你如何引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行體驗(yàn)與感受的（美術(shù)作品、具有美感環(huán)境.doc

時(shí)間就是金錢，效率就是生命！你如何引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行體驗(yàn)與感受的（美術(shù)作品、具有美感環(huán)境資源的均可）？當(dāng)你拿起一冊(cè)人民美術(shù)出版社編制的美術(shù)教材隨便翻開，扉頁呈現(xiàn)在你的是名家作品，這里展現(xiàn)了國(guó)畫、油畫、雕塑、壁畫及至線描畫。這樣的安排目的在于讓每個(gè)打開它的師生，均能在第一時(shí)間了解到畫家及代表作，從而去探究畫家更多的生平事跡及更多的作品，如何充分利用好這些資源引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行體驗(yàn)藝術(shù)與感知藝術(shù)的美、感覺藝術(shù)的魅力呢？下面我汲取部份扉頁作品從畫家介紹、作品簡(jiǎn)析、作品評(píng)價(jià)三方面作簡(jiǎn)單闡述。第六冊(cè)清明上河圖（局部）畫家介紹清明上河圖，是北宋畫家張擇端存世的僅見的一幅精品，現(xiàn)存北京故宮博物院。張擇端，字正道，東武（今山東諸城）人。早年游學(xué)汴京，后習(xí)繪畫，宋徽宗趙佶（1101年1124年在位）時(shí)期供職翰林圖畫院。專工中國(guó)畫中以界筆、直尺劃線的技法，用以表現(xiàn)宮室、樓臺(tái)、屋宇等題材，尤擅繪舟車、市肆、橋梁、街道、城郭。他的畫自成一家，別具一格。作品簡(jiǎn)析書中展示的是畫作的局部，橫跨汴河上的是一座規(guī)模宏大的木質(zhì)拱橋，寬闊堅(jiān)固得能并排行駛幾輛裝滿貨物的畜力車，它結(jié)構(gòu)精巧，形式優(yōu)美。宛如飛虹，故名虹橋。這座橋最大的特點(diǎn)，就是整座大橋全部由木材修建而成，可能當(dāng)汴河水流很急，河床中不利于修建橋墩，當(dāng)時(shí)的工程技術(shù)人員發(fā)揮了他們的聰明才智，把整根整根的大木材并列鉚接榫合，以支撐大橋的跨度，橋面又用成排的木料鏈固杵緊，使之形成一個(gè)碩大堅(jiān)固的整體，并分散了負(fù)重使跨河木料受力均勻。試想在一千多年前，沒有工程機(jī)械的情況下，把這么大的木料橫架在河道上，建筑的難度可想而知，工程的浩大是多么的氣壯山河。在橋邊有牢固的護(hù)攔，以保障車馬行人的安全，使工程的使用性能與質(zhì)量達(dá)到了無可挑剔的境界。有關(guān)這種橋的建造方法已經(jīng)失傳，現(xiàn)在我們僅僅依靠畫上所描繪的圖樣，才得以知曉古代能工巧匠的高超智慧。汴河大橋是咽喉要道，橋面上車水馬龍熙熙攘攘，由于過往行人多人氣旺盛，商販不失時(shí)機(jī)的占道經(jīng)營(yíng)，有的擺地?cái)?，有的賣食品，還有一家賣刀剪，牛尾鎖等小五金的攤子，為了使商品更加醒目，把貨攤設(shè)計(jì)成斜面。橋堍的左右兩邊各有一個(gè)攤位，兩個(gè)攤主看到一位顧客走上橋來，便同時(shí)伸手招呼，請(qǐng)顧客到自己的攤位上來選購東西。而那位顧客則左顧右盼，身子朝右，頭卻向左望去，不知所從。