臺地區(qū)和國外的叫法，它多為時裝的、現(xiàn)代的、沒有規(guī)定套路打法的影視片。錯覺法（注意）1.看兩個畫面的動作，人物、鏡頭、景物，是否相似，相同主體、相異主體、速度快慢。2.看兩個畫面的造型是否相似，構(gòu)圖、景別、方向、角度、光影、色彩。3.看兩個畫面的時空，背景是否相似，時空變化、環(huán)境氣氛。4.看兩個畫面的打斗速度快慢是否相似，動作、造型、時空、速度等四個方面的錯覺。錯覺法主要有助于解決（內(nèi)容）1.加強節(jié)奏感2.制造緊張氣氛3.解決失真問題4.增強可視性景物動作與景物鏡頭的組接景物動作（包括）飛機起飛、降落、飛行、火車運行、汽車奔馳、輪船航行、馬車行進、樹枝搖動、江水流淌、電閃雷鳴、狂風暴雨、動物鏡頭等等。景物鏡頭包括景物動作（形式）1.描寫性與象征性的運用2.說明性與交待性的運用景物動作的銜接（形式）1.直接切換，動中剪，動中接。2.利用畫面附加技巧進行鏡頭組接。固定性鏡頭與運動性鏡頭的銜接固定性鏡頭：在拍攝時攝影攝像機的鏡頭畫面本身不運動。運動性鏡頭：在拍攝時攝影攝像機采用推、拉、搖、移、跟、升、降、鳥瞰，這八種拍攝的畫面而構(gòu)成的運動性鏡頭。固定性鏡頭與運動性鏡頭的銜接（方面）1.固定性鏡頭之間的組接 靜接靜 四種2.運動性鏡頭之間的組接 動接動 四種3.固定性鏡頭與運動性鏡頭之間的組接 靜接動 動接靜 八種4.綜合性運動鏡頭的組接六、造型銜接的有機性畫面的造型因素（包括）構(gòu)圖、方向、角度、景別、光影、色彩、鏡頭運動、主體活動。畫面造型的連接：畫面的造型因素和主體動作的有機結(jié)合。利用造型特征來連接鏡頭和轉(zhuǎn)換場景，是鏡頭組接過程中不可忽視的重要方法之一。利用造型因素的特征連接鏡頭，可分為兩種方式，六種表現(xiàn)方法。1.光影變化和色彩過渡影視藝術(shù)/光的藝術(shù)以光影明暗的因素銜接鏡頭，在一場戲或一段戲中，用光影的明亮和暗淡來組接鏡頭，能使畫面出現(xiàn)強烈的反差效果，產(chǎn)生一定的戲劇性。以光影、色彩相結(jié)合的因素銜接鏡頭，用比喻和象征的手法來展示主題，渲染情緒，襯托人物形象。以冷色和暖色的有機過渡的因素銜接鏡頭，冷色和暖色是人們根據(jù)自然界的自然現(xiàn)象、自然狀態(tài)和自然聯(lián)想而賦予的一種概念，借以寄托和抒發(fā)情懷，而影視對冷色、暖色的運用多以象征、映襯、烘托的手法來展示人們的某種愿望和情緒。2.形象對列和構(gòu)圖對位屬于常見的蒙太奇形式形象對列：一個獨立的鏡頭畫面與另一個獨立的鏡頭畫面相連接，產(chǎn)生一個新的概念。構(gòu)圖對位：一種形象與另一種形象相連接，產(chǎn)生的一種比喻，一種寓意。以人物形象對列的因素銜接鏡頭人物形象對列：一個畫面內(nèi)人物主體與另一個畫面內(nèi)的人物主體相連接，產(chǎn)生一種呼應和交流。形象對列一般多指不同方向、角度、景別的鏡頭相銜接時，人物相互之間產(chǎn)生的呼應和交流而形成較強的戲劇效果。多從戲劇動作著眼，使人物之間有呼應有交流，產(chǎn)生戲劇效果。以構(gòu)圖對位的因素銜接鏡頭外部形象之間的對位銜接，產(chǎn)生一定的比喻和寓意。用構(gòu)圖對位的方法來組接鏡頭，能夠更為形象地刻畫人物。而這種刻畫不用語言，也不用聲音，而是用形象，這是最直觀、最有說服力和感染力的一種表現(xiàn)方法。七、鏡頭畫面的分剪、挖剪和拼剪分剪：在一個鏡頭分成兩個鏡頭或兩個以上的鏡頭使用。分剪（目的和作用）1.加強戲劇性2.調(diào)整不合理的時空關(guān)系3.