人美版美術(shù)鑒賞-第1課 培養(yǎng)審美的眼睛(含教案)課件

美術(shù)鑒賞Yao

姚第1課培養(yǎng)審美的眼睛----美術(shù)鑒賞及其意義一、教材分析：

1、教學目標

本課作為高中整個美術(shù)鑒賞教學的開篇，對后面的教學具有指導意義。通過本課的教學，使學生初步了解什么是美術(shù)鑒賞，美術(shù)鑒賞的一般過程和特征，以及學習美術(shù)鑒賞的意義，由此掌握美術(shù)鑒賞的方法，培養(yǎng)學生“審美的眼睛”。

在鑒賞美術(shù)作品的過程中，展開愛國主義教育；在宣傳中華藝術(shù)文明的同時，提高學生對西方美術(shù)作品的鑒賞能力。

調(diào)動學生的學習興趣，培養(yǎng)學生的發(fā)散思維能力，通過對作品創(chuàng)作背景的講解，讓美術(shù)鑒賞與其它相關(guān)知識（如歷史、政治、經(jīng)濟、文化）能夠有機的結(jié)合起來。

2、教學重點

培養(yǎng)學生審美的眼睛，讓學生掌握美術(shù)鑒賞的一般方法，認識美術(shù)鑒賞對于個人未來人生發(fā)展的重要價值和意義。（理由：審美應是一種主動地行為，因為生活中不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)。只有具備了一雙審美的眼睛，才能會看和主動。）

3、教學難點如何結(jié)合實例講清美術(shù)的主要分類方法、美術(shù)鑒賞的概念和美術(shù)鑒賞一般過程或方法。（理由：由于學生原有知識基礎的制約，對新概念的理解必然有一定的難度。）

4、內(nèi)容結(jié)構(gòu)本課主要分四個部分，第一部分提出學習美術(shù)鑒賞的必要性，第二部分說明什么是美術(shù)鑒賞，第三部分為美術(shù)作品的分門別類，第四部分是美術(shù)鑒賞的意義。教師活動：

展示圖片：張萱的《搗練圖》米勒的《拾穗》達利的《內(nèi)戰(zhàn)的預感》康定斯基的《即興之31》提出問題：1、你喜歡哪幅或者哪幾幅作品，為什么？2、以上有你感到厭惡或不解的作品嗎？為什么？3、你能說說其中有關(guān)作品的表現(xiàn)有哪些獨到之處嗎？學生活動：

帶著問題觀察展示的作品，踴躍的回答問題。教師點評：大家對美術(shù)作品的這些疑問或者觀點，都涉及到了美術(shù)鑒賞的問題。那么什么是美術(shù)鑒賞，美術(shù)作品是怎樣分類的以及學習美術(shù)鑒賞的意義是什么？下面我們就來學習。（理由：通過作品展示，讓學生在看畫的同時，提出自己的觀點，自然而然的引出美術(shù)鑒賞的概念，比單純由老師來講述要直觀和具有樂趣。）

2、什么是美術(shù)鑒賞？教師活動：

展示圖片：展示黃山日出景象和北京天安門廣場的攝影作品提出問題：假設這是我們眼前所看到的景象，身處其中你會有什么樣的感受？又為什么會有這些感受？學生活動：

通過情景假設，把自己帶入到畫面之中，發(fā)揮想象力，體會身臨其境的感受，再對這些感受進行語言的表達。教師點評：

我們學習美術(shù)鑒賞首先要做的，就是培養(yǎng)審美的眼睛。培養(yǎng)審美的眼睛有兩個途徑：一是欣賞大自然；二是欣賞第二自然，也就是由人創(chuàng)造的藝術(shù)品。雄偉莊嚴的天安門，黃山壯觀美麗的云海日出，這是兩種不同的美，一種是人文景觀，一種是自然景觀。當我們?nèi)谌胱匀痪坝^中時，我們也成為了自然的一部分。而當我們置身天安門廣場時，都會不禁在內(nèi)心產(chǎn)生一種崇高、莊嚴和神圣的情感，這種情感不僅來自天安門廣場的布局、空間和周圍的建筑，更來自我們對天安門的認知、回憶和想象。它經(jīng)歷了古代中國的文明和近代中國的屈辱和奮起，已成為象征中國歷史的一個審美符號。我們對中國歷史的認識越深入，從中獲得的審美想象就越豐富。

3、美術(shù)作品是如何分門別類的？教師活動：讓學生談談自己知道的美術(shù)作品有哪些種類，生活中接觸過哪些；

對美術(shù)作品分類知識進行講解，并展示一些圖片，讓學生聯(lián)系剛剛所學到的知識，回答這些美術(shù)作品是屬于什么種類。學生活動：

以自己所知道了解到的知識，踴躍回答，談談自己知道的美術(shù)種類；

通過對分類知識的學習，嘗試對教師展示的圖片進行分類。教師點評：

總結(jié)學生所提到的美術(shù)種類，給于肯定并引導學生思考問題：我們所提到的這些種類又是怎樣來分類的？下面我們就來學習美術(shù)作品它是怎樣分門別類的。

