2023年山東省威海市普通高校對(duì)口單招藝術(shù)概論自考真題(含答案)_第1頁
2023年山東省威海市普通高校對(duì)口單招藝術(shù)概論自考真題(含答案)_第2頁
2023年山東省威海市普通高校對(duì)口單招藝術(shù)概論自考真題(含答案)_第3頁
2023年山東省威海市普通高校對(duì)口單招藝術(shù)概論自考真題(含答案)_第4頁
2023年山東省威海市普通高校對(duì)口單招藝術(shù)概論自考真題(含答案)_第5頁
已閱讀5頁,還剩32頁未讀, 繼續(xù)免費(fèi)閱讀

下載本文檔

版權(quán)說明:本文檔由用戶提供并上傳,收益歸屬內(nèi)容提供方,若內(nèi)容存在侵權(quán),請(qǐng)進(jìn)行舉報(bào)或認(rèn)領(lǐng)

文檔簡(jiǎn)介

2023年山東省威海市普通高校對(duì)口單招藝術(shù)概論自考真題(含答案)學(xué)校:________班級(jí):________姓名:________考號(hào):________

一、單選題(30題)1.下圖中的繪畫作品是()

A.《洛神賦圖》B.《女史箴圖》C.《步輦圖》D.《歷代帝王圖》

2.長(zhǎng)鼓舞是__________的民族舞蹈。()

A.蒙古族B.滿族C.朝鮮族D.鄂倫春族

3.把音樂稱為“流動(dòng)的建筑”的是__________。()

A.德國(guó)哲學(xué)家謝林B.德國(guó)音樂家霍普德曼C.古希臘哲學(xué)家亞里士多德D.德國(guó)美學(xué)家黑格爾

4.油畫《父親》是當(dāng)代畫家______的作品。()

A.齊白石B.羅中立C.陳逸飛D.徐悲鴻

5.我國(guó)京劇史上的“四大名旦”是______、程硯秋、荀慧生、尚小云。

A.白玉霜

B.梅葆玖

C.張君秋

D.梅蘭芳

6.第一個(gè)正式提出應(yīng)當(dāng)建立“藝術(shù)學(xué)”的是______。A.A.費(fèi)德勒B.康德C.黑格爾D.席勒

7.作為一門獨(dú)立學(xué)科的藝術(shù)學(xué)誕生于______。

A.17世紀(jì)末B.18世紀(jì)末C.19世紀(jì)末D.20世紀(jì)末

8.巴爾扎克的《人間喜劇》在創(chuàng)作風(fēng)格上屬于()

A.古典主義

B.自然主義

C.浪漫主義

D.批判現(xiàn)實(shí)主義

9.《滄浪詩話》的作者是宋代的()。A.嚴(yán)羽B(yǎng).司空?qǐng)DC.謝赫D.鐘嶸

10.側(cè)重于研究作品本身的研究方法是()

A.文本批評(píng)B.接受批評(píng)C.心理批評(píng)D.社會(huì)歷史批評(píng)

11.《一江春水向東流》是______導(dǎo)演的影片。

A.謝添B.謝晉C.謝鐵驪D.蔡楚生

12.古希臘哲學(xué)家德謨克利特曾說:“從蜘蛛我們學(xué)會(huì)了織布和縫補(bǔ),從燕子學(xué)會(huì)了造房子,從天鵝和黃鶯等歌唱的鳥學(xué)會(huì)了唱歌?!边@是藝術(shù)發(fā)生學(xué)——的觀點(diǎn)。()A.游戲說B.模仿說C.表現(xiàn)說D.巫術(shù)說

13.《木蘭詩》是我國(guó)北朝時(shí)期的一首()。A.五言絕句B.散文C.抒情詩D.敘事詩

14.賀拉斯最重要的美學(xué)著作是______。A.A.《詩品》B.《詩學(xué)》C.《詩藝》D.《美學(xué)》

15.立體派的人物是_____。

A.畢加索B.馬蒂斯C.梵·高D.高更

16.影片《遠(yuǎn)山的呼喚》是______國(guó)的重要著名影片。()

A.美國(guó)B.法國(guó)C.日本D.蘇聯(lián)

17.舞蹈的三要素是()。A.姿勢(shì)、表情、情感B.姿勢(shì)、結(jié)構(gòu)、動(dòng)作C.姿勢(shì)、節(jié)奏、呼吸D.姿勢(shì)、造型、色彩

18.電視劇《四世同堂》是根據(jù)_____的長(zhǎng)篇小說改編的。

A.馬金

B.老舍

C.茅盾

D.魯迅

19._____在文學(xué)上積極鼓吹"小說界革命"。

A.蔡元培

B.胡適

C.梁?jiǎn)⒊?/p>

D.黃遵憲

20.影片《大獨(dú)裁者》、《摩登年代》的作者是()。

A.愛森斯坦B.讓·加本C.卓別林D.嘉寶

21.意大利影片《偷自行車的人》屬于()

A.表現(xiàn)主義電影

B.新現(xiàn)實(shí)主義電影

C.新浪潮電影

D.左岸派電影

22.話劇《玩偶之家》是()創(chuàng)作的。A.易卜生B.曹禺C.莎士比亞D.老舍

23.何占豪、陳鋼創(chuàng)作的《梁山伯與祝英臺(tái)》是一首()。A.小提琴獨(dú)奏曲B.二胡獨(dú)奏曲C.小提琴協(xié)奏曲D.交響曲