創(chuàng)造緊張氣氛和懸念4.增強節(jié)奏感分剪插接主要著重于動作的內(nèi)容和戲劇性。人物的情緒和內(nèi)心活動，渲染人物和情節(jié)進展所造成的情態(tài)、懸念和緊張氣氛，突出某一細節(jié)，調(diào)整合理的時空關(guān)系和節(jié)奏感，延伸或壓縮時間和空間，從而使人和物在特定環(huán)境中動作準確、鮮活而又富于變化，為影視片增添更多的靈性和光彩。挖剪：將一個完整鏡頭中的動作、人和物或運動鏡頭在運動中的某一部位上的多余的部分挖剪去。為了確保動作的連續(xù)性和鮮明的節(jié)奏感。只有在彌補拍攝時的失誤或劇情特殊要求的情況下運用。挖剪（分類）1.固定性鏡頭的挖剪，中間挖掉一部分后，仍然是本主體接本主體，鏡頭固定，主體也是固定的，兩點相接處不應有破綻。2.運動性鏡頭的挖剪，將一個運動著的鏡頭中間不需要的部分挖剪掉。3.等距離的挖剪，挖剪的畫面和保留的畫面各自的長度相等，能使不真實的動作達到和獲得真實的效果。4.固定性鏡頭內(nèi)主體動作的挖剪，準確地選擇剪接點，在動作最相似的部位剪接。拼剪：將一個鏡頭重復拼接，它是只有在鏡頭不夠長，補拍又不可能的情況下而運用的一種剪輯手段。將一個鏡頭內(nèi)的主體動作重復拼接起來，成為一個連續(xù)的完整的動作或鏡頭畫面。分剪、挖剪和拼剪這三種剪輯技巧是影視剪輯手法中具有實用價值的剪輯技法之一。八、資料、景物和借用鏡頭的運用資料鏡頭、景物和借用鏡頭是鏡頭語言特殊的運用方式，是三類極其實用的影視剪輯技巧。一部影視片中，不可能從頭至尾，除了戲就是戲，除了人物就是人物，它還需要用大量的資料鏡頭、景物鏡頭和一定的借用鏡頭來深化主題，補充情節(jié)，烘托氣氛，渲染情緒，刻畫人物，轉(zhuǎn)換場景等等。資料鏡頭鏡頭的運用資料鏡頭：歷史資料鏡頭和現(xiàn)實資料鏡頭，它是通過各種方法將歷史、現(xiàn)實中的事物、事件真實地記錄下來，為影視片的創(chuàng)作提供和查找歷史資料素材和現(xiàn)實資料素材。景物鏡頭的運用景物鏡頭/空鏡頭：畫面內(nèi)沒有人物，只有景物的鏡頭。景物鏡頭（形式）1.表現(xiàn)時間和環(huán)境的景物鏡頭2.說明性與交待性的景物鏡頭景物鏡頭在電影電視創(chuàng)作中（方面）1.說明性與交待性的運用2.描寫性與象征性的運用要以戲的內(nèi)容為主要依據(jù)，結(jié)合劇情的進展、人物動作及造型因素，來選擇所用的畫面，使選擇所用的畫面，使景的鏡頭為內(nèi)容服務。借用鏡頭的運用借用鏡頭：顧名思義，借來的，在剪輯一部影視片的過程中都或多或少地要借用一些不是這個環(huán)境、不是這場戲甚至不是這個情節(jié)所拍的鏡頭來解決缺鏡頭的問題。九、群眾場面和戰(zhàn)斗場面的剪輯處理群眾場面和戰(zhàn)斗場面（包括）游行、集會、運動、武打、戰(zhàn)斗等。凡是這類場景的戲，在拍攝前（情況）1.導演事先既有總體構(gòu)思和設(shè)想，又有較完整、具體的分鏡頭與計劃。2.導演雖有總的構(gòu)思和設(shè)想，但沒有完整的計劃與分鏡頭，只有一個大致的框架。關(guān)系性鏡頭：在情節(jié)、事件中將相互有關(guān)系的主要人和物或環(huán)境表現(xiàn)在同一時空畫面里，借以展示這三者之間的關(guān)系。關(guān)系性鏡頭（作用）通過交待清楚人、物和環(huán)境的相互關(guān)系，增強場面的真實感。群眾場面的鏡頭組接游行場面的剪輯游行場面（包括）示威游行、罷工游行、情愿游行、慶祝游行等。游行場面（特點）1.