核心素養(yǎng)視域下的小學音樂課堂提問策略探究

【摘要】基于審美感知、藝術(shù)表現(xiàn)與文化理解這三個方面的核心素養(yǎng)培養(yǎng)目標，小學音樂課堂提問應注重啟發(fā)思考與鼓勵表達、捕捉細節(jié)與把握整體、聯(lián)系生活與文化討論、技能訓練與情感體驗、合作學習與定向反饋、傳承傳統(tǒng)與激勵創(chuàng)新六個方面，旨在全面提高學生核心素養(yǎng)和綜合能力?！娟P(guān)鍵詞】小學音樂；提問；核心素養(yǎng)核心素養(yǎng)教育理念下，小學音樂課堂不僅僅是傳授音樂知識與技能的場所，更是培養(yǎng)學生審美情趣、情感表達能力及創(chuàng)造力的重要平臺。提問作為教學互動中不可或缺的一環(huán)，在激發(fā)學生興趣、引導學生深入思考方面發(fā)揮著關(guān)鍵作用。提問能夠有效促進師生之間的情感交流與思想碰撞，幫助教師及時了解學生對所學內(nèi)容的理解程度，并據(jù)此調(diào)整教學策略。因此，在設計問題時，除關(guān)注音樂學科本身的知識點外，教師還應通過多樣化的教學手段，培養(yǎng)學生的獨立思考能力、創(chuàng)新能力以及跨文化理解能力等。一、核心素養(yǎng)視域下的小學音樂課堂提問的關(guān)鍵點（一）引導學生獲得審美感知通過提問引導學生深入體會音樂作品的情感內(nèi)涵和美學價值，是培養(yǎng)其審美感知能力的重要手段之一［1］。好的問題能夠促使學生主動探索音樂背后的故事及音樂所傳達的情感，幫助他們學會從多個角度（如旋律線條、節(jié)奏變化、音色差異等）去分析一首作品，并在此過程中逐漸形成個人獨特的審美觀點。教師應該鼓勵學生將聽覺體驗與視覺藝術(shù)或文學作品中相似的情感表達方式相聯(lián)系，以拓展他們的感知維度。（二）促進學生藝術(shù)表現(xiàn)力的發(fā)展提問可以用來發(fā)展學生的藝術(shù)表現(xiàn)力。教師應設計那些能夠讓學生思考如何更好地利用聲音、樂器甚至利用肢體語言來表達自己內(nèi)心感受的問題。這類問題往往需要學生圍繞如何提高歌唱水平、改進演奏方法或創(chuàng)新性編排舞蹈動作等方面展開討論。采用這種方式，還能增強學生的團隊合作意識，讓他們懂得每個人都是整場演出不可或缺的一部分，從而更加自信地展示自我。（三）增進學生文化理解音樂為文化背景不同的人之間架起了溝通橋梁。因此，在有關(guān)跨文化交流的教學活動中提出恰當?shù)膯栴}至關(guān)重要。這要求教師首先具備豐富的背景知識，以便能夠介紹各種風格迥異但又同樣精彩絕倫的世界音樂；其次精心挑選那些能夠引發(fā)學生好奇心并促使他們主動探究異國他鄉(xiāng)的音樂背后的歷史文化根源的問題。這樣做的目的是希望學生能夠超越知識學習層面，真正樹立起對于中外文化理解和包容的態(tài)度，進而成長為具有國際視野的人。二、核心素養(yǎng)視域下的小學音樂課堂提問策略（一）啟發(fā)思考+鼓勵表達通過提出開放性問題，激發(fā)學生的好奇心和探索欲望，能夠促使他們從多個角度思考問題，并勇于表達個人見解。這種做法有助于培養(yǎng)學生的批判性思維能力和創(chuàng)造性解決問題的能力。為此，教師應設計一些如對作品情感的理解或?qū)δ硞€音樂元素的感受等方面的開放性問題，鼓勵每個學生積極參與討論，分享自己獨特的看法；同時，營造一個安全、包容的學習環(huán)境，讓學生覺得即使回答不準確也不會受到批評。以蘇少版六年級上冊的《水鄉(xiāng)外婆橋》這首歌的教學為例，在初步介紹完歌曲背景之后，教師可以提問：“當你閉上眼睛聆聽這首歌時，腦海中浮現(xiàn)了怎樣的畫面？”每個學生想象出的畫面可能是獨一無二的，所以上述問題沒有標準答案。