24.下列作品中()是我國(guó)五四文學(xué)中第一部用白話文寫的現(xiàn)代小說。A.A.《狂人日記》B.《子夜》C.《家》D.《沉淪》

25.我國(guó)京劇史上的"四大名旦"是梅蘭芳、程硯秋、荀慧生和()。A.白玉霜B.張君秋C.梅葆玖D.尚小云

26.巡回畫派的代表作家是()。A.米勒B.列賓C.塞尚D.莫奈

27.明代戲曲家湯顯祖的代表作品是()。

A.《西廂記》B.《游西湖》C.《牡丹亭》D.《花木蘭》

28.王國(guó)維在《人間詞話》中提出了()

A.風(fēng)格說B.境界說C.神韻說D.格調(diào)說

29.20世紀(jì)30年代趙丹和周璇主演的影片()是我國(guó)電影藝術(shù)基本成熟的最重要的標(biāo)志。A.《一江春水向東流》B.《小城之春》C.《馬路天使》D.《漁光曲》

30.我國(guó)最早的一部詩歌總集是()。A.《春秋》B.《詩經(jīng)》C.《論語》D.《離騷》

二、填空題(30題)31.與藝術(shù)風(fēng)格體現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)造個(gè)性特征相比較,藝術(shù)流派則體現(xiàn)了風(fēng)格相似、相近的藝術(shù)家們的_____.

32.喜劇誕生于,法國(guó)劇作家的作品有《偽君了》、《太太學(xué)堂》等,喜劇作品《費(fèi)加羅的婚禮》是法國(guó)劇作家_____的作品。

33.戲劇文學(xué)也稱__________,是供__________用的文本。

34.是戲劇的表征,_____是戲劇的基礎(chǔ),_____是戲劇的核心。

35."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學(xué)家_____對(duì)唐代作家_____詩畫藝術(shù)特點(diǎn)的概括。

36.藝術(shù)創(chuàng)造的過程基本包括___________、___________、___________三個(gè)階段。

37.“風(fēng)格即人”是法國(guó)18世紀(jì)評(píng)論家__________提出的。

38.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個(gè)方面。

39.舞蹈可以按出場(chǎng)人物的數(shù)量分為__________、__________、__________、__________。

40.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____.

41.我國(guó)三大石窟分別為_____、_____、_____.

42.王羲之是我國(guó)_____時(shí)期的大書法家。

43.藝術(shù)鑒賞的主觀條件,就是指具有__________能力的主體。

44.藝術(shù)語言的兩個(gè)最基本功能是__________、__________和審美的功能。

45.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等,狹義的戲劇主要指_____。

46.在我國(guó)迄今為止已發(fā)現(xiàn)的最古老的樂器是__________和__________,是在距今七千余年的浙江余姚__________遺址發(fā)現(xiàn)的。

47.魔幻現(xiàn)實(shí)主義代表作家有哥倫比亞的,其代表作為_____。

48.藝術(shù)傳播的方式主要有三種,即_____方式、_____方式和_____方式。

49.__________被稱為“音樂的靈魂”。

50.草圣張旭是_____朝的大書法家。

51.電影的樣式可以歸納為五大類,即故事片、__________、科教片、__________、音樂片等。

52.20世紀(jì)20年代,蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國(guó)第一所音樂學(xué)校_____。

53.__________批評(píng)是指借用現(xiàn)代心理學(xué)成果對(duì)藝術(shù)作品或藝術(shù)家的心理進(jìn)行分析,從而探求藝術(shù)作品的原型、真實(shí)意圖與內(nèi)在架構(gòu)的一種批評(píng)方法。

54.形象思維具有突出的___________功能。

55.聲樂根據(jù)人們歌唱的特點(diǎn),分成__________、__________、__________。

56.藝術(shù)構(gòu)思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

57.王獻(xiàn)之是我國(guó)_____時(shí)期的大書法家。

58.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到"",再到"_____",形象地闡釋了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

59.《毛詩序》提到詩有"六義",分別是風(fēng)、雅、頌、_____、_____、_____。

60.詩歌根據(jù)其性質(zhì),可分為_____和_____兩類。

三、簡(jiǎn)答題(10題)61.簡(jiǎn)述藝術(shù)批評(píng)的類型。

62.何謂藝術(shù)中的再現(xiàn)與表現(xiàn)??jī)烧唛g有什么關(guān)系?

63.簡(jiǎn)述藝術(shù)與道德的關(guān)系。

64.簡(jiǎn)述藝術(shù)語言及其特性。

65.簡(jiǎn)述藝術(shù)活動(dòng)中的共鳴現(xiàn)象。

66.簡(jiǎn)述藝術(shù)作品的題材與主題的關(guān)系。

67.簡(jiǎn)述現(xiàn)代社會(huì)中藝術(shù)傳播的主要方式。

68.什么是藝術(shù)風(fēng)格?它有什么特性?

69.簡(jiǎn)述三種以上關(guān)于藝術(shù)起源的重要學(xué)說。

70.簡(jiǎn)述藝術(shù)流派的三種類型。

四、主觀題(10題)71.藝術(shù)傳播有哪些要素?

72.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

73.簡(jiǎn)述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

74.簡(jiǎn)述工藝藝術(shù)的基本特征。

75.簡(jiǎn)述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

76.簡(jiǎn)要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

77.以具體作品為例,試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

78.建筑賞析:《帕提農(nóng)神廟》

五、論述題(10題)79.結(jié)合一部作品,論述藝術(shù)作品的層次。

80.論述藝術(shù)鑒賞的過程。

81.恩格斯認(rèn)為,在優(yōu)秀的藝術(shù)作品中“每個(gè)人都是典型,但同時(shí)又是一定的單個(gè)人”。請(qǐng)談?wù)勀銓?duì)這句話的理解并闡述典型理論。

