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暢游樂海 其樂無窮 讓職高生體驗合唱的快樂蚌埠職業(yè)教育中心 張杰可以說合唱是高中教學(xué)及校園實踐活動中不可缺少的內(nèi)容，同樣，在我們中職的校園中一樣需要合唱，在合唱的教學(xué)中，教師要用新的教學(xué)理念不斷充實課堂內(nèi)容，體現(xiàn)合唱的多樣性和靈活性，激發(fā)學(xué)生對合唱的興趣和愛好，增強(qiáng)學(xué)生演唱的自信心，充分發(fā)揮學(xué)生的表演能力和創(chuàng)造力，使他們成為欣賞美、感受美、表現(xiàn)美的主體，給他們充分展示自己音樂才能的空間。日前我校舉行的第三屆“紅五月”合唱比賽，在本次排練和比賽中，每個班級都遇到了很多困難：有的在輪唱時速度把持不住，唱著就把兩聲部變成了單聲部；有的單聲部唱的很好，兩個聲部合起來又變成了五音不全的聲音大雜燴；有的地方本該弱唱，學(xué)生為了聲部穩(wěn)定，把他唱的很響，從而破壞了作品的情緒。學(xué)生們走下合唱臺各個垂頭喪氣。那么如何讓中等職業(yè)學(xué)生在合唱中真正的體驗到快樂，并從中獲得成功來增強(qiáng)他們的自信心,不妨讓我們從最基本的做起，學(xué)習(xí)一些歌唱的基本技能。這也體現(xiàn)了奧爾夫音樂教育的核心理念“原本性”。一、歌唱的姿勢有人曾說過，姿勢是呼吸的源泉，呼吸是發(fā)聲的源泉。這充分說明正確的姿勢在歌唱中的重要性。姿勢的正確與否直接關(guān)系著發(fā)聲時器官之間的協(xié)調(diào)和配合,決定著歌唱時身體的著力點,同時也表現(xiàn)出歌唱者的心理和精神狀態(tài)，而一些不正確的歌唱姿勢，則往往會造成呼吸緊、氣息淺、身體重心不穩(wěn)等等一些現(xiàn)象。因此，在我們排練合唱的時候就應(yīng)該首先要求合唱隊員有一個正確的歌唱姿勢：、身體要直、重心要穩(wěn)、上胸要開、雙肩要松、面部自然、精神振奮，全身保持一種積極運動的狀態(tài)。二、歌唱的呼吸在我國古代聲樂理論就有“善歌者必先調(diào)其氣”，呼吸是人體發(fā)聲的動力，也是歌唱藝術(shù)的基礎(chǔ)。呼吸是人的一種自然的生活的本能，歌唱的呼吸和日常的呼吸有著很大的區(qū)別，日常說話的呼吸比較平靜、比較淺，而歌唱的吸氣動作很快，呼氣的動作卻很慢，一首歌曲的高、低、強(qiáng)、弱、抑、揚、頓、挫的變化，全靠呼氣和吸氣肌肉的堅強(qiáng)而又靈活的運動才能完成，我們常說的“氣沉丹田，頭頂虛空，全憑腰轉(zhuǎn)，兩肩放松”。當(dāng)然，不同的歌曲，不同的樂句，所用的氣也是不同的，一般情況下，唱低音區(qū)，聲帶較松，不需要很強(qiáng)很多的氣息。在中音區(qū)，用近于說話的氣息，而高音區(qū)，因其對抗性較強(qiáng)，因此氣息的壓力也要加強(qiáng)。再比如，連貫的音，氣息要平穩(wěn)、均勻，氣勢較強(qiáng)的或跳音，則呼氣要凝聚集中，快速呼出?？傊?，在歌唱中，呼與吸是對立統(tǒng)一的，沈湘教授曾說過“歌唱就是呼的肌肉和吸的肌肉的對抗的平衡；呼吸就是吸與呼的對抗產(chǎn)生的壓力。三、歌唱的發(fā)聲歌唱藝術(shù)是以人體的歌唱器官作為“樂器”而發(fā)出優(yōu)美歌聲的藝術(shù)。歌唱者既是“樂器”，又是“樂器”的演奏者。我國著名的聲樂教育家沈湘教授說過：“歌唱的訓(xùn)練過程，很大部分是樂器制造的過程。制造和演奏這個樂器，可以說就是我們歌唱發(fā)生的全部內(nèi)容。”在排練過程中，學(xué)生的演唱太直白話，缺乏圓潤的色彩，上下不統(tǒng)一，沒有穿透力，因為歌唱的發(fā)聲與說話的發(fā)聲是不一樣的，歌唱的發(fā)聲是有氣息的支持、有充分的共鳴、高位置、上下統(tǒng)一的聲音，歌聲能運用自如、圓潤、音色柔美持久，具有很強(qiáng)的穿透性。