中國鋼琴教育現(xiàn)狀淺析

1、    中國鋼琴教育現(xiàn)狀淺析    王紅麗摘要：在教與學(xué)的過程中，筆者發(fā)現(xiàn)在中國鋼琴教育中有一些存在的教育問題，以及鋼琴培訓(xùn)普遍想要解決但始終未能完全解決的問題：孩子在學(xué)習(xí)鋼琴過程中會逐漸從感興趣到厭惡的問題。在此，筆者通過自己學(xué)習(xí)、調(diào)查闡述學(xué)習(xí)鋼琴現(xiàn)狀，以及如何解決鋼琴教育中枯燥無聊，孩子逐漸失去興趣的問題。關(guān)鍵詞：音樂教育   鋼琴：j60-05                  ：a        &

2、#160;          ：1008-3359（2019）08-0103-02在中國的鋼琴教育中，為什么會存在孩子們在學(xué)習(xí)過程中感到枯燥無聊這樣的問題呢？對于這種已經(jīng)在中國普遍存在的問題有沒有解決的辦法呢？由于以前對于這方面并不重視，絕大多數(shù)家長自身在鋼琴方面并不清楚。自己不會彈也沒有學(xué)習(xí)的經(jīng)歷，所以在為孩子選擇鋼琴老師時(shí)，根據(jù)自己對文化課上面的經(jīng)歷單一的選擇琴技高超、認(rèn)真負(fù)責(zé)有耐心、要求嚴(yán)格等達(dá)到所謂條件的老師。只要滿足這些表面的標(biāo)準(zhǔn)，家長們就會覺得是一位非常優(yōu)秀的老師。這樣的判斷實(shí)在是太過片面，但是也是家長們唯一知道的方式，實(shí)屬無奈。我

3、們再從現(xiàn)在的鋼琴老師的素質(zhì)和水平來說，由于國家政策的推行和鼓勵，尤其是學(xué)校將藝術(shù)成績列入高考成績當(dāng)中，家長們?yōu)榱撕⒆痈呖紩r(shí)能夠多加幾分，紛紛開啟了課外藝術(shù)培訓(xùn)課程。由于市場需求量巨大，而家長們對這方面并不了解，很多會彈琴，甚至以前學(xué)了一點(diǎn)音樂的，沒有任何教師資格證的都開始教孩子彈鋼琴。絕大多數(shù)都只是為了濫竽充數(shù)賺錢而已，誤人子弟的大有人在。老師們都是一上課就嚴(yán)肅正經(jīng)的讓孩子們開始彈奏之前布置的作業(yè)，然后并不對樂曲本身情感等個方面做出回應(yīng)，僅僅只是簡單的糾正一下錯誤，然后再布置下一次的曲目讓學(xué)生回家自己練習(xí)，甚至?xí)寣W(xué)生家長進(jìn)行監(jiān)督。而且現(xiàn)在的家長以為考級是證明孩子學(xué)習(xí)的程度，認(rèn)為學(xué)的越快就學(xué)的

4、越好，學(xué)到的越多。在這樣的思想和考級的利益驅(qū)動下，老師們一味地迎合學(xué)生家長們的需求，進(jìn)度不斷的加快，直接忽略孩子們是否能夠接受，基本功是否扎實(shí)，對樂曲是否有自己的理解，這樣的枯燥無味的學(xué)習(xí)和練習(xí)方式，一個未成年的孩子怎么會維持對學(xué)習(xí)鋼琴的興趣呢？而且在考級的利益驅(qū)動下，教學(xué)進(jìn)度能快則快，快馬加鞭，也不管孩子是否已經(jīng)掌握，基礎(chǔ)知識知否扎實(shí)，填鴨式的枯燥練習(xí)，這樣不負(fù)責(zé)、不適時(shí)的教學(xué)方法，一個未成年的孩子怎么不會感到枯燥與乏味？這些問題的關(guān)鍵都在于老師們不會教，不知道如何教。很多老師沒有經(jīng)過系統(tǒng)的培訓(xùn)，對于未成年孩子該用什么方式、什么語言都不清楚，只知道教孩子“標(biāo)準(zhǔn)手型”彈琴。其實(shí)，在鋼琴啟蒙階段