82.試述為什么舞蹈藝術(shù)和音樂藝術(shù)要相互結(jié)合起來。

83.舉例論述藝術(shù)鑒賞過程中的審美效應(yīng)。

84.簡(jiǎn)述藝術(shù)概論的研究方法。

85.聯(lián)系實(shí)際論述藝術(shù)活動(dòng)的基本性質(zhì)。

86.試論述典型和意境并加以比較。

87.“江館清秋,晨起看竹,煙光露影霧氣皆浮動(dòng)于疏枝密枝之間。胸中勃勃,遂有畫意。其實(shí)胸中之竹并不是眼中之竹也。于是展紙磨墨,落筆倏作變相。手中之竹又不是胸中之竹也?!?/p>

請(qǐng)結(jié)合鄭板橋的這一創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn),闡述藝術(shù)創(chuàng)作過程的三個(gè)階段。

88.聯(lián)系實(shí)際,論述藝術(shù)創(chuàng)作主體與客體的關(guān)系。

六、(0題)89.什么是蒙太奇?它在電影藝術(shù)中有哪些主要類型?

參考答案

1.A

2.C

3.B

4.B

5.D

6.A

7.C

8.D

9.A

10.A文本批評(píng)認(rèn)為藝術(shù)作品本身是一個(gè)自足的整體,其意蘊(yùn)和魅力需要以文本去尋求。尤其注意藝術(shù)作品的文本語言和物質(zhì)媒介。

11.D

12.B

13.D

14.C

15.A

16.C

17.B

18.B

19.C

20.C卓別林是20世紀(jì)英國(guó)著名的喜劇演員.現(xiàn)代喜劇電影的奠基人,代袁作品有《淘金記》、《大獨(dú)裁者》、《摩登時(shí)代》等。

21.B

22.A

23.C

24.A

25.D

26.B

27.C湯顯祖的代表作《牡丹亭》,洋溢著追求個(gè)人幸福、反對(duì)封建制度的浪漫主義理想,是我國(guó)戲曲史上劃時(shí)代的浪漫主義杰作。

28.B

29.C

30.B

31.藝術(shù)派別

32.古希臘莫里衰博馬舍

33.劇本戲劇演出

34.綜合與多樣演員行動(dòng)矛盾沖突

35.蘇軾王維

36.藝術(shù)體驗(yàn)藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)表現(xiàn)

37.布封

38.文體期待意象期待意蘊(yùn)期待

39.獨(dú)舞雙人舞三人舞群舞

40.間接性廣闊性情感性

41.敦煌云岡龍門

42.東晉

43.鑒賞藝術(shù)

44.塑造藝術(shù)形象傳達(dá)藝術(shù)內(nèi)容

45.歌劇舞劇話劇

46.骨哨陶塤河姆渡

47.馬爾克斯《百年孤獨(dú)》

48.現(xiàn)場(chǎng)演出傳播展覽性傳播大眾傳播

49.旋律

50.唐

51.紀(jì)錄片美術(shù)片

52.國(guó)立音樂院

53.心理

54.審美創(chuàng)造

55.男聲女聲童聲

56.整合移情變形

57.東晉

58.胸中之竹手中之竹

59.賦比興

60.敘事詩抒情詩

61.在藝術(shù)批評(píng)史上出現(xiàn)過多種批評(píng)類型,主要都是圍繞“客體世界”、“藝術(shù)家”、“藝術(shù)作品”、“讀者(接受者)”等藝術(shù)活動(dòng)要素進(jìn)行的。常見的藝術(shù)批評(píng)類型:社會(huì)歷史批評(píng)、心理學(xué)批評(píng)、文本批評(píng)、接受批評(píng)。①社會(huì)歷史批評(píng)立足于“客體世界”來評(píng)價(jià)藝術(shù),強(qiáng)調(diào)藝術(shù)作品必然自覺或不自覺地打上這個(gè)社會(huì)歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價(jià)值的高低取決于它對(duì)社會(huì)歷史生活的深刻反映程度以及對(duì)社會(huì)生活的影響力。如19世紀(jì)法國(guó)丹納在其《藝術(shù)哲學(xué)》中從種族、環(huán)境和時(shí)代三要素出發(fā),進(jìn)行藝術(shù)批評(píng)。②心理學(xué)批評(píng)從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界入手來評(píng)價(jià)藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)、創(chuàng)作中的心理活動(dòng)來理解藝術(shù)作品,也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀(jì)奧地利心理學(xué)家弗洛伊德運(yùn)用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。③文本批評(píng)認(rèn)為藝術(shù)作品本身是一個(gè)自足的整體,其意蘊(yùn)和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術(shù)作品的文本語言和物質(zhì)媒介。如20世紀(jì)西方符號(hào)學(xué)強(qiáng)調(diào)對(duì)藝術(shù)作品本身或藝術(shù)符號(hào)的研究。④接受批評(píng)模式強(qiáng)調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)活動(dòng),認(rèn)為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術(shù)研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術(shù)作品過程中的能動(dòng)性和創(chuàng)造性。如20世紀(jì)60年代出現(xiàn)在德國(guó)的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學(xué)強(qiáng)調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。

62.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)造中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。

(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)造中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。

(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來就是密切聯(lián)系的。側(cè)重現(xiàn)現(xiàn)的藝術(shù)作品不可能沒有表現(xiàn)的因素;反之,側(cè)重于表現(xiàn)的藝術(shù)作品可能沒有再現(xiàn)的因素,其間只存在著比重差別。前者以再現(xiàn)為主,表現(xiàn)為輔;后者以表現(xiàn)為主,再現(xiàn)為輔,彼此相輔相成。

63.道德是指人們?cè)谏鐣?huì)生活中形成的倫理觀念和行為規(guī)范的總和。道德與藝術(shù)的聯(lián)系非常緊密。一方面,一定社會(huì)的倫理道德總要通過藝術(shù)的內(nèi)容和精神得以體現(xiàn);另一方面,藝術(shù)以審美的方式對(duì)道德觀念進(jìn)行思考并加以表現(xiàn),從而影響人們的道德觀念。