如此不僅能夠促進他們想象力的發(fā)展，還能讓他們在音樂所營造的情感氛圍之中保持投入。接著，教師可以通過提問進一步引導學生感受歌曲中的情感流動：“你覺得這首歌想要傳達給聽眾什么樣的心情？是快樂、憂傷還是懷念呢？”通過探討，學生不僅僅能夠?qū)W會如何尋找音樂所傳達的情緒，更重要的是能夠?qū)W會如何將自己的內(nèi)心世界與外界聯(lián)系起來，用語言準確地描述自己對于音樂的感受。此外，針對歌曲中旋律線條的變化或樂器使用的特點等，教師可以提出類似“如果讓你為歌曲添加一段新的旋律或用另一種樂器來演奏歌曲，你會怎么選擇？為什么？”這樣的問題，促進學生在班級內(nèi)部進行不同觀點的交流碰撞。（二）捕捉細節(jié)+把握整體引導學生關(guān)注音樂作品中的細微之處，同時讓他們嘗試從宏觀角度理解整首歌曲的結(jié)構(gòu)及意義，能夠有效提高他們的洞察力，增強他們的綜合分析能力。在講解具體樂段時，教師可以先讓學生聽辨其中的關(guān)鍵音符或節(jié)奏型，再逐步擴展到對整個樂章的理解上［2-3］。同時，教師還應明確指出哪些是需要特別注意的部分，并教會學生如何將局部信息整合起來以形成完整的認知。以蘇少版六年級上冊的《唱得幸福落滿坡》這首歌的教學為例，教師可以將歌曲分解成前奏、主歌、副歌等部分，再引導學生通過仔細聆聽來歸納每個部分的特點。比如，在播放前奏時，教師可以提問：“你聽到了什么樂器的聲音？它們是如何相互配合的？它們營造出一種什么樣的氣氛？”這有利于讓學生注意不同樂器之間的互動關(guān)系，并感受前奏部分是如何為其余部分的內(nèi)容設定基調(diào)的。當歌曲進入主歌部分時，教師可以讓學生專注于探究歌詞與旋律之間的聯(lián)系，借助“你覺得作曲家為什么選擇用此種旋律線條來搭配樂句呢？”這一問題，促使學生思考旋律走向如何影響情感表達，同時也讓他們意識到，即使用簡單的音符組合也能傳達深刻的情感。隨著課程教學的深入，教師還應當適時地帶領(lǐng)學生回顧整首歌曲，并探討它的核心主題，如可以提出“如果我們把歌曲比作一幅畫，那么它的主要顏色是什么？該幅畫想要講述怎樣的故事？”這兩個問題，讓學生從更廣闊的視角分析作品，理解作曲家想通過音樂向聽眾傳遞的信息，并且使學生能夠在欣賞音樂的同時樹立起良好的審美意識。（三）聯(lián)系生活+文化討論音樂課堂提問能夠使學生意識到音樂作為一種藝術(shù)形式，反映了特定的歷史時期和社會環(huán)境。為了培養(yǎng)學生的跨文化理解能力，教師在介紹某一時期的音樂風格或者作品時，可以詢問學生是否能在日常生活中找到類似的音樂，或讓學生探討音樂背后的文化故事。以蘇少版六年級上冊的《軍民團結(jié)一家親》這首歌的教學為例，教師可以用問題引導學生思考歌曲所描繪的情景：“大家有沒有在生活中見過類似‘軍民魚水情’的情景？如在社區(qū)或一些特別的場合里，軍人和平民之間是如何相互支持的？”這樣的提問能夠幫助學生將抽象的音樂作品與具體的日常生活經(jīng)驗相結(jié)合，也能夠讓他們意識到不少音樂所表達的情感是普遍存在的。接著，教師可以組織一次關(guān)于歷史背景的小型討論會，提出問題，旨在讓學生了解歌曲對應的具體社會環(huán)境：“《軍民團結(jié)一家親》創(chuàng)作于哪個年代？當時發(fā)生的什么事情使得這首歌能夠被傳唱？”隨后，教師可以提出“你的家人中有沒有曾經(jīng)或正在參加軍隊的？他們給你講過哪些令你難忘的經(jīng)歷？”等問題，鼓勵學生分享自己身邊的人關(guān)于軍隊的故事或者活動經(jīng)歷，以進一步促進師生之間的交流，同時讓學生學會尊重不同職業(yè)的人尤其是軍人這一特殊群體。（四）技能訓練+情感體驗音樂課堂上的提問不僅要圍繞技術(shù)層面的知識點展開，還應該涉及音樂給聽眾帶來的情感共鳴。