淺談美術(shù)理論研究與美術(shù)教學.doc

淺談美術(shù)理論研究與美術(shù)教學 摘要：美術(shù)理論作為美術(shù)學的重要部分，其研究方法必須首先遵循邏輯思維的方法和范式，對研究對象進行理性分析；同時合理應用非邏輯方法，把個人感受與生命體驗升華為理性認識，最終才能得出科學的結(jié)論。只有以邏輯方法為主體，有機結(jié)合非邏輯方法，才有可能科學地揭示出美術(shù)的本質(zhì)及其發(fā)展規(guī)律，從而達到學術(shù)的創(chuàng)新。 關(guān)鍵詞：美術(shù)理論；邏輯方法；非邏輯方法；美術(shù)教學 美術(shù)作為人文學科之一，它包含著美術(shù)實踐與美術(shù)理論兩個方面。從思維科學的角度來看，美術(shù)實踐與美術(shù)理論各自有著不同的思維方式，同時，它們之間也存在著某些交叉與互補的關(guān)系。美術(shù)實踐主要是通過形象思維的過程來完成的，但它并不完全拒絕邏輯思維的方法；美術(shù)理論則主要是通過邏輯思維的過程來完成的，但它亦不排斥形象思維等非邏輯方法的應用。 抽象思維作為一種基本的思維類型，它主要是指應用概念、判斷、推理等形式反映事物內(nèi)在本質(zhì)和一般規(guī)律的過程與方式。它是通過邏輯方法而獲得認識成果的。邏輯是一門以推理形式為主要研究對象的科學。推理是以一個或幾個命題為根據(jù)或理由以得出一個命題的思維過程。作為根據(jù)或理由的那一個或幾個命題是推理的前提，由前提得出的那個命題是推理的結(jié)論。 我們強調(diào)邏輯思維在美術(shù)理論研究中的重要性，但并非排斥非邏輯思維的價值與地位；恰恰相反，由于美術(shù)理論研究的對象具有較強的實踐特征，這種實踐特征本身又具有鮮明的非邏輯思維因素，因而，不僅在理論研究的過程中需要非邏輯思維方法的補充，同時在對研究對象做出客觀和科學的認知時，還需要研究者必須對非邏輯思維方法有一定的把握，在某些方面，它還要求研究者甚至要具備非邏輯思維的實踐經(jīng)驗。我們無須要求每個理論家都必須是實踐家，更無須要求每個實踐家都必須是理論家。但對視覺形式的感知與體驗，卻應是從事美術(shù)理論研究工作的基本前提，沒有這個前提，一切“理論”必然建立在虛無之中，這亦是美術(shù)理論研究的一個至關(guān)重要的特征，這個特征也是美術(shù)自身特征所決定的。我們認為它甚至應該成為從事美術(shù)理論研究的一個不可或缺的基本條件。 美是客現(xiàn)存在的，現(xiàn)實生活中可以說是無處不在；文學藝術(shù)、社會生活、大自然等給人們帶來無窮無盡地美的享受。但是，人們明明生活在“美”的身邊，卻感受不到“美”的存在，其原因就在于缺少美的“發(fā)現(xiàn)”，即審美。中學美術(shù)教育就是要通過審美活動，培養(yǎng)學生感受美、欣賞美、體現(xiàn)美和創(chuàng)造美的能力。可見，在中學美術(shù)教學的過程中，審美教育是不可缺少的。我們應該在平時的美術(shù)教學中，努力提高學生的識別水平和鑒賞能力，培養(yǎng)學生健康的、高尚的審美能力。中學生隨著年齡的增長，身心發(fā)展的速度加快，他們的審美心理也明顯的由低級向高級發(fā)展。根據(jù)這個特點，在美術(shù)課的審美能力培養(yǎng)教學中，注重從以下幾方面著手： 中學生隨著年齡的增長，身心發(fā)展的速度加快，他們的審美心理也明顯的由低級向高級發(fā)展。根據(jù)這個特點，在美術(shù)課的審美能力培養(yǎng)教學中，注重從以下幾方面著手： 一、欣賞大自然，感受生活中的美。大自然把一切美好都展示給了人們：冬天白雪下的樹、秋天飄飄的紅葉、夏天碧海黃沙、春天草綠花紅、青山綠水、旭日斜陽、藍天白云、奇花異草自然界絢麗多彩的景象和事物，以及形形色色的人和事都是我們獲取表象的豐富源泉，我們應該讓學生有更多的機會去觀賞大自然和接觸生活，讓他們從中體會到自然界萬事萬物的美，讓學生懂得生活中的美、藝術(shù)上的美都生活。