藝術學概論第一章-彭吉象

藝術學概論上編：藝術總論中編：藝術種類下編：藝術系統(tǒng)1、“藝術學之父”康拉德·費德勒（1841-1895）德國哲學家，極力主張將美學和藝術學區(qū)別開來，因此被稱為"藝術學之父"。2、藝術學包括三方面藝術理論、藝術史、藝術批評音樂學、美術學、舞蹈學、電影學、戲劇學藝術心理學、藝術社會學、藝術人類學、藝術文化學、藝術管理學等上編：藝術總論第一章藝術的本質與特征第一節(jié)藝術的本質第二節(jié)藝術的特征第一節(jié)藝術的本質

第一節(jié)藝術的本質一、關于藝術的本質的幾種主要看法二、藝術本質問題的科學理論基礎一、關于藝術的本質的幾種主要看法1、“客觀精神說”2、“主觀精神說”3、“模仿說”或“再現(xiàn)說”柏拉圖，是古希臘時期重要的思想家，也是西方文化中最偉大的思想家和哲學家之一。在哲學上建立了歐洲哲學史上第一個龐大的客觀唯心主義體系。他一生著述頗豐，其教學思想主要集中在《理想國》和《法律篇》中。柏拉圖是古希臘客觀唯心主義哲學的創(chuàng)建者，始創(chuàng)理念論心理學思想。

從客觀唯心主義出發(fā)，柏拉圖認為，理念世界是第一性的，物質世界是第二性的，藝術世界是第三性的。黑格爾，德國近代客觀唯心主義哲學的代表、政治哲學家。他對德國資產(chǎn)階級的國家哲學作了最系統(tǒng)、最豐富和最完整的闡述。黑格爾的思想，標志著19世紀德國唯心主義哲學運動的頂峰，對后世哲學流派，如存在主義和馬克思的歷史唯物主義都產(chǎn)生了深遠的影響。黑格爾認為，美食理念的感性顯現(xiàn)。一、關于藝術的本質的幾種主要看法1、“客觀精神說”2、“主觀精神說”3、“模仿說”或“再現(xiàn)說”康德（1724年4月22日－1804年2月12日）著名德意志哲學家，德國古典哲學創(chuàng)始人，其學說深深影響近代西方哲學，并開啟了德國唯心主義和康德主義等諸多流派?？档抡J為，藝術是自我意識的表現(xiàn)，是生命本質的沖動，是一種自由自覺的活動。一、關于藝術的本質的幾種主要看法1、“客觀精神說”2、“主觀精神說”3、“模仿說”或“再現(xiàn)說”亞里士多德（公元前384年－公元前322年3月7日），古希臘哲學家，柏拉圖的學生、亞歷山大大帝的老師。他的著作包含許多學科，包括了物理學、形而上學、詩歌（包括戲劇）、音樂、生物學、動物學、邏輯學、政治、政府、以及倫理學。和柏拉圖、蘇格拉底（柏拉圖的老師）一起被譽為西方哲學的奠基者。亞里士多德的著作是西方哲學的第一個廣泛系統(tǒng)，包含道德、美學、邏輯和科學、政治和玄學。車爾尼雪夫斯基（1828年7月24日~1889年10月29日)，俄國革命家、哲學家、作家和批評家，人本主義的代表人物。美是生活：任何事物，我們在那里面看得見依照我們的理解應當如是的生活，那就是美的；任何東西，凡是顯示生活或使我們想起生活的，那就是美的。第一節(jié)藝術的本質第一節(jié)藝術的本質一、關于藝術的本質的幾種主要看法二、藝術本質問題的科學理論基礎馬克思認為，人類的生產(chǎn)活動可以分為物質生產(chǎn)和精神生產(chǎn)，而藝術生產(chǎn)是精神生產(chǎn)的重要組成部分?！八囆g生產(chǎn)”理論的啟示一、藝術生產(chǎn)理論揭示了藝術的起源、性質和特點二、藝術生產(chǎn)理論闡明了兩種生產(chǎn)的“不平衡關系”三、藝術生產(chǎn)理論揭示了藝術系統(tǒng)的奧秘“藝術生產(chǎn)”理論的啟示一、藝術生產(chǎn)理論揭示了藝術的起源、性質和特點二、藝術生產(chǎn)理論闡明了兩種生產(chǎn)的“不平衡關系”三、藝術生產(chǎn)理論揭示了藝術系統(tǒng)的奧秘希臘藝術的形成、發(fā)展與其社會歷史、民族特點、自然條件有著密切的關系。