藝術(shù)概論基本簡答題

1簡要論述藝術(shù)的起源。藝術(shù)的起源或藝術(shù)的發(fā)生，經(jīng)歷了一個由實(shí)用到審美,以巫術(shù)為中介，以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程，其中也滲透著人類摹仿的需要、表現(xiàn)的沖動和游戲的本能。藝術(shù)的發(fā)生雖然是多元決定的，但是巫術(shù)說與勞動說更為重要。從根本上講，藝術(shù)的起源最終應(yīng)歸結(jié)為人類的實(shí)踐活動。2為什么說藝術(shù)教育是美育的核心？）從廣義上講，“藝術(shù)教育”作為美育的核心，它的根本目標(biāo)是培養(yǎng)全面發(fā)展的人，而不是為了培養(yǎng)專業(yè)藝術(shù)工作者。這種廣義的“藝術(shù)教育”理論認(rèn)為，世界上有各種不同的職業(yè)，俗話講有三百六十行之多，但現(xiàn)代社會的人，不管他從事何種職業(yè)的工作，都不可能不涉及到藝術(shù)，他或者讀小說，或者看電影，或者聽音樂，或者看電視，或者欣賞舞蹈等等，總之，現(xiàn)代人必然涉及藝術(shù)，或多或少地與藝術(shù)有關(guān)。因此，廣義的藝術(shù)教育強(qiáng)調(diào)普及藝術(shù)的基本知識和基本原理，通過對優(yōu)秀藝術(shù)作品的評價和欣賞，來提高人們的審美修養(yǎng)和藝術(shù)鑒賞力，培養(yǎng)人們健全的審美心理結(jié)構(gòu)。3簡述德國18世紀(jì)著名美學(xué)家席勒的美育理論。美育理論體系的建立，包括“美育” (即“審美教育”) 概念，由 18 世紀(jì)德國美學(xué)家席勒正式提出。席勒在美育書簡中，首次提出了“美育”這一概念，系統(tǒng)闡述了他的美育思想。席勒不限于僅僅從道德教育特殊方式的角度來看待美育，而是從自然與人、感性與理性等基本哲學(xué)命題出發(fā)，從改變近代人的存在方式，使人重新獲得自由、和諧、全面的發(fā)展，實(shí)現(xiàn)人性的復(fù)歸這一更加廣闊的領(lǐng)域來論述美育。4. 科學(xué)對藝術(shù)的（聯(lián)系）滲透和影響聯(lián)系：科學(xué)技術(shù)對藝術(shù)的影響是廣泛和深刻的，除了將自然科學(xué)的成果直接運(yùn)用到藝術(shù)領(lǐng)域之外，更重要的是以科學(xué)的思維方法來促進(jìn)藝術(shù)家文化心理結(jié)構(gòu)的改變，從而推動藝術(shù)創(chuàng)作觀念和創(chuàng)作方法的革新，推動藝術(shù)形態(tài)的發(fā)展?，F(xiàn)代科學(xué)技術(shù)更是對藝術(shù)產(chǎn)生了巨大的影響，不但為藝術(shù)提供了從未有過的大眾傳播媒介，而且創(chuàng)造出了新的藝術(shù)種類和藝術(shù)形式。滲透和影響：1.表現(xiàn)在為藝術(shù)提供了新的物質(zhì)技術(shù)手段，促使新的藝術(shù)種類和藝術(shù)形式的產(chǎn)生。2. 表現(xiàn)在為藝術(shù)創(chuàng)造了前所為有的文化環(huán)境和傳播手段，為藝術(shù)提供了更廣闊的天地，3. 表現(xiàn)在藝術(shù)與科技、美學(xué)與科學(xué)的相互結(jié)合與相互滲透，對人類生活產(chǎn)生了深刻的影響，也促進(jìn)了科學(xué)技術(shù)與文學(xué)藝術(shù)自身的發(fā)展。4.表現(xiàn)在科學(xué)領(lǐng)域的重大發(fā)現(xiàn)對藝術(shù)觀念和美學(xué)觀念產(chǎn)生了巨大而深刻的影響。5. 另外，我們也應(yīng)當(dāng)認(rèn)識到，現(xiàn)代可技術(shù)的進(jìn)步既促進(jìn)了藝術(shù)的發(fā)展，也對藝術(shù)產(chǎn)生了某些消極的影響，如大眾傳播媒介帶來了藝術(shù)的商品化與消費(fèi)化傾向，導(dǎo)致大眾審美水平降低等不良后果，成為當(dāng)代社會和當(dāng)代藝術(shù)的面臨的問題。