特別是每一個樂句開頭的第一個音，他是歌唱發(fā)聲時的一個重要的環(huán)節(jié)起音，標(biāo)志著歌唱者的喉部聲門從未發(fā)聲的呼吸狀態(tài)轉(zhuǎn)變?yōu)榘l(fā)聲狀態(tài)。他與聲音的形成有著十分重要的關(guān)系。因此，起音要注意防止用過多和過猛的氣息去沖擊聲帶；防止聲帶過于松垮，不積極靠攏閉合去擋氣；防止起音時喉頭擠、卡、壓，使喉頭失去彈性。這些也是學(xué)生在演唱時，時常出現(xiàn)的問題。要想獲得正確的起音，一定要做到發(fā)聲自然、氣息柔和、打開喉嚨、穩(wěn)定喉頭。四、歌唱的吐字完美的合唱總是以清晰、動人的音樂語言作為重要標(biāo)志來塑造音樂藝術(shù)形象的。我國宋代沈括在夢溪筆談中曾說“古之善歌者有語，謂當(dāng)使聲中無字，字中有聲”，做到“字正腔圓”。歌唱藝術(shù)的一個重要特點就是音樂與語言的結(jié)合。 要想做到“字正腔圓”就必須要了解一些我國語言的規(guī)律性，只有這樣學(xué)生才能更準(zhǔn)確、更有質(zhì)量地把握和發(fā)揮作品的思想內(nèi)容及藝術(shù)感染力。 “聲、韻、調(diào)”是夠成每一個漢字的三個因素；“陰、陽、上、去”是調(diào)整字音的高低升降，即“四聲”；要咬清“五音”，即“唇音、舌音、牙音、齒音、喉音”，這是字在口腔中的部分；要吐正“四呼”，即“開口呼、齊齒呼、撮口呼、合口呼”，這是字在口腔中發(fā)音的著力點，最后就是歸韻。這些說出來很簡單，做到就是非常難的了，因此要讓學(xué)生靈活的進(jìn)行練習(xí)。一個合唱隊要想很好的完成一部合唱作品，讓大家喜愛這部作品，每一位隊員光擁有上面所說的最基本的技能，是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，他需要演唱者能夠用歌聲準(zhǔn)確生動地表達(dá)歌曲的內(nèi)容和真實情感，給予聽眾美的享受和情緒的感染。這就是合唱的藝術(shù)手段。學(xué)生在演唱的時候，往往呆板蒼白，缺乏動人的魅力。這是因為他們沒有深入理解歌曲的內(nèi)涵，沒有領(lǐng)會歌曲的意境和音樂美，他們想的是如何將作品唱的更響些，而根本沒有考慮到歌唱的表現(xiàn)力和自己的理解。要想在歌唱中達(dá)到“聲情并茂”，需要學(xué)生增長自己的音樂知識和文化修養(yǎng)。生動的藝術(shù)表現(xiàn)力只有在廣博的文化藝術(shù)修養(yǎng)的基礎(chǔ)上才能建立。任何動人的歌唱，無論是語言、音樂、情感的渲泄和意境的創(chuàng)造，都是演唱者在日常生活和藝術(shù)積累在內(nèi)心融化后的產(chǎn)物。對于學(xué)生來說，是遠(yuǎn)遠(yuǎn)達(dá)不到了，特別是我們的中職生，因此，就要求我們一線教師在課堂上給學(xué)生聆聽大量的音樂作品，并對作品進(jìn)行細(xì)致的分析，包括作者的生平、時代背景、創(chuàng)作特點等等。當(dāng)我們將一部作品唱的準(zhǔn)確、熟練后，就進(jìn)入更為深入的演唱的整體布局。布局即是對所演唱作品的整體效果的把握，以及為達(dá)到整體效果而在各個發(fā)展階段所使用的表現(xiàn)手段和所要達(dá)到目的的分配。比如說，歌曲的聲部分配、強(qiáng)弱處理、吐字行腔等等。根據(jù)學(xué)生的情況、作品的需要進(jìn)行適當(dāng)?shù)奶幚?。在這次比賽中，我將必唱歌曲沒有共產(chǎn)黨就沒有新中國根據(jù)班級學(xué)生人數(shù)的多少，音準(zhǔn)把握的情況，分為兩種，一種是輪唱，適用于班級學(xué)生把握音準(zhǔn)較好的，而其他的則在音樂的力度和速度上進(jìn)行相應(yīng)的變化，效果較好。有個別學(xué)生演唱方面較好的，加一個領(lǐng)唱。合唱屬于一種全身心參與的音樂實踐活動。