64.(1)藝術(shù)語言是創(chuàng)作主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)作活動(dòng)中運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介按照審美法則進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。(2)藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)作的媒介和形式的總稱。同時(shí)藝術(shù)語言又可分為文學(xué)性語言、純藝術(shù)語言和綜合性語言。(3)藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(4)藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)在創(chuàng)作活動(dòng)中不斷錘煉語言追求藝術(shù)形式與表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。(1)藝術(shù)語言是創(chuàng)作主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)作活動(dòng)中,運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介,按照審美法則,進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。(2)藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)作的媒介和形式的總稱。同時(shí),藝術(shù)語言又可分為文學(xué)性語言、純藝術(shù)語言和綜合性語言。(3)藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性,并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(4)藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)在創(chuàng)作活動(dòng)中不斷錘煉語言,追求藝術(shù)形式與表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

65.(1)共鳴是指在鑒賞過程中鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運(yùn)所打動(dòng)從而形成的一種強(qiáng)烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。(2)不同時(shí)代、階級(jí)、民族的鑒賞者在鑒賞同一部藝術(shù)作品時(shí)可能會(huì)產(chǎn)生相同威相近的審美感受也可以稱作共鳴。(1)共鳴是指在鑒賞過程中,鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運(yùn)所打動(dòng),從而形成的一種強(qiáng)烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。(2)不同時(shí)代、階級(jí)、民族的鑒賞者,在鑒賞同一部藝術(shù)作品時(shí)可能會(huì)產(chǎn)生相同威相近的審美感受,也可以稱作共鳴。

66.(1)藝術(shù)作品的題材,指構(gòu)成作品內(nèi)容的基本材料,即作品中表現(xiàn)出來的具體的客觀生活環(huán)境、情節(jié)、人物和情感等,也即在小說、戲劇、影視、繪畫等作品中所敘述、描繪的具體事件、人物等。

(2)藝術(shù)作品的主題,也叫主旨、題旨或主題思想,是指通過藝術(shù)形象所表現(xiàn)和揭示出來的主題思想內(nèi)涵。主題的來源,一方面是題材本身所具有的意義的提煉、概括和升華;另一方面又是藝術(shù)家主體思想感情的移入,它凝聚了藝術(shù)家對(duì)社會(huì)生活的理解、思考與評(píng)判。

(3)藝術(shù)作品的題材與主題的關(guān)系是:題材是主題的基礎(chǔ),主題是題材的提煉、概括與升華。主題是整個(gè)藝術(shù)作品的靈魂與統(tǒng)帥,經(jīng)過主題的凝聚,題材不再是零星的片斷,而凝聚成一個(gè)統(tǒng)一的有機(jī)整體。

(4)主題并非每個(gè)藝術(shù)作品所必備的,如單純的圖案裝飾等可以沒有主題,但藝術(shù)作品不能沒有題材。

67.藝術(shù)傳播的方式有很多種。歷史上先后出現(xiàn)口頭傳播、文字傳播、印刷傳播、電子傳播和網(wǎng)絡(luò)傳播等方式。在現(xiàn)代社會(huì)中藝術(shù)傳播的主要方式有:現(xiàn)場(chǎng)表演傳播方式、展覽性傳播方式和大眾傳播方式。①現(xiàn)場(chǎng)表演傳播方式是指?jìng)鞑フ吲c受傳者面對(duì)面進(jìn)行藝術(shù)信息傳播的方式具有溝通直接、手段多樣、反饋及時(shí)、互動(dòng)性強(qiáng)等特點(diǎn)。②展覽性傳播方式是指在一定的場(chǎng)所陳列藝術(shù)作品供觀眾直接接受藝術(shù)信息的傳播方式。③大眾傳播方式是指專業(yè)化的媒介組織運(yùn)用先進(jìn)的傳播技術(shù)進(jìn)行大規(guī)模藝術(shù)信息傳播活動(dòng)的方式主要包括報(bào)刊、廣播、影視、網(wǎng)絡(luò)等。藝術(shù)傳播的方式有很多種。歷史上先后出現(xiàn)口頭傳播、文字傳播、印刷傳播、電子傳播和網(wǎng)絡(luò)傳播等方式。在現(xiàn)代社會(huì)中藝術(shù)傳播的主要方式有:現(xiàn)場(chǎng)表演傳播方式、展覽性傳播方式和大眾傳播方式。①現(xiàn)場(chǎng)表演傳播方式是指?jìng)鞑フ吲c受傳者面對(duì)面進(jìn)行藝術(shù)信息傳播的方式,具有溝通直接、手段多樣、反饋及時(shí)、互動(dòng)性強(qiáng)等特點(diǎn)。②展覽性傳播方式是指在一定的場(chǎng)所陳列藝術(shù)作品,供觀眾直接接受藝術(shù)信息的傳播方式。③大眾傳播方式是指專業(yè)化的媒介組織運(yùn)用先進(jìn)的傳播技術(shù)進(jìn)行大規(guī)模藝術(shù)信息傳播活動(dòng)的方式,主要包括報(bào)刊、廣播、影視、網(wǎng)絡(luò)等。