5、，學(xué)生年齡都集中在4-7歲之間，這兒時(shí)期的孩子對于學(xué)習(xí)還不太清楚，完成一件事都只當(dāng)做是另一種玩。而很多老師都是在用對成年人的語言像孩子們講述課程。再如“適時(shí)”也就是說，教育時(shí)機(jī)永遠(yuǎn)很重要。不但音樂是時(shí)間的藝術(shù)，教育也是時(shí)間的藝術(shù)。當(dāng)學(xué)生還是一張白紙，你給他傳授的很多技巧上的東西他完全都沒有概念，只會依樣畫葫蘆，這樣的學(xué)習(xí)效率高嗎？還是讓他先玩起來，等他有點(diǎn)明白是怎么回事了，再傳授一些適當(dāng)?shù)募记?，他是不是就能接受得更快更?zhǔn)確呢？其實(shí)還是有很多老師是很清楚這些的，但是因?yàn)槔婧褪袌龅男枨?，老師們只能拋棄所謂的“傳統(tǒng)教學(xué)方式”。老師們在教學(xué)中只追求規(guī)范化，要求孩子“規(guī)范手型”彈琴，腰桿挺直，手腕、手

6、臂、身體僵硬，只需要手指頭動，每一個音符的音色都統(tǒng)一，毫無美感，對各種曲風(fēng)曲式都不知道，沒有和聲復(fù)調(diào)的意識。即使會有一些學(xué)生音樂會，也只是為了滿足學(xué)生家長的某種虛榮心，對比誰家的孩子手型和坐姿更規(guī)范，讓聽覺享受變成了視覺的比拼。對于手型和坐姿的過分追求，忽略了真正重要的部分：音樂本身就是聲音，就是人對于聽覺的享受，對精神的一種升華。從孩子掌握鋼琴演奏技能來說，我們放眼各個領(lǐng)域時(shí)，就會發(fā)現(xiàn)都逃不過“技、法、道”這三個境界，只有悟出“道”的人才能真正站在這個領(lǐng)域的頂端，而“技”是最初級的境界，就拿鋼琴演奏來說，對于現(xiàn)代科技飛速發(fā)展的情況下，已經(jīng)出現(xiàn)了彈鋼琴機(jī)器人，它們甚至在演奏的音色和效果上比人的

7、表現(xiàn)力更加豐富。但是誰又會去欣賞一個機(jī)器的表演呢？這些機(jī)器沒有人類的感情，無法把感情融入到樂曲當(dāng)中，沒有感情的樂曲就沒有靈魂，更無法打動人心。筆者相信這是大家都明白的事實(shí)，但是為什么還是有那么多的家長把自己的孩子送到那些培養(yǎng)彈奏鋼琴的機(jī)器的老師那里呢？對于這樣的現(xiàn)象，筆者也做過一些調(diào)查，發(fā)現(xiàn)家長們的反應(yīng)是：學(xué)習(xí)鋼琴肯定是先打好基礎(chǔ)，如果孩子連基礎(chǔ)的樂曲都彈不出來，那怎么可能會達(dá)到更高的水平。學(xué)習(xí)鋼琴確實(shí)需要每個學(xué)習(xí)人必須掌握一定的技能，但是不能在學(xué)習(xí)當(dāng)中把本應(yīng)該最重要的東西丟掉，反而一位的追求標(biāo)準(zhǔn)，使得孩子面對漫長的枯燥無味的練習(xí)過程無法堅(jiān)持下去，這樣不是適得其反，讓孩子失去對學(xué)習(xí)鋼琴的興趣么

8、？隨著時(shí)代的變遷，觀念的更替，在當(dāng)今世界如此推崇以人為本，處處講究人性化的大環(huán)境下，難道學(xué)習(xí)的“啟蒙階段”還非得要很苦嗎？現(xiàn)在也有一部分家長的思想在覺醒，認(rèn)為孩子在啟蒙階段的學(xué)習(xí)不需要追求什么證明和進(jìn)度，只是讓孩子能夠培養(yǎng)起學(xué)習(xí)鋼琴的興趣，讓孩子真正的喜歡上彈鋼琴。興趣才是維持孩子學(xué)習(xí)的最好老師，讓孩子在一種輕松愉快的“玩”中開啟學(xué)習(xí)鋼琴的大門，這應(yīng)該是一個無比快樂與輕松的階段，為將來適應(yīng)真正艱苦的學(xué)習(xí)生涯樹立堅(jiān)定的信念。我國的教學(xué)缺乏學(xué)生的積極性和主動性，注重講解，內(nèi)容重復(fù)，并且老師會非常直接的告訴學(xué)生該如何表達(dá)，而不會注重學(xué)生個人的特性。雖然學(xué)生可以學(xué)習(xí)到很多的彈奏技能性的知識，并且提高的