5.使用工藝美術(shù)的特征：實(shí)用性與審美性，表現(xiàn)性和形式美，民族性與時代性。實(shí)用藝術(shù)作為表現(xiàn)性空間藝術(shù)，不注重模仿客觀事物的再現(xiàn)性，而是注重表現(xiàn)某種朦朧抽象的情調(diào)和意味。建筑藝術(shù)、園林藝術(shù)、工藝美術(shù)都需要表現(xiàn)出“意味”來，也就是要表現(xiàn)出藝術(shù)家的情感、風(fēng)格和美學(xué)追求。表現(xiàn)性是實(shí)用藝術(shù)一個重要的美學(xué)特征，也構(gòu)成了它與戲劇、小說、電影等再現(xiàn)藝術(shù)的根本區(qū)別。所謂形式美，主要是指各種形式因素的有規(guī)律的組合，從而形成了某些共同的特征和法則，它包括色彩、線條、形體等因素，也包括對稱均衡、多樣統(tǒng)一等形式法則。形式美是表現(xiàn)性的外部表現(xiàn)，表現(xiàn)性是形式美的內(nèi)在靈魂。6.雕塑藝術(shù)：雕塑是一種非常重要的造型藝術(shù)，雕塑是立體的空間藝術(shù)和視覺藝術(shù)，它是用一定的物質(zhì)材料制作出的具有實(shí)體形想的藝術(shù)品，制作方法主要是雕刻和塑造兩大類，故被稱為雕塑。雕塑與繪畫，攝影，書法最大的區(qū)別是在三度空間里用物質(zhì)材料制造出實(shí)體。特別強(qiáng)調(diào)服從形勢美的規(guī)律。7.綜合藝術(shù)的因素和表現(xiàn)手法 ？綜合藝術(shù)有戲劇，戲曲，電影和電視8.藝術(shù)家的特點(diǎn)（1） 藝術(shù)家內(nèi)部有多種多樣的職業(yè)和分工（2） 真正的藝術(shù)家往往有為藝術(shù)獻(xiàn)身的精神（3） 藝術(shù)家有敏銳的感受，豐富的情感和生動的想象力（4） 藝術(shù)家有卓越的創(chuàng)造力和鮮明的創(chuàng)作個性（5） 藝術(shù)家必須具有專門的藝術(shù)技能，熟悉并掌握某一種具體的藝術(shù)種類的藝術(shù)語言和專業(yè)技巧9.什么是藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮藝術(shù)流派：是指在中外藝術(shù)發(fā)展的一定歷史時期里，由一批思想傾向、美學(xué)主張、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風(fēng)格方面相似或相近的藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。藝術(shù)思潮：是指在一定社會歷史條件下，特別是在一定的社會思潮和哲學(xué)思潮的影響下，藝術(shù)領(lǐng)域所發(fā)生的具有廣泛影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。10.藝術(shù)意蘊(yùn)的幾個特點(diǎn)：（1）是指藝術(shù)作品中蘊(yùn)含的文化含義和人文精神（2）可使藝術(shù)作品在有限中體現(xiàn)無限，偶然中蘊(yùn)藏必然，個別中包含普遍（3）有時具有多義性和模糊性（4）不完全是由藝術(shù)形象體現(xiàn)出來的主題思想（5）并不是每一個藝術(shù)作品都必須具有的11藝術(shù)批評的作用1.藝術(shù)批評可以幫助人們更好地鑒賞藝術(shù)作品，提高鑒賞能力和鑒賞水平；2.可以通過對藝術(shù)作品的評價，形成對藝術(shù)創(chuàng)作的反饋；3.可以豐富和發(fā)展藝術(shù)理論，推動藝術(shù)科學(xué)的繁榮發(fā)展。12.藝術(shù)教育：（目標(biāo) 根本任務(wù)？）就是培養(yǎng)全面發(fā)展的人才。藝術(shù)教育的任務(wù)：普及藝術(shù)的基本知識，提高人的藝術(shù)修養(yǎng)；健全審美心理結(jié)構(gòu)，充分發(fā)揮人的想象力和創(chuàng)造力；陶冶人的情感，培養(yǎng)完美的人格。