它的氣勢，一股不可阻擋的磅礴氣勢貫穿始終。2.它強烈的動感。剪輯要充分注意這一特點，反映它，利用它，在動感中造成波瀾壯觀、激動人心的氣勢。游行場面的氣勢是于強烈動感中見磅礴。游行場面（剪輯技巧）1.重要鏡頭運用時，取舍動作不能重復，而且要短。2.表現(xiàn)群眾場面的遠、全鏡頭時，取舍動作要準確、適當處理長度。3.音響的運用要強調(diào)口號聲。4.音樂旋律變化要與音響有機結(jié)合，使音響、音樂與畫面的形象、動作和諧統(tǒng)一，起到聲畫對列或?qū)ξ坏淖饔?，造成渲染游行氣勢的藝術(shù)效果。集會場面的剪輯與游行的場面是相近似的。集會場面（特點）1.它的氣勢。2.不可缺少臺上與臺下的相互呼應。集會場面的氣勢是于莊嚴肅穆中見激昂。集會場面（強調(diào)）1.充分利用素材，調(diào)動時空關(guān)系，特別是運用關(guān)系性鏡頭，表現(xiàn)臺上與臺下的呼應，要剪出氣氛激烈的效果。2.臺下主要聽眾一定要突出，一般是采用將主要聽眾的鏡頭分剪插接或反復出現(xiàn)的辦法，加以強調(diào)。勞動場面的剪輯勞動場面（包括）興修水庫、開山筑路、建造房屋、植樹造林等。勞動場面（特點）熱烈，營造熱烈歡快的氣氛，是剪輯的主要任務。勞動場面（注意）1.結(jié)構(gòu)不拘泥于原設(shè)計，怎樣編剪可以突出熱烈的氣氛就怎樣組織鏡頭。2.首尾要呼應。以人或物作為開場的勞動場面，一般也要以人或物來結(jié)尾。中間還要照應。3.勞動場面的剪輯要將景別結(jié)合運用，以中、近、特寫為主。4.音響和音樂是構(gòu)成勞動場面熱烈氣氛的有機組成部分，要予以重視。運動場面的剪輯運動場面的剪輯要求也是氣氛，是一種更為熱烈歡快的氣勢。運動場面（強調(diào)）1.速度問題2.呼應問題武打場面的剪輯根據(jù)導演設(shè)計武打場面所要創(chuàng)造的氣氛，剪輯的主要任務是突出武打的驚險。武打場面（創(chuàng)作任務）1.導演應當有完整的藝術(shù)構(gòu)思和較詳細的設(shè)計。2.在拍攝時要考慮鏡頭的調(diào)度，畫面的造型，鏡頭的運動，景別的變換，角度的多樣化。武打場面的鏡頭組接（要點）1.抓武打動作 選擇鏡頭首先看形體動作的特點抓形體動作的變化、節(jié)奏、快慢，這是組接的主要因素。2.抓畫面造型 武打場面的畫面造型主要是看鏡頭運動的形式和速度，景別變化，角度多樣化，構(gòu)圖優(yōu)劣和時空關(guān)系。3.抓鏡頭尺寸 一般地說，鏡頭宜短不宜長，景別宜近不宜遠。這是選用鏡頭、取舍動作實施武打場面剪輯的一條原則。4.采用錯覺法剪輯 運用錯覺法這一技巧，能增強武打的逼真性、驚險氣氛及懸念。戰(zhàn)斗場面的鏡頭組接戰(zhàn)斗場面是戰(zhàn)爭題材的影視片最重要的組成部分。戰(zhàn)斗場面的剪輯（分類）1.正規(guī)戰(zhàn)2.游擊戰(zhàn)正規(guī)戰(zhàn)戰(zhàn)斗場面的剪輯，首先要傾聽軍事顧問的意見。其基本的結(jié)構(gòu)要根據(jù)軍事顧問的意見來設(shè)計。游擊戰(zhàn)由于它是游擊性的，規(guī)模小，多用輕型武器，打法自由，隨意性很大，一般不需請軍事顧問，剪輯可以依據(jù)導演意圖較自由地結(jié)構(gòu)，只要符合劇情的要求就可以。一般地說，所有戰(zhàn)爭場面的剪輯，所要求的氣氛都是緊張、激烈的。但在結(jié)構(gòu)上，是以戰(zhàn)爭的性質(zhì)、故事情節(jié)的發(fā)展為基礎(chǔ)，以人物或事件來貫穿整場戲。具體處理鏡頭（注意）1.