68.藝術(shù)風(fēng)格就是藝術(shù)家的創(chuàng)作個(gè)性與藝術(shù)作品的形式、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對(duì)穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色,風(fēng)格是藝術(shù)家創(chuàng)作個(gè)性成熟的標(biāo)志,也是作品達(dá)到較高藝術(shù)水準(zhǔn)的標(biāo)志。風(fēng)格既包括藝術(shù)家個(gè)人的風(fēng)格,也包括流派風(fēng)格、時(shí)代風(fēng)格和民族風(fēng)格等。藝術(shù)風(fēng)格的特性有:(1)繼承與獨(dú)創(chuàng)。藝術(shù)風(fēng)格有歷史繼承性,成功的藝術(shù)家總要吸收前人藝術(shù)經(jīng)驗(yàn),同時(shí)又要結(jié)合自己的個(gè)性和生活經(jīng)驗(yàn),創(chuàng)造出與眾不同的新風(fēng)格。(2)穩(wěn)定與漸變。藝術(shù)家風(fēng)格一旦形成,其作品的主要特征就會(huì)在一定時(shí)期內(nèi)大致接近;而隨著藝術(shù)家生活體驗(yàn)的深入和藝術(shù)創(chuàng)作的探索,其創(chuàng)作風(fēng)格會(huì)出現(xiàn)某種程度的變遷。(3)多樣與同一。任何藝術(shù)門類都存在多種多樣的創(chuàng)作手法和傾向,同一個(gè)藝術(shù)家也會(huì)嘗試新的手法,這導(dǎo)致了風(fēng)格的多樣;但在一定時(shí)代、一定民族的創(chuàng)作中,總體上又存在著形式相近似、精神相溝通的主導(dǎo)傾向。

69.(選擇三種即可)(1)摹仿說。這是一種最古老的藝術(shù)起源理論,認(rèn)為藝術(shù)起源于人類對(duì)自然或現(xiàn)實(shí)生活的摹仿,柏拉圖、蘇格拉底均持此說。

(2)游戲說。德國(guó)的席勒、英國(guó)學(xué)者斯賓塞等人認(rèn)為,藝術(shù)起源于人類具有的游戲本能,人類具有過剩的精力,可以運(yùn)用于沒功利性的活動(dòng)中,體現(xiàn)為自由的游戲。

(3)表現(xiàn)說??肆_齊、柯林伍德等人認(rèn)為,藝術(shù)起源于人類情感情現(xiàn)和交流的需要。

(4)勞動(dòng)說。俄國(guó)馬克思主義者普列漢諾夫認(rèn)為,藝術(shù)產(chǎn)生的根本動(dòng)力和原因在人類實(shí)踐活動(dòng),尤其是占主導(dǎo)地位的物質(zhì)生產(chǎn)實(shí)踐中。

70.藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風(fēng)格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。形成藝術(shù)流派必須具備下面兩個(gè)基本條件:一是有一些具有一定影響的、或大或小的藝術(shù)家群;二是這些藝術(shù)家生活在同一個(gè)社會(huì)歷史階段容易產(chǎn)生對(duì)社會(huì)生活、藝術(shù)創(chuàng)造基本相同或相近的看法和理解即他們彼此有著相近的思想傾向、審美主張(包括審美趣味)以至在藝術(shù)創(chuàng)造的題材處理、表現(xiàn)手段和方法、藝術(shù)風(fēng)格等諸方面有相似之處。藝術(shù)流派是在人類藝術(shù)發(fā)展到一定階段才出現(xiàn)的。在原始社會(huì)所表現(xiàn)出來的平實(shí)古樸的集體風(fēng)格是不具個(gè)性而由模仿實(shí)物而藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風(fēng)格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。形成藝術(shù)流派必須具備下面兩個(gè)基本條件:一是有一些具有一定影響的、或大或小的藝術(shù)家群;二是這些藝術(shù)家生活在同一個(gè)社會(huì)歷史階段,容易產(chǎn)生對(duì)社會(huì)生活、藝術(shù)創(chuàng)造基本相同或相近的看法和理解,即他們彼此有著相近的思想傾向、審美主張(包括審美趣味),以至在藝術(shù)創(chuàng)造的題材處理、表現(xiàn)手段和方法、藝術(shù)風(fēng)格等諸方面有相似之處。藝術(shù)流派是在人類藝術(shù)發(fā)展到一定階段才出現(xiàn)的。在原始社會(huì)所表現(xiàn)出來的平實(shí)古樸的集體風(fēng)格,是不具個(gè)性而由模仿實(shí)物而

71.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者,指藝術(shù)傳播活動(dòng)中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu).是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息,包括藝術(shù)活動(dòng)的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動(dòng)中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動(dòng)中產(chǎn)生的效應(yīng),及其對(duì)受傳者產(chǎn)生影響的程度。

72.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

73.審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié),能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開,并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

74.(1)工藝是指既具有審美特性,又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性,既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是:

①實(shí)用與審美結(jié)合;

②既具有物質(zhì)性,又具有精神性;

③講究技能與創(chuàng)造。

75.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用,主要表現(xiàn)有以下幾方面:(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維,然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式,它貫穿于人類的各種理性活動(dòng)中,藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同,但二者又有密切聯(lián)系,常常相互滲透、相互補(bǔ)充,在思維活動(dòng)中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中,抽象思維的介入,可以提高藝術(shù)家的整體思維能力,使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中,理性太弱就駕馭不了形象,形象思維太弱就使思想直露,而損害藝術(shù)性,兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

76.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素;再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣;表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想,以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的,在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中,不可能沒有表現(xiàn)的因素;再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想,表達(dá)作者的思想和情趣;表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循,只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

77.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品,都可以由表及里、由淺入深地展開三個(gè)層次:

(1)藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中,運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介,按照審美法則,進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性,并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動(dòng)中不斷錘煉語言,追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

(2)藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式,是通過審美主體與審美客體的相互交融,并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

(3)藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵,它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

78.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個(gè)神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。古希臘建筑,高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上,是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮,是守護(hù)神“雅典娜"的神廟,是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年,完成于公元前438年,時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇,神廟總面積約為2100平方米,全部用白色大理石砌成,銅門鍍金,山墻尖上飾有金箔,檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩,這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美,尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng),技藝超群,是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健,比例勻稱,整個(gè)神廟尺度合宜,體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例,特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出,帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。