讓我們領(lǐng)著學生放飛思想，把美術(shù)課堂搬到室外去，然后再把課外直接獲取的表象知識帶回課堂內(nèi)，讓斑斕的景色在課堂中釋放光彩。 正如羅丹所說：“所謂大師，就是這樣的人，他們用自己的眼睛看別人看過的東西，在別人司空見慣的東西上能夠發(fā)現(xiàn)出美來?！痹谛蕾p自然界中，引導學生觀察，讓學生置身于美好的自然環(huán)境中，對學生的審美培養(yǎng)將起到潛移默化的作用。 二、借助生活表象，打開想象空間。對于欣賞到的美好景象，可以主動地進行“再創(chuàng)造”，這就要依賴于學生自身的想象能力。想象是一種創(chuàng)造性的思維活動，是審美活動中的一種重要的心理功能?？梢哉f，沒有想象就沒有審美鑒賞和藝術(shù)創(chuàng)造。 在教學過程教學中，教師要指導學生學會運用形象思維來分析、研究、綜合、概括事物，也就是對感知材料加以分析、研究和綜合，進而提升自己的抽象思維能力，打開自己的想象空間，填滿無限遐想的想象。比如把人物的生活、思想、性格的某一部分抽象出來，加以分析，了解它的意義，然后借助想象，把各方面再結(jié)合為統(tǒng)一的一個整體，重新在頭腦里形成新的人物形象，這樣的形象思維舍棄了人物或事物次要的、非本質(zhì)的部分，突出和保留了它們的感性部分和本質(zhì)部分的特征，從而使對象的形象更加生動、清晰、具體。讓我們在想象中，領(lǐng)悟“言外之意”、“弦外之音”、“象外之旨” 二、辨明是非，提高審美理解能力。在培養(yǎng)孩子審美素質(zhì)時，必須使之樹立健康的審美觀，才能辨別美和丑，從而愛美，并接受美的陶冶。中學生喜歡模仿，教師的一言一行、一舉一動，都會使學生受到耳濡目染，潛移默化的影響，而且教師的審美觀點對他們也起到直接的指導作用。所以，教師要正確地引導學生教其明辨是非，樹立正確的審美觀。如：在繪畫教學的過程中，教師要讓學生能直接看到教師作畫的具體過程，讓他們在掌握繪畫技能的同時，感受教師的每一筆和每一畫所表現(xiàn)的對大自然和社會生活進行審美觀。在教學中，要充分運用這些范例及大師名作來進行講解，感悟作者的審美品質(zhì)。 只有當孩子們養(yǎng)成健康的、正確的、高尚的、積極的審美觀和精明的識別能力；面對幅幅美術(shù)作品時，才能夠深入地理解和體會作品中人物的高尚品質(zhì)和作品內(nèi)容所要表達的思想感情；也才能讓學生更好地分清它們的本質(zhì)，從而提高學生的鑒別水平，增強他們熱愛真、善、美和憎恨假、丑、惡的感情判斷能力，從而可以達到我們真正的育人目的。 三、苦中求樂，提升審美創(chuàng)造能力 這是一種創(chuàng)造美好事物的能力，需要人們嘔心瀝血，勤學苦練，并學習一些技法理論才能提高。1469年，還是兒童的達？芬奇開始學畫，老師對他要求很嚴格，要他照著雞蛋寫生，他一開始還挺認真，后來畫得不耐煩了，便馬馬虎虎畫些圈。老師批評他說：“在1000只蛋中，從來沒有兩只形狀完全相同的；即使一只雞蛋，只要變換角度去看它，形狀就不同了。我叫你畫蛋，就是訓練觀察、把握形象、表現(xiàn)事物的能力，這是基本功，不能輕視！”達？芬奇于是專心畫蛋，終于成為大畫家。 其實，寓學于樂是審美教育的一大特點。畫一幅畫時，我們可以唱支歌、跳一個舞，或讀一首詩，在磨練中自尋快樂。如在畫鵝時，可以讀鵝這首古詩，在畫春天來了時可唱上一首兒歌春天在哪里，在制作完成件頭飾后，可讓學生帶上頭飾跳個舞或扮角色表演，這些都是中學生們喜歡的事，這樣不僅活躍了課堂，學生又學到了知識，他們在玩中學，也在玩中獲得了美的享受與樂趣，并留下了深刻的印象，從而更能激發(fā)起學生的美術(shù)學習興趣。 中學生審美能力的培養(yǎng)，在美術(shù)教育的