這樣才可以幫助學生在掌握歌唱、演奏技巧的同時，深刻體會到音樂之美［4］。因此，教師在指導學生練習時，除糾正他們技術(shù)上的錯誤外，還應詢問他們對自己剛才的表演感受如何，讓他們嘗試用語言描述內(nèi)心的情緒狀態(tài)，以促進他們對于音樂形成更深層次的理解。以蘇少版六年級上冊的《藍色的雅德朗》這首歌的教學為例，在練習初期，當學生開始熟悉旋律和歌詞時，教師可以提出“你覺得這首歌最難的部分在哪里？是音準、節(jié)奏還是呼吸控制？”等關(guān)于技術(shù)的問題，讓學生識別出自己的弱點，為之后的改進打下基礎(chǔ)。隨著學生學習的深入，教師應逐步將教學重點轉(zhuǎn)移到音樂的情感表達上。通過“當你唱到‘藍色的雅德朗’這幾個字時，你聯(lián)想到什么樣的場景或產(chǎn)生了什么樣的情緒？”等問題，教師可以促使學生關(guān)注聲音的準確度，嘗試將自己的感受與每一個音符相融合，從而讓學生的歌聲更加富有表現(xiàn)力。此外，教師也可以組織學生展開進一步探討，用形象化的方式來理解和表達音樂中的情感。需要注意的是，每當學生完成一次表演，教師都應該盡可能地給予正面評價，具體列出哪些地方做得好，并指明改進的方向。比如，教師可以如此贊美學生：“我注意到你在唱該樂句時特別投入，把那種寧靜而又略帶憂郁的情緒展現(xiàn)出來了?！边@樣既能增強學生的自信心，又能讓他們明確地了解如何將內(nèi)心的感受轉(zhuǎn)化為動人的音樂。（五）合作學習+定向反饋鑒于每個學生在音樂天賦和發(fā)展階段上的差異，采取差異化教學方法是十分必要的。同時，教師應該通過小組合作等方式增進學生之間的交流與協(xié)作，進一步培養(yǎng)他們的團隊精神。因此，教師可為各組學生布置難度適中的任務，并給予定向反饋；在組織集體活動時，讓學生明確各自的分工，發(fā)揮所長，共同達成目標。將差異化的教學方法與合作學習模式相結(jié)合，既能促進學生個性化成長，又能增強班級凝聚力。以蘇少版六年級上冊的《李玉蓮調(diào)》這首歌的教學為例，教師可以先根據(jù)學生的音樂基礎(chǔ)、興趣愛好以及性格特點將他們分成若干小組，再針對不同小組的具體情況設定任務。對于初學者較多的小組，教師可以讓他們從熟悉歌曲的基本旋律開始學習；對于成員普遍有一定基礎(chǔ)的小組，則鼓勵他們嘗試進行簡單的即興創(chuàng)作。在此期間，教師可以提出問題：“你們能否嘗試用不同的節(jié)奏型來演唱這首歌的前奏部分并比較一下哪種節(jié)奏型效果最好？”在各組執(zhí)行任務的過程中，教師應密切關(guān)注他們的表現(xiàn)，并及時給予針對性的反饋，如可以說：“我注意到第三小組在處理副歌部分時加入了口哨聲，這樣非常有創(chuàng)意，能讓整場表演變得更加生動有趣。”（六）傳承傳統(tǒng)+激勵創(chuàng)新核心素養(yǎng)視域下，鼓勵學生在傳承經(jīng)典的基礎(chǔ)上進行創(chuàng)新嘗試，既能發(fā)揮傳統(tǒng)音樂的價值，又能激發(fā)他們對音樂未來發(fā)展趨勢的想象力。這要求教師在促進文化傳承的同時，留出足夠的空間讓學生自由創(chuàng)作，或定期舉辦小型音樂會，為學生提供展示平臺。采用融合傳統(tǒng)與創(chuàng)意的教學模式，能夠加深學生對于文化的認識，讓文化在繼承中發(fā)展。以蘇少版六年級上冊的《卜算子·詠梅》這首歌的教學為例，教師可以從這首歌的文學背景入手進行介紹：“《卜算子·詠梅》是一首贊美梅花的詞作……你知道梅花在中國傳統(tǒng)文化中象征著什么嗎？”這樣的提問既能夠引起學生對中國傳統(tǒng)文化的好奇心，也能為學生接下來的學習奠定基礎(chǔ)。在學生已經(jīng)熟悉這