如此精彩的生活細(xì)節(jié)，是每個(gè)人在購物時(shí)都碰到過的，商業(yè)競(jìng)爭(zhēng)古已有之。觀者看到這里，必定能發(fā)出會(huì)心的一笑。這樣的場(chǎng)面，一直延伸到橋頭的形成了一個(gè)特色的商貿(mào)區(qū)。作品評(píng)價(jià)第一、內(nèi)容豐富。清明上河圖在表現(xiàn)手法上，以不斷移動(dòng)視點(diǎn)的辦法，即“散點(diǎn)透視法”來攝取所需的景象。大到廣闊的原野、浩瀚的河流、高聳的城郭，細(xì)到舟車上的釘鉚、攤販上的小商品、市招上的文字，和諧地組織成統(tǒng)一整體。畫中大街小巷，店鋪林立，酒店、茶館、點(diǎn)心鋪等百肆雜陳，還有城樓、河港、橋梁、貨船，官府宅第和茅棚村舍密集。清明上河圖中畫有八百一十五人，各種牲畜六十多匹，木船二十多只，房屋樓閣三十多棟，推車乘轎也有二十多件。如此豐富多彩的內(nèi)容，為歷代古畫中所罕見。各色人物從事的各種活動(dòng)，不惟衣著不同，神情氣質(zhì)也各異而且穿插安排著各種活動(dòng)，其間充滿著戲劇性的情節(jié)沖突，令觀者看業(yè)，饒有無窮回味。第二、 結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，繁而不亂，長(zhǎng)而不冗，段落分明?？少F的是，如此豐富多彩的內(nèi)容，主體突出，首尾呼應(yīng)，全卷渾然一體。畫中每個(gè)人物、景象、細(xì)節(jié)，都安排得合情合理，疏密、繁簡(jiǎn)、動(dòng)靜、聚散等畫面關(guān)系，處理得恰到好處，達(dá)到繁而不雜，多而不亂。充分表現(xiàn)了畫家對(duì)社會(huì)生活的深刻洞察力和高度的畫面組織和控制能力。第三、在技法上，大手筆與精細(xì)的手筆相結(jié)合，善于選擇那些既具有形象性和富于詩情畫意，又具本質(zhì)特征的事物、場(chǎng)面及情節(jié)加以表現(xiàn)。十分細(xì)致入微的生活觀察，刻劃每一位人物、道具。每個(gè)人各有身份，各有神態(tài)，各有情節(jié)。房屋、橋梁等建筑結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，描繪一筆不茍。車馬船只面面俱到，謹(jǐn)毛而不失全貌，不失其勢(shì)。比如船只上的物件、釘鉚方式，甚至結(jié)繩系扣都交待得一清二楚，令人嘆為觀止。簡(jiǎn)明不列顛百科全書在張擇端條內(nèi)對(duì)清明上河圖的評(píng)價(jià)是一幅具有重要?dú)v史價(jià)值的風(fēng)俗長(zhǎng)卷。畫家成功地描繪出汴京城內(nèi)及近郊在清明時(shí)節(jié)社會(huì)上各階層的生活景象。主要表現(xiàn)的是勞動(dòng)者和小市民。對(duì)人物、建筑物、交通工具、樹木、水流之間的相互關(guān)系的處理，非常巧妙，整體感很強(qiáng)，具有極大的考史價(jià)值。此后歷代繪制的都市風(fēng)俗畫，無不受其影響。第八冊(cè)鳶尾花畫家介紹為了讓學(xué)生從畫家作品中充分體驗(yàn)與感受藝術(shù)的魅力，對(duì)作者生平的簡(jiǎn)介是不可或缺的。鳶尾花是后印象派畫家凡高的作品。