城邦國家的奴隸主民主政體為文化藝術的發(fā)展提供了有利的條件，城邦國家要求公民具有健壯的體格和完美的心靈，這也成為藝術創(chuàng)造的理想形象。衛(wèi)城山門帕提農(nóng)神廟埃雷赫透神廟哈德良之拱(Hadrian'sArch)以及奧林匹亞宙斯神廟(TempleofOlympianZeus)19世紀的俄國是歐洲領土最大、人口最多的國家，但當西歐主要國家已完成或正在進行工業(yè)革命時，俄國仍是個落后的封建農(nóng)奴制國家。俄國自彼得一世改革后其專制主義中央集權異常強大，沙皇是全國最高的統(tǒng)治者、是俄國地主的總頭目，他既是上帝在人間的代表又是全俄的主宰，具有無限的權威，全國任命必須絕對服從，并且沙皇用軍隊和警察等國家暴力機關來維護統(tǒng)治。一旦農(nóng)奴發(fā)生暴動分駐各地的軍隊立即前往鎮(zhèn)壓，沙皇政府還實行書刊檢查制度，限制人民的出版、言論自由。由此可見沙皇制度的國家機器是十分強大的。這些國家機器的使命是維護農(nóng)奴制度和沙皇專制制度，這為沙皇政府進行自上而下的改革提供了條件。

文學：普希金(1799-1837)是俄羅斯現(xiàn)代文學語言的創(chuàng)始者，俄國積極浪漫主義詩歌的主要代表，現(xiàn)實主義文學的奠基人。他寫的《自由頌》、《致恰達耶夫》、《致西伯利亞的囚徒》等詩歌，表達了當代先進青年追求自由，失志貴族革命的思想。他的小說，以普加喬夫農(nóng)民起義為題材的《上尉的女兒》，以“小人物”命運為題材的《驛站長》等，表現(xiàn)了同情人民命運的民主思想，顯示了作家樸素簡潔的創(chuàng)作風格。托爾斯泰(1828一1910)是俄國最著名的批判現(xiàn)實主義作家。他以自己的名著豐富了俄國文學和世界文學。托爾斯泰的主要作品是《戰(zhàn)爭與和平》、《安娜·卡列尼娜》和《復活》。作家的晚年作品寫出了改革后俄國社會生活的復雜性、矛盾性，表現(xiàn)了資產(chǎn)階級革命開始時蘊藏在俄國農(nóng)民心中的憤懣情緒，也表現(xiàn)了作家本人世界觀的矛盾。這些作品無情地揭露了沙皇專制制度、俄國貴族地主和新興資本主義勢力的罪惡，但又宣傳了不以暴力抗惡的思想。戲劇：果戈里(1809一1852)在確立俄國文學的批判傾向中起過特殊作用。他的諷刺喜劇《欽差大臣》和長篇小說《死魂靈》揭露了俄國人民的兩大敵人--官僚和地主。果戈理的作品由于辛辣的嘲諷和幽默的諷刺相結合，收到明顯的藝術效果。契訶夫(1860一1904)是十九世紀末二十世紀初影響深遠的現(xiàn)實主義作家，主要創(chuàng)作成就在短篇小說和戲劇方面。他的短篇小說文筆精煉，形象鮮明，思想深刻，通過細小故事情節(jié)，或表現(xiàn)勞動人民的悲慘生活(《苦惱》、《萬卡》等);或揭發(fā)專制警察制度下忠實奴仆的愚蠢與專橫(《變色龍》等);或譏笑小市民的庸俗習氣;或暴露知識分子生活的空虛;或反映社會的黑暗(《第六病室》、《套中人》等)，都能收到以小見大的社會效果。契訶夫的戲劇作品有《海鷗》、《萬尼亞舅舅》、《三姊妹》、《櫻桃園》等，大多反映十九世紀八十年代至1905年革命前夜俄國知識分子的不幸命運以及他們對健康生活的憧憬和朦朧追求。契訶夫的戲劇樸素而含蓄，具有哲理性，受到劇壇的推崇。