79.我們?cè)谛蕾p一件藝術(shù)作品時(shí)都是把它作為一個(gè)藝術(shù)整體來欣賞的但當(dāng)我們對(duì)藝術(shù)作品進(jìn)行剖析和研究時(shí)又可以將它看作是由三個(gè)層次組合而成的即由表及里、從淺到深的藝術(shù)語言、藝術(shù)形象和藝術(shù)意蘊(yùn)三個(gè)層次。下面我們分別論述藝術(shù)語言、藝術(shù)形象和藝術(shù)意蘊(yùn)三個(gè)層次:藝術(shù)語言是創(chuàng)作主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)作活動(dòng)中運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介。按照審美法則進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)作的媒介和形式的總稱藝術(shù)語言又可具體劃分為文學(xué)語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類生活的特殊方式是通過審美主體與審美客體的相互交融并由主體創(chuàng)作出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動(dòng)的人物也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。藝術(shù)意蘊(yùn)是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵。它具有多義性、不確定性和深刻性。藝術(shù)意蘊(yùn)是衡量藝術(shù)作品境界高低的重要尺度。我們?cè)谛蕾p一件藝術(shù)作品時(shí),都是把它作為一個(gè)藝術(shù)整體來欣賞的,但當(dāng)我們對(duì)藝術(shù)作品進(jìn)行剖析和研究時(shí),又可以將它看作是由三個(gè)層次組合而成的,即由表及里、從淺到深的藝術(shù)語言、藝術(shù)形象和藝術(shù)意蘊(yùn)三個(gè)層次。下面我們分別論述藝術(shù)語言、藝術(shù)形象和藝術(shù)意蘊(yùn)三個(gè)層次:藝術(shù)語言是創(chuàng)作主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)作活動(dòng)中,運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介。按照審美法則,進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)作的媒介和形式的總稱,藝術(shù)語言又可具體劃分為文學(xué)語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性,并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類生活的特殊方式,是通過審美主體與審美客體的相互交融,并由主體創(chuàng)作出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動(dòng)的人物,也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。藝術(shù)意蘊(yùn)是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵。它具有多義性、不確定性和深刻性。藝術(shù)意蘊(yùn)是衡量藝術(shù)作品境界高低的重要尺度。

80.藝術(shù)鑒賞,是鑒賞主體在面對(duì)藝術(shù)客體時(shí)的能動(dòng)的精神活動(dòng)。藝術(shù)鑒賞過程包括“審美期待”、“鑒賞流程”和“審美效應(yīng)”。藝術(shù)鑒賞的準(zhǔn)備階段是審美期待,指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中,心理上往往會(huì)有一個(gè)既成的結(jié)構(gòu)圖式,它使接受者具有了審美需求,并希冀在欣賞中得到滿足;藝術(shù)鑒賞的中間層次,體現(xiàn)為鑒賞者一種主動(dòng)積極的對(duì)藝術(shù)作品的直覺與感知、體驗(yàn)與想象、理解與創(chuàng)造,獲得一種情感層次的愉悅;藝術(shù)鑒賞的最后層次,鑒賞者與藝術(shù)作品產(chǎn)生共鳴,鑒賞者的心靈得到凈化、精神得到升華。(1)審美期待是藝術(shù)鑒賞的準(zhǔn)備階段,指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中,心理上往往會(huì)有一個(gè)既成的結(jié)構(gòu)圖式,它使接受者具有了審美需求,并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待可分為形式期待、意象期待和意蘊(yùn)期待。形式期待是指藝術(shù)鑒賞者由于藝術(shù)作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待指向;意象期待是指鑒賞者由于藝術(shù)作品中的某種特定意象而引發(fā)的期待指向;意蘊(yùn)期待即指接受者由于作品呈現(xiàn)的深層的審美意蘊(yùn)、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。(2)鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺與感知、體驗(yàn)與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知:藝術(shù)直覺是指人們?cè)趯徝阑顒?dòng)中對(duì)于審美對(duì)象具有一種不假思索而即可把握與領(lǐng)悟的能力;審美感知是指人們?cè)谧⒁鈱徝缹?duì)象形式特點(diǎn)的同時(shí),也已開始關(guān)注審美對(duì)象的意義;鑒賞活動(dòng)往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的。它將使鑒賞者完成對(duì)作品形式美的注意和對(duì)其意義的初步感受。②體驗(yàn)與想象:在鑒賞過程中,主體以自身審美經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ),潛入作品情境之中進(jìn)行審美體驗(yàn);不斷推進(jìn)與作品中所包含情感的交流與融合;同時(shí)由于審美想象和聯(lián)想的展開,鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進(jìn)行交流,洞察其深層意蘊(yùn),并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造:理解既包括對(duì)于作品的形象、情境,形式、語言的審美認(rèn)知,也包括對(duì)于作品整體價(jià)值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對(duì)于作品中形象、情境、典型和意境的補(bǔ)充與完善,正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。(3)審美效應(yīng):藝術(shù)鑒賞中的審美效應(yīng)常常伴隨著強(qiáng)烈的情感活動(dòng)與復(fù)雜的心理機(jī)制,它是藝術(shù)鑒賞的高潮,也是藝術(shù)鑒賞的作用和目的。任何優(yōu)秀的藝術(shù)作品,在鑒賞中都會(huì)產(chǎn)生十分顯著的審美效應(yīng)。審美效應(yīng)主要有以下三種表現(xiàn):共鳴、凈化、領(lǐng)悟。①共鳴是指在鑒賞過程中,鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運(yùn)所打動(dòng),從而形成的一種強(qiáng)烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時(shí)代、階級(jí)、民族的鑒賞者,在鑒賞同一部作品時(shí)可能會(huì)產(chǎn)生相同或相近的審美感受,也可稱作共鳴。②凈化是指接受者通過對(duì)藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生,使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時(shí)由此引發(fā)的對(duì)于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