為了更好的讓學(xué)生理解作品，對(duì)凡高的生平事跡作簡(jiǎn)介就相當(dāng)重要：1853年，凡高生于荷蘭的一個(gè)新教徒之家。少年時(shí)，他在倫敦、巴黎和海牙為畫商工作，后來還在比利時(shí)的礦工中當(dāng)過傳教士。1881年左右，他開始繪畫。1886年去巴黎投奔其弟，初次接觸了印象派的作品，對(duì)他產(chǎn)生影響的還有著名畫家魯本斯、日本版畫和著名畫家高更。1888年，凡高開始以色彩為基礎(chǔ)表達(dá)強(qiáng)烈的感情。他曾短暫與高更交往，后來神經(jīng)失常，被送進(jìn)精神病院。1890年5月，凡高搬到弟弟家附近居住，并在短短兩個(gè)月內(nèi)，繪畫了70多幅油畫。狂熱而不可抑制的創(chuàng)作激情，有如烈火焚燒著他的內(nèi)心，使他心力交瘁，精神瀕臨崩潰。1890年7月27日早上，凡高在麥田中開槍自殺，延至7月29日傷重不治，享年37歲。作品簡(jiǎn)析鳶尾花是凡高到圣雷米之后最早完成的作品之一。畫中鳶尾花其藍(lán)色的花朵與淺淡的青綠色葉子，在輕盈的微風(fēng)中搖曳，洋溢著一派欣欣向榮的氣息。鳶尾花占滿了整修畫面，橫排正中的綠葉將聚散得宜的花朵上下分開，既直到穩(wěn)定畫面的作用，又使得藍(lán)花富有動(dòng)感。色彩方面，在和諧的藍(lán)花綠葉間點(diǎn)綴黃色，又在綠葉正文的土地上安排紅褐色，使得畫面的色彩對(duì)比更加明亮，富有韻律般的視覺美感。畫中色彩豐富，線條細(xì)致而多變，左邊的白花與最右方的淺藍(lán)花相呼應(yīng)。畫家細(xì)心安排花朵位置，引導(dǎo)觀者視線。整個(gè)畫面充滿律動(dòng)及和諧之感。 鳶尾花是凡高于1889年5月完成的一幅作品，鳶尾花很平凡，同向日葵一樣。凡高畫她，是在期許生命的粲然。用心向花敘述衷腸，把血給予了花的根，把眼睛給了花的掰，把自己也期許了花。鳶尾花，是凡高靈魂的天堂鳥。 1987年11月11日，鳶尾花以5390萬美元的天價(jià)賣出，震驚了世界。作品評(píng)價(jià)凡高畫的鳶尾花，她首先是自然美，然后才是藝術(shù)之美。因?yàn)樗?，我們可以想到鳶尾花的如此大美，可以浮想聯(lián)翩，可以對(duì)凡高肅然起敬。凡高的鳶尾花這幅畫，整個(gè)空間幾乎都被鳶尾花所覆蓋，只有左下角的一小部分可以看到棕紅色的土地；而整個(gè)畫面上的鳶尾花大部分是藍(lán)色的，其吸引人的視點(diǎn)又著重在鳶尾花的葉子上，似乎這些大量的葉子是主角，而這些葉子的顏色是藍(lán)色的，如大海一樣普遍普通的藍(lán)色，是否象征著那些平凡的百姓，葉子的顏色在光的作用下，有點(diǎn)蒼白，是否預(yù)示著他們生活的艱難；他們所烘托出的美麗，又是那么的驕傲，這種驕傲騎在他們頭上，把他們的痛苦，都明朗地畫在哪里，確實(shí)是值得人們深思的。而她們仿佛一點(diǎn)兒感覺都沒有。由此，而這些葉子們的身體都開始扭曲著，但不失其本來的一股劍氣。而畫的左上角是紅色的鳶尾花星星點(diǎn)點(diǎn)的比較多，其底色稍為暗些，是否預(yù)示著高處也有暗淡的地方，正如與畫的左下角的土地的顏色可以形成上下呼應(yīng)的構(gòu)圖。同時(shí)，這幾種顏色的運(yùn)用，又使整個(gè)畫面在色彩上層次很分明。而畫的靈魂之處，就在于光的運(yùn)用，使整幅畫的生命充滿了蓬勃的生機(jī)。