剛剛我們對美術(shù)作品的分類作了初步了解。這些分類并不是絕對的，有的美術(shù)作品可以同時包含在兩個或者幾個種類之中，我們所提到的分類只是我們理解美術(shù)的歸納和參照。4、美術(shù)鑒賞有什么意義？教師活動：展示達利的《篩麥婦》和馬蒂斯的《舞蹈》，對作品的國家、年代、創(chuàng)作背景等進行講解，引導學生了解美術(shù)的三個功能以及我們學習美術(shù)鑒賞的意義。學生活動：欣賞《篩谷的婦女》和《舞蹈》，通過教師的講解，了解作品的內(nèi)涵，并從中體會學習美術(shù)鑒賞的意義?！稉v練圖》張萱

《拾穗者》米勒

1、兩幅作品有何區(qū)別？（畫種、國家、服裝、貧富等）《內(nèi)戰(zhàn)的預感》達利（西班牙）

（油畫,100厘米×99厘米，1936年）

畫家以超現(xiàn)實主義的近乎抽象的手法表現(xiàn)人的潛意識，畫中的主體形象是人體經(jīng)拆散后重新組合起來的荒誕而又恐怖的形象。形似人的內(nèi)臟的物體堆滿了地面所有這一切都是以寫實的手法畫出來的，具有逼真的效果。這顯然不是現(xiàn)實的世界，而是像人做噩夢時所呈現(xiàn)的離奇而又恐怖的情景。這是當時籠罩在西班牙國土上的內(nèi)戰(zhàn)的預兆在畫家頭腦中的反映的產(chǎn)物。從這個意義上講，這一作品是對非正義戰(zhàn)爭的一種控訴。當我們面對琳瑯滿目、風格各異的美術(shù)作品時，會產(chǎn)生各種疑問：這些作品好在哪里？為什么要用這樣的方式來表現(xiàn)？為什么有的作品看了感覺愉悅，有的卻感覺沉重壓抑？為什么有的能輕易看出表達內(nèi)容，有的卻百思不得其解？所有這些疑問的產(chǎn)生，正是我們鑒賞行為的開始。我們對美術(shù)作品的這些疑問或者觀點，都涉及到了美術(shù)鑒賞的問題。那么什么是美術(shù)鑒賞，美術(shù)作品是怎樣分類的以及學習美術(shù)鑒賞的意義是什么？2、什么是美術(shù)鑒賞？我們學習美術(shù)鑒賞首先要做的，就是培養(yǎng)審美的眼睛。培養(yǎng)審美的眼睛有兩個途徑：一是欣賞大自然；二是欣賞第二自然，也就是由人創(chuàng)造的藝術(shù)品。欣賞下面的攝影作品，同時思考：假設這是我們眼前所看到的景象，身處其中你會有什么樣的感受？又為什么會有這些感受？黃山壯觀美麗的云海日出當我們置身自然景觀中的時候，我們似乎完全融入自然之中，成為自然的一部分。太陽升起，光芒穿破云層的剎那，帶給我們的震撼是無可比擬的。雄偉莊嚴的北京天安門廣場當我們置身天安門廣場的時候，我們都會不禁在內(nèi)心升起一種崇高、莊嚴和神圣的情感，這種情感不僅來自天安門廣場的布局、空間和周圍的建筑，更來自我們對天安門的認知、回憶和想象。我們對天安門廣場的感受，就是我們對天安門的審美認知，也就是對事物的最直觀的感知，而這種感知過程就是初步的鑒賞行為，由此可見，鑒賞并不神秘，而是與我們的生活息息相關(guān)。下面我們從具體作品入手，介紹一下美術(shù)鑒賞的一般過程和方法，弄清什么是美術(shù)鑒賞及其對象、過程、目的和本質(zhì)特征。

《拾穗者》米勒（法國）

（油畫，83.5厘米×111厘米，1857年，巴黎盧浮宮藏）

這幅作品描繪了農(nóng)村中最普通的一個場景：秋天，田野里金黃一片，在已經(jīng)收割完的莊稼地里，三個戴著頭巾的婦女在拾麥穗，她們身后的村莊和麥垛特別安靜，人們都平靜地生活著。

畫家真誠而樸實地作了這幅畫，沒有一點修飾，沒有一點夸張，這幅關(guān)于農(nóng)民的畫就像農(nóng)民本身一樣。畫家以簡潔而真摯的畫筆把天空和這個季節(jié)的關(guān)系處理得十分和諧。兩幅作品都以婦女勞動為題材。前者給人以優(yōu)雅平和、富有勞動節(jié)奏的美感，后者畫的則是三個貧窮婦女急匆匆向前彎腰拾穗的情形。為什么同是描繪婦女勞動的場面卻給人不同的感受？這就需要對作品產(chǎn)生的社會背景及畫家本人加以考察，才能理解畫家的表現(xiàn)意圖并對作品作出價值判斷。《搗練圖》是盛唐時期的作品，張萱擅長仕女畫，此畫是以欣賞婦女勞動之美展現(xiàn)搗練過程為目的的風俗畫?！妒八搿肥?9世紀法國畫家米勒所畫，當時法國正處在貧富差距加大、階級矛盾尖銳的時期，米勒居于農(nóng)村，深知農(nóng)民的貧窮與艱辛，這幅畫是站在同情的立場上來畫的，背景是農(nóng)場主小山般的麥垛，從而暗示出階級的對立。兩幅不同國度、不同藝術(shù)形式的作品，分別具有不同的藝術(shù)價值和社會價值。徐悲鴻的《奔馬》、梁楷的《太白行吟圖》、吳冠中的《根札南國》都是什么畫？《奔馬》徐悲鴻中國畫