音樂：俄國在19世紀中葉以后走出了鋼琴音樂的“空白區(qū)域”，鋼琴作品很快在俄羅斯民間音樂的土壤上生長繁榮，其音樂旋律線條悠長、氣息寬廣、熱情而憂郁。在推動鋼琴音樂民族化的進程中，以發(fā)揚民族音樂為宗旨的“強力集團”發(fā)揮了重要的作用，米利·巴拉基列夫和莫杰斯特·穆索爾斯基創(chuàng)作了深具代表性的作品，《圖畫展覽會》就是其中最為成功的鋼琴作品。將俄國鋼琴音樂推向第一次高潮的：彼得·伊里奇·柴科夫斯基。這位十九世紀俄羅斯偉大作曲家的藝術成就在俄羅斯音樂史上占有重要的地位。鋼琴音樂在柴科夫斯基的全部創(chuàng)作中所占比重不大，但是，他的《第一鋼琴協(xié)奏曲》卻很受人們喜愛并已成為鋼琴協(xié)奏曲體裁中的經(jīng)典名作。他的《第二鋼琴協(xié)奏曲》雖然沒有獲得很大的聲譽，卻也具有濃厚的俄羅斯氣息，今天已經(jīng)被改編為芭蕾舞音樂。美術：龐培末日（布留洛夫，1833）美術：伏爾加河上的纖夫（列賓,1870-1873)扎波羅什人給土耳其蘇丹寫信（列賓,1878-1891）舞蹈：舞蹈：歐洲芭蕾經(jīng)過浪漫主義的黃金時代以后,很快在西歐和意大利衰落下來。從19世紀下半葉開始,俄國逐漸成為歐洲芭蕾的中心,并在芭蕾史上占有一定地位。俄羅斯芭蕾的民族風格,是從19世紀30年代初逐漸形成的。瓦爾貝爾赫，俄國第一個本民族的芭蕾編導,打破了外國編導壟斷舞壇的局面。他1795年編排出處女作舞劇《幸福的懺悔》,以傷感主義情調處理神話題材。他的代表作《新維特》(1799)表現(xiàn)當時的真人真事。19世紀30～40年代俄國芭蕾存在兩派：消極浪漫主義,以塔利奧尼父女為代表,作品有《仙女》等；積極浪漫主義,以佩羅、艾爾斯勒、休連索爾為代表,作品有《巴黎圣母院》、《海俠》、《吉賽爾》和《菲涅拉》。從40年代起，開始接受并發(fā)展了浪漫主義芭蕾大師們的交響舞蹈原則,作了舞蹈交響化的嘗試。柴科夫斯基通過《天鵝湖》、《睡美人》、《胡桃夾子》實現(xiàn)的革新,才從根本上提高了舞劇音樂和作曲家在舞劇中創(chuàng)作的地位,使音樂成為舞劇中塑造形象、敘述事件的基礎,而不再是聽命于編導的單純的伴奏。他寫的舞劇交響樂具有同樣的思想性、戲劇性和藝術價值。文學批評：文藝理論：別林斯基(1811一1848)是批判現(xiàn)實主義文學理論的奠基者，十九世紀上半期的革命民主主義文學批評家。他倡導果戈理為代表的“自然學派”(批判現(xiàn)實主義派別)，使批判現(xiàn)實主義文學成為俄國文學的主導傾向，促進了文學同解放運動更緊密的結合。他的重要文學評論文章有《給果戈理的一封信》、《論普希金的作品》、《1847年俄國文學一瞥》等。車爾尼雪夫斯基；杜勃羅留波夫兩種生產(chǎn)不平衡的現(xiàn)象，與藝術生產(chǎn)最終必然受物質生產(chǎn)制約并不矛盾?！八囆g生產(chǎn)”理論的啟示一、藝術生產(chǎn)理論揭示了藝術的起源、性質和特點二、藝術生產(chǎn)理論闡明了兩種生產(chǎn)的“不平衡關系”三、藝術生產(chǎn)理論揭示了藝術系統(tǒng)的奧秘藝術生產(chǎn)理論包括：藝術創(chuàng)作（生產(chǎn)）藝術作品（產(chǎn)品）藝術鑒賞（消費）藝術生產(chǎn)理論全面地研究藝術活動的全部過程，清楚的為我們揭示了這樣一個系統(tǒng)，而不是單純的強調某一方面。