凡高在畫中還畫了一朵白色的鳶尾花，在整幅畫中顯得高貴而十分突兀，有點(diǎn)鶴立雞群的味道。再加上由于將鳶尾花的葉子畫得很柔軟開來，這是一種用波動(dòng)的方法去畫的結(jié)果，就是突出強(qiáng)調(diào)了色彩所賦予的動(dòng)感，給人以眼目一新的感受。但是，其本質(zhì)性格的特征又是劍拔弩張的，這種變態(tài)的形象，是不是象征著某種美好的東西，要破土而出并且在人間長(zhǎng)出精神之美來，是要?dú)v經(jīng)千辛萬苦之曲折的？不過，這幅畫好象世上的一個(gè)世界，這世界中的美是自然的。 第十冊(cè)著衣母嬰臥像（雕塑）畫家介紹亨利摩爾，（1898年7月30日1986年8月31日)，英國(guó)雕塑家。摩爾以他的大型鑄銅雕塑和大理石雕塑而聞名。受到英國(guó)藝術(shù)圈的推崇，他的創(chuàng)作為英國(guó)在現(xiàn)代主義藝術(shù)中占據(jù)了一席之地。作品簡(jiǎn)析這個(gè)作品中母親寬大的胸膛和跨部還有手臂所圍繞的很大的一個(gè)空間里有一個(gè)很小的孩子，我們當(dāng)然可以解釋說，這顯示了孩子在母親的懷抱里的安全感以及母親的偉大。但這樣我們也許并沒有完全理解摩爾。我注意到，孩子的軀體和母親的軀體沒有人體的交錯(cuò)，他們僅僅是在兩、三個(gè)點(diǎn)上“焊在”一起的。為什么會(huì)這樣？我想很有可能原來摩爾就只雕了母親的形象，但完成之后又放上了一個(gè)孩子，至于原因，我猜想可能是要放在公園或公眾場(chǎng)合、易于人們理解和共鳴的緣故。實(shí)際上，如果只有一個(gè)臥著的母親像，她的臂彎里好象有一個(gè)孩子但實(shí)際上沒有，那樣是更有意味的：母愛偉大，不指向任何一個(gè)具體的孩子，而是“孩子”，那么這個(gè)母親就不是具體的母親，而是意義無限的“母親”了。 作品評(píng)價(jià)亨利摩爾曾先后進(jìn)入利茲美術(shù)學(xué)校和倫敦皇家美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)，嚴(yán)格的學(xué)院派訓(xùn)練使他獲得了扎實(shí)的雕塑基本功，但真正影響他藝術(shù)觀念的卻是大英博物館里的埃特魯利亞、前哥倫布時(shí)期的美洲和非洲黑人的雕塑以及當(dāng)時(shí)英國(guó)藝術(shù)理想家羅杰弗萊、克萊夫貝爾等人的美學(xué)思想。摩爾把原始藝術(shù)對(duì)人的生命的熱烈追求和表現(xiàn)形式的率真質(zhì)樸，與現(xiàn)代藝術(shù)反對(duì)模仿、摒棄再現(xiàn)以及追求形式本身的獨(dú)立價(jià)值的觀念結(jié)合起來，走上了一條既保持西方傳統(tǒng)藝術(shù)精神，又具有現(xiàn)代審美品格的藝術(shù)之路。他要表達(dá)的永遠(yuǎn)是一種對(duì)生命的溫和親情傳統(tǒng)文化基因在摩爾身上的遺傳體現(xiàn)在他對(duì)人本主義的堅(jiān)持，落實(shí)到雕塑上就是始終將人像作為他作品的中心題材。摩爾說：“我并不認(rèn)為我們將會(huì)脫離以往所有雕塑的基本立足點(diǎn)，那就是人。就我而言，我需要的是組成人像的因素從這個(gè)意義上說，我的作品是具象的