81.(1)恩格斯所說的“每個(gè)人都是典型”意味著形象的塑造應(yīng)具備廣泛普遍的共性,而“一定的單個(gè)人”則要求形象應(yīng)同時(shí)體現(xiàn)出鮮明生動(dòng)的個(gè)性。因此,典型是共性與個(gè)性的統(tǒng)一。

(2)典型是指藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個(gè)性化的藝術(shù)形象或形象體系,它包括典型人物、典型環(huán)境等。創(chuàng)造藝術(shù)典型,要求在個(gè)性中體現(xiàn)出共性。要真實(shí)地再現(xiàn)典型環(huán)境中的典型人物,需要對(duì)現(xiàn)實(shí)關(guān)系的真實(shí)描寫和深刻把握。

(3)結(jié)合典型的實(shí)例作出分析。

82.舞蹈與音樂相比較,在表現(xiàn)手段、展示方式、感知方式等幾個(gè)方面都是完全不同的,舞蹈之所以要與音樂結(jié)合在一起,主要有以下幾個(gè)原因:

(1)舞蹈與音樂之間存在著共同點(diǎn)。首先是節(jié)奏,這是它們結(jié)合的基礎(chǔ)。舞蹈和音樂都有節(jié)奏,舞蹈更需要音樂來強(qiáng)化節(jié)奏感。原始舞蹈之所以一開始就與音樂結(jié)合在一起,根本原因在于節(jié)奏。從更深層的意義上看,人的有節(jié)奏的動(dòng)作自然地要求音樂來配合,因此歷代各種有節(jié)奏的集體勞動(dòng)都有勞動(dòng)號(hào)子。舞蹈作為一種感情沖動(dòng)的自由節(jié)奏的動(dòng)作表現(xiàn),自然更加需要音樂的配合。當(dāng)然,能夠同舞蹈相結(jié)合的不是任何音樂,而是節(jié)奏比較鮮明的音樂。音樂本來便于同其他藝術(shù)相結(jié)合,例如同戲劇、電影、詩歌等等,但是最容易而且必然結(jié)合在一起的還是舞蹈,原因也在于它們之間有著共同的節(jié)奏。其次是抒情性。舞蹈和音樂都直接表達(dá)感情,而且音樂的表達(dá)具有抽象性,它不會(huì)對(duì)舞蹈的具體表達(dá)產(chǎn)生重疊、矛盾或干擾,而且可以起到烘托、渲染等作用,兩者可以結(jié)合得天衣無縫。再次,舞蹈和音樂都是在時(shí)間過程中展示的,這樣它們才能夠同步進(jìn)行,結(jié)合在一起。

(2)舞蹈需要音樂的激發(fā)與強(qiáng)化。離開音樂,舞蹈是難以充分表達(dá)感情的。音樂本來就有直接滲入人心的特點(diǎn),鑒賞者常常把音樂中表現(xiàn)的感情當(dāng)作自己內(nèi)心的感情來體驗(yàn)。舞蹈家對(duì)于自己表演的作品的組成部分的音樂,當(dāng)然有更深的感受和理解。這種感受和理解進(jìn)一步激發(fā)內(nèi)心的感情,通過外在的形體動(dòng)作表現(xiàn)出來。音樂還有強(qiáng)化舞蹈表現(xiàn)力的作用。音樂可以加強(qiáng)舞蹈的感情色彩,可以幫助揭示舞蹈的內(nèi)容,并且使舞蹈顯得更加生動(dòng)而有魅力。還因?yàn)橐魳纺軌蛑苯哟騽?dòng)觀眾的感情,這就等于在舞蹈與觀眾之間增加了一條感情的紐帶,使觀眾同舞蹈更加接近。

(3)舞蹈創(chuàng)作要對(duì)照音樂來進(jìn)行。由于舞蹈與音樂有著共同的節(jié)奏、韻律和情感內(nèi)容,而且是同步展示的,因此必須高度地協(xié)調(diào)一致。舞蹈作品不是把動(dòng)作設(shè)計(jì)完成之后,再配上音樂的;在進(jìn)行動(dòng)作設(shè)計(jì)之前就必須有音樂。舞蹈音樂的采用有兩條途徑:一是利用現(xiàn)成的音樂,一是為既定舞蹈的主題和情節(jié)創(chuàng)作音樂。“按照音樂編舞”,這是舞蹈編導(dǎo)的普遍做法。

當(dāng)然,舞蹈并非只是服從音樂。首先,舞蹈要對(duì)音樂進(jìn)行選擇,因?yàn)椴皇侨魏我魳范歼m合于舞蹈。其次,如果專為構(gòu)思中的具體舞蹈作品創(chuàng)作音樂,就要服從舞蹈編導(dǎo)提出的要求。另外,舞蹈編導(dǎo)在編舞過程中還可以要求對(duì)音樂進(jìn)行修改。