方向性 方向的確定有兩點，一是關(guān)系性鏡頭，二是空間位置。2.動作性 戰(zhàn)爭場面可以說是動作的場面，無物不動，無時不動。為了增強動作性，應多用短鏡頭。3.音響的運用 首先要有音響效果如何運用的設(shè)想，并與導演、錄音的構(gòu)思統(tǒng)一起來。十、影視片門面字幕的剪輯要點影視語言是以畫面、聲音和字幕三種元素所構(gòu)成的音像系統(tǒng)。字幕（功能和作用）在默片時期，字幕占有極為重要的地位，是內(nèi)容、劇情的說明者、闡釋者和貫串者。就是現(xiàn)代影視時期，字幕仍然具有其不可替代、不可或缺的地位和作用。字幕是對影視片的標榜、提示和說明，是一部影視片風格樣式的具體體現(xiàn)，實際上也是一部影視片的招牌、門面。字幕的設(shè)計、安排和處理，關(guān)系著鏡頭語言的正確運用，是鏡頭組接的重要內(nèi)容。字幕必須根據(jù)影視片的題材、體裁、風格、樣式進行合理地選擇。字幕（表現(xiàn)形式、組接方式及剪輯技巧）1.字幕的種類片名 劇終 集數(shù) 職演員表 介紹人物 說明畫面 對白 旁邊 交待時間、地點、事件 解釋主題的 唱詞 譯文2.片名的字幕片名既要高度概括主題內(nèi)容，又要賦予一定的哲理性和藝術(shù)感，具有很強的吸引力和感染力，使觀眾對影片產(chǎn)生一種濃厚的興趣。片名的字數(shù)要根據(jù)影視片的題材、體裁、風格、樣式、內(nèi)容而定，越能高度概括主題、越有藝術(shù)美感、越富寓意、越加凝練。要使觀眾對影視片感興趣，片名首先要新穎別致，要有吸引力，要短而精，不要讓觀眾為了記住片名而傷腦筋。這樣就會贏得觀眾的上座率、收看率。3.字幕的字體中國的漢字字體在影視片中常見的有隸書、楷書、行書、仿宋、魏碑、黑體、姚體、綜藝體、美術(shù)字等。兒童片、動畫片一般多用美術(shù)字，它活潑、可愛，能表現(xiàn)祖國花朵的天真浪漫，更能為兒童觀眾們接受和喜愛。正劇片、悲劇片、史詩片、傳記片、古裝片等多用隸書、魏碑、仿宋，它顯得莊重、嚴肅，有一種凝重感，使影視片具有一定的分量。國際上的暴力影片和我國拍攝的驚險片，在字體的運用上，往往采用一種不規(guī)則的、變格式的美術(shù)黑、白字，以其粗獷的線條，造成觀眾視覺上的一種恐怖、驚險、緊張、激烈的情緒，緊緊地抓住觀眾，使影視片更加吸引人。4.字幕的顏色在影視片中，字體的顏色不但給人們一種視覺上的視覺上的色彩印象，同時，也是反映影視片內(nèi)容的直接表現(xiàn)者。顏色本身具有一定的象征意義和直觀感受。紅色 熱烈莊嚴 黃色 古樸穩(wěn)重 白色 醒目純潔 紫色 深沉凝重 黑色 肅穆生冷 綠色和藍色 陰幽恐怖片名字幕各種顏色的運用，要根據(jù)影視片的題材、內(nèi)容并結(jié)合畫面造型因素來確定。5.字幕的排列字幕的排列：影視片中片頭、片尾的字幕構(gòu)圖。橫排法較為多見，豎排法較少，而以畫面造型、主體動作和字幕相結(jié)合的排列方法越來越多。字幕的排列，一忌呆板，二忌散亂。呆板則不生動，不耐看，不好看。散亂則看不清，看不明，看不真。6.字幕的技巧技巧，電影叫畫面技巧，電視稱之為特技，它是現(xiàn)代影視藝術(shù)中的一種表現(xiàn)手段。不論運用那種技巧，其目的都是要使字幕與影視片的內(nèi)容及字幕襯底的主體動作造型因素相匹配，與影視片的風格相統(tǒng)一。7.字幕的長度在電影和電視中的運用是不相同的。按規(guī)定，電影的職演員表一般為各一分鐘，最多不超過一分鐘十五秒。按電視在這方面已大大地打破了這一規(guī)定，放長到一分鐘三十秒至兩分三十秒，甚至接近三分鐘。