這幅《奔馬》在表現(xiàn)方法上，將西洋畫中的解剖與中國傳統(tǒng)筆墨相結(jié)合，顯示出徐悲鴻以中西融合的方法改造傳統(tǒng)中國畫以使之具有面對現(xiàn)實的能力的思想。

在主題上，他以昂首飛奔的駿馬來表達對民族前途的關(guān)懷和希望。徐悲鴻給這幅作品起名《山河百戰(zhàn)歸民主》，表達了他對新中國成立、人民從此當家做主的喜悅心情和對祖國未來的期望與情感寄托。根扎南國（紙本彩墨，1998年）吳冠中吳冠中一生從事中西融合和油畫民族化的實踐，逐步形成了清新、明快，注重美術(shù)的本體語言——點、線、面、色相結(jié)合的韻律美和形式美的獨特風格，具有強烈的藝術(shù)個性和時代氣息。在《根扎南國》中，吳冠中以他特有的手法，以點、線、面、色的結(jié)合，塑造出南方特有的郁郁蔥蔥、繁茂似錦的大榕樹形象，給人以強烈的形式美享受。三幅作品都是中國畫，但是它們的內(nèi)涵十分不同：梁楷表現(xiàn)的是中國古代文人的放浪情懷，徐悲鴻表現(xiàn)的是他的民族意識，而吳冠中則關(guān)注的主要是藝術(shù)的形式語言。所以，美術(shù)鑒賞是被動接受與主動參與相結(jié)合的綜合的審美活動。“鑒”是為“賞”服務的。因此，美術(shù)作品的直觀和相關(guān)知識是美術(shù)鑒賞的基礎，而鑒賞者的個人創(chuàng)造性參與則是對美術(shù)作品的意義和價值的進一步深化和完善。這就要求鑒賞必須首先具備美術(shù)的基本知識，識別美術(shù)的基本類別和一般表現(xiàn)方法，然后才能進行實質(zhì)性的鑒賞活動。3、美術(shù)作品是如何分門別類的？、按照其藝術(shù)門類繪畫、雕塑、建筑、設計、書法、攝影、按照材料、題材、功能等中國畫、油畫；歷史畫、風景畫；浮雕、圓雕；建筑設計、環(huán)境設計；草書、篆書等。、按照美術(shù)在形式語言上的不同特征具象藝術(shù)、意象藝術(shù)、抽象藝術(shù)美術(shù)既是一種具體的社會歷史現(xiàn)象又是流動的文化精神形態(tài)，其中包含了豐富的美術(shù)現(xiàn)象、美術(shù)形態(tài)和美術(shù)門類，同時，美術(shù)的創(chuàng)作和鑒賞又是復雜而開放的，與不同時期、社會、歷史、種族、文化、觀念、心理等有著千絲萬縷的聯(lián)系，所以，從本質(zhì)上說，任何關(guān)于美術(shù)的定義、概念和理論都是不完整的，只是我們理解美術(shù)的參照?！逗Y谷的婦女》庫爾貝（法國）（油畫，131厘米×167厘米，1854年，法國南特美術(shù)館藏）

畫家在作品中展示了勞動婦女的形象，由于高超的寫實技巧，使這一形象產(chǎn)生了令人向往的藝術(shù)魅力，給人以美的享受。

畫家重點描繪了跪著篩麥的女子形象，從她圓潤的手臂、豐滿健壯的背影，可以想象這是一位健康美麗的農(nóng)村姑娘，她那優(yōu)美的姿態(tài)，給人以健美的感覺。她幾乎占據(jù)中心位置，成為畫面焦點。篩麥婦是一種樸實的靈感，以背影去描繪她，更顯得耐人尋味?！段璧浮否R蒂斯（法國）（油畫，260厘米×389．9厘米，1910年，紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館藏）

畫中背景的藍色，寓意著仲夏八月南方蔚藍的天空，一大片綠色讓人想起翠的綠地，人物的朱砂色則象征著地中海人健康的棕色身體。在這幅狂野奔放的畫面上，舞蹈者似乎被某種粗獷而原始的強大節(jié)奏所控制，他們手拉著手圍成一個圓圈，扭動著身軀，四肢瘋狂地舞動著。據(jù)說馬蒂斯的這個主題可以追溯到希臘的瓶畫和民間舞蹈。4、美術(shù)鑒賞有什么意義？認識功能就是我們通過美術(shù)作品認識不同的時代、民族、文化、社會制度的人們的生活、歷史、風俗、行為、器物、觀念等（