83.藝術(shù)鑒賞中的審美效應(yīng)常常伴隨著強(qiáng)烈的情感活動(dòng)與復(fù)雜的心理機(jī)制,它是藝術(shù)鑒賞的高潮,也是藝術(shù)鑒賞的作用和目的。任何優(yōu)秀的藝術(shù)作品,在鑒賞中都會(huì)產(chǎn)生有十分顯著的審美效應(yīng)。審美效應(yīng)主要有以下三種表現(xiàn):共鳴、凈化、領(lǐng)悟。①共鳴是指在鑒賞過程中,鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運(yùn)所打動(dòng),從而形成的一種強(qiáng)烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時(shí)代、階級(jí)、民族的鑒賞者,在鑒賞同一部作品時(shí)可能會(huì)產(chǎn)生相同或相近的審美感受,也可稱作共鳴。藝術(shù)鑒賞中的共鳴包含有兩種含義:一是指鑒賞主體與藝術(shù)作品中所表達(dá)的藝術(shù)家的情感或作品中藝術(shù)形象所具有的思想情感發(fā)生激烈的感應(yīng)和交流;二是指不同時(shí)代、階級(jí)、民族環(huán)境的鑒賞者,在鑒賞同一藝術(shù)作品時(shí)產(chǎn)生的大致相同或相近的情感激動(dòng)現(xiàn)象。②凈化是指接受者通過對(duì)藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生,使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。凈化是鑒賞者通過鑒賞藝術(shù)作品而達(dá)到一種陶冶情操、趨向崇高的自我教育效果。凈化是藝術(shù)作品實(shí)現(xiàn)其審美教育價(jià)值的重要標(biāo)志。③領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時(shí)由此引發(fā)的對(duì)于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應(yīng)。領(lǐng)悟是鑒賞者在藝術(shù)鑒賞的過程中對(duì)藝術(shù)形象意蘊(yùn)的妙悟和作品內(nèi)涵的深刻領(lǐng)會(huì),使鑒賞者內(nèi)心生發(fā)出一種積極的人生意向。領(lǐng)悟能夠深化人們的哲思,提高其精神境界。其實(shí)藝術(shù)鑒賞活動(dòng)中的審美效應(yīng),在具體的接受實(shí)踐中是無法截然區(qū)分的。鑒賞者只有在對(duì)藝術(shù)作品產(chǎn)生共鳴的基礎(chǔ)上,才能凈化自己的情感,深化自己的哲思;反之,如果一部藝術(shù)作品對(duì)鑒賞者的靈魂產(chǎn)生了觸動(dòng),那一定伴隨著共鳴效應(yīng),且是幾經(jīng)思考和領(lǐng)悟的結(jié)果。因此,藝術(shù)鑒賞的審美效應(yīng)是多重的、復(fù)雜的,也是十分有效的,藝術(shù)作品的社會(huì)功能,多半就是通過這個(gè)途徑來實(shí)現(xiàn)。

84.藝術(shù)概論的研究方法包括以下三個(gè)層面:(1)堅(jiān)持辯證唯物主義和歷史唯物主義的基本原則。(2)借用行之有效的科學(xué)方法研究藝術(shù)活動(dòng)的實(shí)踐與發(fā)展。(3)運(yùn)用藝術(shù)學(xué)科特有的研究方法研究藝術(shù)領(lǐng)域的各種問題。藝術(shù)概論的研究方法包括以下三個(gè)層面:(1)堅(jiān)持辯證唯物主義和歷史唯物主義的基本原則。(2)借用行之有效的科學(xué)方法,研究藝術(shù)活動(dòng)的實(shí)踐與發(fā)展。(3)運(yùn)用藝術(shù)學(xué)科特有的研究方法,研究藝術(shù)領(lǐng)域的各種問題。

85.(1)藝術(shù)活動(dòng)的形象性。形象,即審美形象,在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術(shù)活動(dòng)特有的方式,是主體對(duì)于客體瞬間領(lǐng)悟式的審美創(chuàng)造,它是感性的而不是推理的,是體驗(yàn)的而不是分析的。(2)藝術(shù)活動(dòng)的情感性。藝術(shù)中的情感即審美情感,是一種無功利的具有人類普遍性的情感,情感在藝術(shù)活動(dòng)動(dòng)機(jī)的生成、創(chuàng)造與接受過程中均是重要的心理因素之一,同時(shí)情感又是藝術(shù)創(chuàng)作的基本元素。(3)藝術(shù)活動(dòng)的中美性。藝術(shù)的審美特性是區(qū)別于其他社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)以及意識(shí)形態(tài)活動(dòng)的根本標(biāo)志,但同時(shí)藝術(shù)又具有意

溫馨提示

  • 1. 本站所有資源如無特殊說明,都需要本地電腦安裝OFFICE2007和PDF閱讀器。圖紙軟件為CAD,CAXA,PROE,UG,SolidWorks等.壓縮文件請(qǐng)下載最新的WinRAR軟件解壓。
  • 2. 本站的文檔不包含任何第三方提供的附件圖紙等,如果需要附件,請(qǐng)聯(lián)系上傳者。文件的所有權(quán)益歸上傳用戶所有。
  • 3. 本站RAR壓縮包中若帶圖紙,網(wǎng)頁內(nèi)容里面會(huì)有圖紙預(yù)覽,若沒有圖紙預(yù)覽就沒有圖紙。
  • 4. 未經(jīng)權(quán)益所有人同意不得將文件中的內(nèi)容挪作商業(yè)或盈利用途。
  • 5. 人人文庫(kù)網(wǎng)僅提供信息存儲(chǔ)空間,僅對(duì)用戶上傳內(nèi)容的表現(xiàn)方式做保護(hù)處理,對(duì)用戶上傳分享的文檔內(nèi)容本身不做任何修改或編輯,并不能對(duì)任何下載內(nèi)容負(fù)責(zé)。
  • 6. 下載文件中如有侵權(quán)或不適當(dāng)內(nèi)容,請(qǐng)與我們聯(lián)系,我們立即糾正。
  • 7. 本站不保證下載資源的準(zhǔn)確性、安全性和完整性, 同時(shí)也不承擔(dān)用戶因使用這些下載資源對(duì)自己和他人造成任何形式的傷害或損失。

評(píng)論

0/150

提交評(píng)論