第二節(jié)藝術的特征第二節(jié)藝術的特征一、形象性二、主體性三、審美性一、形象性1、藝術形象是客觀與主觀的統(tǒng)一2、藝術形象是內容與形式的統(tǒng)一3、藝術形象是個性與共性的統(tǒng)一魯迅先生曾經(jīng)說過，畫家所畫的、雕塑家所雕塑的，表面上是一張畫、一個雕像，其實是藝術家思想和人格的表現(xiàn)。《蒙娜麗莎》達·芬奇在人文主義思想影響下，著力表現(xiàn)人的感情。在構圖上，達·芬奇改變了以往畫肖像畫時采用側面半身或截至胸部的習慣，代之以正面的胸像構圖，透視點略微上升，使構圖呈金字塔形，蒙娜麗莎就顯得更加端莊、穩(wěn)重。另外，蒙娜麗莎的一雙手，柔嫩、精確、豐滿，展示了她的溫柔，及身份和階級地位，顯示出達·芬奇的精湛畫技和他觀察自然的敏銳。另外蒙娜麗莎的眉毛因化學反應而不見了，背景曾有藍天。據(jù)考證，蒙娜麗莎的微笑中含有83%的高興，9%的厭惡，6%的恐懼，2%的憤怒。“傳神”——中國美學傳神的藝術作品，不但反映了對象的本質特征，而且表現(xiàn)了藝術家對生活、人物的理解。韓熙載夜宴圖一、形象性1、藝術形象是客觀與主觀的統(tǒng)一2、藝術形象是內容與形式的統(tǒng)一3、藝術形象是個性與共性的統(tǒng)一任何藝術形象離不開形式，但更離不開內容，真正優(yōu)秀的作品應該是深刻的思想內涵、完美的形式，相結合體現(xiàn)?！妒八胝摺肥欠▏嫾颐桌赵?857年創(chuàng)作的著名油畫，畫面描繪了農(nóng)村秋季收獲后，人們從地里揀拾剩余麥穗的情景，是現(xiàn)實主義藝術風格的典型代表作?！妒八胝摺?，它沒有表現(xiàn)任何戲劇性的場面，只是秋季收獲后，人們從地里揀拾剩余麥穗的情景。畫面的主體不過是三個彎腰拾麥穗的農(nóng)婦而已，背景中是忙碌的人群和高高堆起的麥垛。這三人與遠處的人群形成對比，她們穿著粗布衣衫和笨重的木鞋，體態(tài)健碩，談不上美麗，更不好說優(yōu)雅，只是謙卑地躬下身子，在大地里尋找零散、剩余的糧食。然而，這幅內容樸實的畫作卻給觀眾帶來一種不同尋常的莊嚴感。米勒一般采用橫的構圖，讓紀念碑一般的人物出現(xiàn)在前景的原野上。三個主體人物分別戴著紅、藍、黃色的帽子，衣服也以此為主色調，牢牢吸引住觀眾的視線。她們的動作富于連貫性，沉著有序，布置在畫面左側的光源照射在人物身上，使她們顯得愈發(fā)結實而有忍耐力。或許長時間的彎腰勞作已經(jīng)使她們感到很累了，可她們仍在堅持。盡管臉部被隱去了，而她們的動作和軀體更加富于表情——忍耐、謙卑、忠誠。米勒以凝重質樸，造型簡約的概括力，來極富表現(xiàn)力地塑造平凡人物。羅丹（Rodin，1840—1917），法國雕塑藝術家。他在很大程度上以紋理和造型表現(xiàn)他的作品，傾注以巨大的心理影響力，被認為是19世紀和20世紀初最偉大的現(xiàn)實主義雕塑藝術家。《巴爾扎克》一、形象性1、藝術形象是客觀與主觀的統(tǒng)一2、藝術形象是內容與形式的統(tǒng)一3、藝術形象是個性與共性的統(tǒng)一凡是成功的藝術形象，無不具有鮮明而獨特的個性，同時又具有豐富而廣泛的社會概括性。把共性和個性集于一身。第二節(jié)藝術的特征一、形象性二、主體性三、審美性二、主體性1、藝術創(chuàng)作具有主體性的特點2、藝術作品具有主體性的特點3、藝術欣賞具有主體性的特點韓干（約706年－783年），唐代畫家，以畫馬著稱，藍田（今陜西藍田）人?！墩找拱讏D》此圖中的夜照白是韓干于唐天寶年間所畫的唐玄宗最喜歡的一匹名馬。圖中被栓在馬柱上的夜照白仰首嘶鳴，奮蹄欲奔，神情昂然，充滿生命的動感。馬的體態(tài)肥壯矯健，唐韻十足。《牧馬圖》描繪駿馬肥碩雄駿馬的英姿。