8.字幕的襯底字幕襯底（表現(xiàn)形式）無人物動作的字幕襯底，包括大理石、絲絨布、麻布、圖片、繪畫、圖案、照片、固定性景物鏡頭等等。這種形式的字幕襯底單一、明顯，在觀看時，無任何干擾，但較呆板，缺乏生氣。有人物動作的字幕襯底。包括兩種方式。有計劃的拍攝一至四個鏡頭，這種形式是字幕襯底最佳的表現(xiàn)方法，它有一個整體的結(jié)構(gòu)，同時又符合影視片的內(nèi)容，能高度地概括主題。在原片中選擇有人物動作、景物動作的鏡頭組接成片頭片尾的字幕襯底，這種形式也是可取的，但鏡頭不宜多，二至八個為最適宜。在選擇字幕襯底的鏡頭時，應當選擇那些既反映主題，又高度概括內(nèi)容，賦有哲理詩意、動作優(yōu)美簡練的鏡頭。字幕襯底的鏡頭畫面如果動作性太大，過于繁雜，那就會直接影響觀眾觀看字幕。9.序幕與字幕相結(jié)合的組接利用序幕引出字幕。一般在影視片中，序幕是獨立成章的，但它又與影視片有直接的連帶關(guān)系，既高度概括主題內(nèi)涵，又合理地壓縮時空，使觀眾在很短的時間里看到所要表現(xiàn)的內(nèi)容。這種方法更能形象地突出主題。10.字幕直接導引入戲這種表現(xiàn)方法更加直接將觀眾帶入戲中。這種字幕的出現(xiàn)是起到一種向?qū)У淖饔茫瑢⒂^眾一步步引入戲中。這種以字幕引觀眾入戲的方法，易受觀眾的歡迎和接受，使觀眾在字幕的引導下自然而然地進入戲中，去欣賞影視片的內(nèi)容和情節(jié)。影視剪輯編輯藝術(shù)（六）(2009-04-17 17:35:29) 標簽：影視 文化 分類：影視剪輯編輯藝術(shù)第六章 剪輯與視聽語言的構(gòu)成影視是視聽藝術(shù)，又稱聲畫藝術(shù)。視覺與聽覺，畫面與聲音，是影視藝術(shù)相輔相成、不可分割的統(tǒng)一體。從聲音進入電影之后，畫面同聲音的有機結(jié)合，產(chǎn)生了視聽綜合、時空復合的銀幕形象，構(gòu)成了豐富多彩的視聽語言，將電影藝術(shù)推向了一個嶄新的階段。視聽形象是影視藝術(shù)的語言基礎(chǔ)。聲畫剪輯即視聽語言的構(gòu)成。一、前期錄音的剪輯1.前期錄音的片種和特點通常情況下，適宜和實行前期錄音的影視片，有三類：一是歌舞片。包括歌唱片、音樂片、歌劇片、舞劇片、歌舞藝術(shù)片。歌唱音樂片采用以唱為主的方法來演繹故事、刻畫人物和展示主題，或以音樂的旋律來鋪陳、表現(xiàn)故事和主題。歌劇片有故事情節(jié)，以唱為主。舞劇片以舞蹈動作體現(xiàn)主體思想和反映故事情節(jié)。歌舞藝術(shù)片通常以各種歌舞節(jié)目匯編而成。凡是有歌唱、有音樂的，一定要按前期錄音的基本規(guī)則進行拍攝和剪輯。二是戲曲片。包括京劇片和各地方戲曲劇種搬上銀幕屏幕的影視片。戲曲界尤其是京劇界，歷來有京派與海派之分。在戲曲片的拍攝上，也有京派與海派之別。京派的特點是按照中國古典戲曲的傳統(tǒng)風格，虛實結(jié)合，美術(shù)設(shè)計是虛擬的，不以真景拍戲曲，而用裝飾性的風格化的布景，人物的造型也保持原來的特點不變。海派在美術(shù)設(shè)計上講究真實布景，甚至采用實景來拍戲曲片。戲曲與戲曲片的本身特點是歌、舞、劇三者合一，表現(xiàn)手段是唱、念、做、打，表演是程序化的、舞蹈式的、寫意的動作。真景、實景、寫實的處理，往往與戲曲的程序化表演產(chǎn)生矛盾。拍戲曲片，除了掌握戲曲的特點外，還要掌握戲曲搬上銀幕屏幕如何發(fā)揮影視的特性。只有把兩個方面的特點結(jié)合起來，水乳交融，即保持