9、也會非常快，但是學(xué)生會缺乏思考力，沒有主動性，一首樂曲所表達(dá)的內(nèi)容千篇一律。為了迎合學(xué)生家長的需求，老師們不能只是注重鋼琴進(jìn)度。在教學(xué)中，老師應(yīng)該把更多的目光放在學(xué)生們的演奏個性當(dāng)中，演奏者的個性才是抓住聽眾最終取得成功的關(guān)鍵。老師著重于教學(xué)中對于學(xué)生的啟發(fā)和引導(dǎo)，讓學(xué)生們自己學(xué)會思考，去理解樂曲想要表達(dá)的情感，然后讓學(xué)生按照自己的理解用自己的方式演奏樂曲。老師們只在樂曲的演奏技巧中幫助學(xué)生把握樂曲的整體感覺，而學(xué)生就在其他方面會有自己不同的表達(dá)方式，這樣就顯示出在教學(xué)過程中的包容性。除了教學(xué)方式之外，老師們在教學(xué)中對學(xué)生的演奏時(shí)的肢體語言也不多重視。好的肢體語言可以讓音樂更為充分的表達(dá)，也更

10、能感染聽眾，在演奏時(shí)，就是不斷地使用肢體語言與聽眾們交流，使聽眾被帶入表演者的音樂世界中。但是老師對于在演奏過程中的肢體語言并不重視，只會要求挺直腰桿，端坐凳子中間，使得學(xué)生在演奏過程中肢體僵硬呆板毫無生氣，只是完成任務(wù)一般的彈奏樂曲，無法真正投入樂曲情感之中。教師在教學(xué)中就應(yīng)注重肢體語言的表達(dá)，增強(qiáng)音樂感染力，使得學(xué)生能夠真正的投入音樂當(dāng)中，帶動聽眾。除了以上那些因素之外，老師們對于學(xué)生的音樂素質(zhì)和形象并不是那么重視。學(xué)生的演奏氣質(zhì)對于學(xué)生演奏也是非常重要的，在演奏時(shí)，氣質(zhì)出眾，穿著大方得體，和一個邋里邋遢，隨隨便便的形象是完全不一樣的兩種表演形象。前者就更能發(fā)揮其演奏的魅力，而后者筆者相信

11、是沒有人會欣賞的。老師很少關(guān)注學(xué)生的舞臺氣質(zhì)，只關(guān)注學(xué)生對音樂的表達(dá)。學(xué)生們自然也就不會在意自己在舞臺當(dāng)中的穿著，只要彈得好，穿什么無所謂的態(tài)度。其實(shí)并不是，得體的服裝能夠襯托學(xué)生的氣質(zhì)，更能夠表現(xiàn)出學(xué)生演奏的音樂魅力。在現(xiàn)階段我國的鋼琴教育中，老師們的教學(xué)更多的是重視觸鍵時(shí)的音色效果，彈奏和弦時(shí)要求學(xué)生利用手臂和身體的力量向下推，受到傳統(tǒng)俄羅斯學(xué)派的影響，我國的教學(xué)大多重視觸鍵時(shí)的音色效果，很多老師在彈奏和弦時(shí)要求用手臂的力量、用身體的力量推下去而不是砸，彈琴的音色要沉穩(wěn)不要軟、飄。不管任何時(shí)候彈琴都會非常關(guān)注每個音色的優(yōu)美性。這樣老師在教學(xué)當(dāng)中對于演奏樂曲，往往忽略觸鍵時(shí)演奏著本身想要表達(dá)的樂曲情感需求，優(yōu)美的聲音不一定就是好的聲音。優(yōu)美的音色當(dāng)然是好的，但是有的時(shí)候會根據(jù)樂曲需要，在快速的觸鍵中，音色不會那么優(yōu)美，但是卻更能表達(dá)樂曲形象。筆者所做這些淺析就是希望能夠加強(qiáng)