圖中畫黑白二馬，一奚官虬髻戴頭巾，手執(zhí)韁緩行。此圖線條纖細遒勁，勾出馬的健壯體形，黑馬身配朱地花紋錦鞍，更示出其神彩；人物衣紋疏密有致，結構嚴謹，用筆沉著，神采生動，純是從寫生中得來。《胡人呈馬圖》局部《宣和畫譜》說：“所謂干唯畫肉不畫骨者，正以脫落展、鄭之外，自成一家之妙也?！痹w孟頫《秋郊飲馬圖》元趙孟頫《人騎圖》二、主體性1、藝術創(chuàng)作具有主體性的特點2、藝術作品具有主體性的特點3、藝術欣賞具有主體性的特點藝術作品作為藝術家創(chuàng)作性勞動的產(chǎn)物，必然打上藝術家作為創(chuàng)作主體的鮮明的烙印。

朱自清俞平伯槳聲燈影里的秦淮河朱自清一九二三年八月的一晚，我和平伯同游秦淮河；平伯是初泛，我是重來了。我們雇了一只“七板子”，在夕陽已去，皎月方來的時候，便下了船。于是槳聲汩──汩，我們開始領略那晃蕩著薔薇色的歷史的秦淮河的滋味了。秦淮河里的船，比北京萬生園，頤和園的船好，比西湖的船好，比揚州瘦西湖的船也好。這幾處的船不是覺著笨，就是覺著簡陋，局促；都不能引起乘客們的情韻，如秦淮河的船一樣。秦淮河的船約略可分為兩種：一是大船；一是小船，就是所謂“七板子”。大船艙口闊大，可容二三十人。里面陳設著字畫和光潔的紅木家具，桌上一律嵌著冰涼的大理石面。窗格雕鏤頗細，使人起柔膩之感。窗格里映著紅色藍色的玻璃；玻璃上有精致的花紋，也頗悅人目?！捌甙遄印币?guī)模雖不及大船，但那淡藍色的欄桿，空敞的艙，也足系人情思。而最出色處卻在它的艙前。艙前是甲板上的一部，上面有弧形的頂，兩邊用疏疏的欄桿支著。里面通常放著兩張?zhí)俚奶梢?。躺下，可以談天，可以望遠，可以顧盼兩岸的河房。大船上也有這個，但在小船上更覺清雋罷了。艙前的頂下，一律懸著燈彩；燈的多少，明暗，彩蘇的精粗，艷晦，是不一的，但好歹總還你一個燈彩。這燈彩實在是最能鉤人的東西。夜幕垂垂地下來時，大小船上都點起燈火。從兩重玻璃里映出那輻射著的黃黃的散光，反暈出一片朦朧的煙靄；透過這姻靄，在黯黯的水波里，又逗起縷縷的明漪。在這薄靄和微漪里，聽著那悠然的間歇的槳聲，誰能不被引入他的美夢去呢？只愁夢太多了，這些大小船兒如何載得起呀？我們這時模模糊糊的談著明末的秦淮河的艷跡，如《桃花扇》及《板橋雜記》里所載的。我們真神往了。我們仿佛親見那時華燈映水，畫舫凌波的光景了。于是我們的船便成了歷史的重載了。我們終于恍然秦淮河的船所以雅麗過于他處，而又有奇異的吸引力的，實在是許多歷史的影象使然了。漿聲燈影里的秦淮河俞平伯

我們消受得秦淮河上的燈影，當圓月猶皎的仲夏之夜。在茶店里吃了一盤豆腐干絲，兩個燒餅之后，以歪歪的腳步踅上夫子廟前停泊著的畫舫，就懶洋洋躺到藤椅上去了。好郁蒸的江南，傍晚也還是熱的。“快開船罷！”槳聲響了。小的燈舫初次在河中蕩漾；于我，情景是頗朦朧，滋味是怪羞澀的。我要錯認它作七里的山塘；可是，河房里明窗洞啟，映著玲瓏入畫的曲欄干，頓然省得身在何處了。佩弦呢。他已是重來，很應當消釋一些迷惘的。但看他太頻繁地搖著我的黑紙扇。胖子是這個樣怯熱的嗎？又早是夕陽西下，河上妝成一抹胭脂的薄媚。是被青溪的姊妹們所薰染的嗎？還是勻得她們臉上的殘脂呢？寂寂的河水，隨雙槳打它，終是沒言語。密匝匝的綺恨逐老去的年華，已都如蜜餳似的融在流波的心窩里，連嗚咽也將嫌它多事，更哪里論到哀嘶。心頭，宛轉的凄懷；口內，徘徊的低唱；留在夜夜的秦淮河上。二、主體性1、藝術創(chuàng)作具有主體性的特點2、藝術作品具有主體性的特點3、藝術欣賞具有主體性的特點藝術欣賞活動中，欣賞主體和藝術作品之間，是一種相互作用的關系：