三、簡答題1.如何理解藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的關(guān)系？藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是對立統(tǒng)一、互相包容、互相轉(zhuǎn)化的關(guān)系。兩者都以對方的存在而存在。不可想象會存在沒有內(nèi)容的形式和沒有形式的內(nèi)容。所以也不存在只有形式或只有內(nèi)容的藝術(shù)作品?！叭绻问绞莾?nèi)容的表現(xiàn)，它必和內(nèi)容緊密的聯(lián)系著，你要想把它從內(nèi)容分出來，那就意味著消滅了內(nèi)容；反過來，你要想把內(nèi)容從形式分出來，那就等于消滅了形式。”另外形式是內(nèi)容的外觀，形式不佳，肯定會影響對內(nèi)容的鑒賞。所以，在接受活動中，從這一意義上說，藝術(shù)形式確是具有先行性的，而且也是有決定性的，另外，從接受角度來看美術(shù)，電影，音樂等作品它們的形式本身就是內(nèi)容，就是說這些作品形式不但體現(xiàn)了作品的內(nèi)容，同時它們也決定了自身的內(nèi)容。已完成的作品中，內(nèi)容與形式是緊密結(jié)合的，成為一個整體的兩個方面。【P -398】2.簡述道德、宗教對藝術(shù)發(fā)展的影響。（1）藝術(shù)與道德：有些藝術(shù)作品能體現(xiàn)一定時代的道德準(zhǔn)則，一定時代和一定社會的倫理道德思想，總是要通過藝術(shù)作品的主題，內(nèi)在意蘊(yùn)等表現(xiàn)出來。藝術(shù)家的道德觀也會影響他的藝術(shù)創(chuàng)作。一部優(yōu)秀的藝術(shù)作品可以提高人們的道德水平和精神境界?！揪W(wǎng)搜】同時,道德對藝術(shù)的影響,還表現(xiàn)在藝術(shù)創(chuàng)作者的人生觀、價值觀、審美觀和道德觀對藝術(shù)創(chuàng)作的影響。既然藝術(shù)是對現(xiàn)實(shí)生活的反映,藝術(shù)作品當(dāng)然就是社會生活在藝術(shù)家頭腦中反映的產(chǎn)物。因而在描寫和表現(xiàn)人們的道德面貌與道德生活時,必然融入藝術(shù)家個人的道德評價和道德判斷。（2）宗教對藝術(shù)：第一,表現(xiàn)在藝術(shù)被宗教用來宣揚(yáng)和傳播自身,同時宗教也為藝術(shù)提供了自身的題材與內(nèi)容。其次,在某些方面宗教對藝術(shù)發(fā)展產(chǎn)生了促進(jìn)作用。第三,表現(xiàn)在宗教具有阻礙藝術(shù)發(fā)展的作用。它把藝術(shù)限定于宗教所規(guī)定的范圍和式樣中,以理論的形式影響了藝術(shù)的創(chuàng)作和鑒賞活動,在一定程序上阻礙著藝術(shù)的發(fā)展3. 藝術(shù)接受的社會環(huán)節(jié)有哪些? 藝術(shù)展覽館 新聞媒介 藝術(shù)出版社 藝術(shù)博物館 藝術(shù)市場 藝術(shù)院校4. 辨析藝術(shù)作品的格調(diào)與品位。（一）格調(diào)是藝術(shù)作品中一個重要的屬性，它既與作品的風(fēng)格和意境、形式和內(nèi)容有密切的關(guān)系，又有自身特定的內(nèi)涵。格調(diào)是在作品中表現(xiàn)出來的品格和思想情操，是藝術(shù)家藝術(shù)造詣、文化修養(yǎng)、審美理想和思想品格的總匯體現(xiàn)。藝術(shù)作品的格調(diào)有高下雅俗之分。它們首先體現(xiàn)在作品的思想內(nèi)容和創(chuàng)作立意方面。對生活中的真、善、美與假、惡、丑的判斷能力在很大程度上決定著創(chuàng)作格調(diào)的高低。一般來說，進(jìn)步的世界觀、積極的人生觀、健康的審美理想以及創(chuàng)作上的社會責(zé)任感是創(chuàng)作高格調(diào)的藝術(shù)作品的基礎(chǔ)和前提。俗與雅是衡量作品格調(diào)高低的一個重要標(biāo)準(zhǔn)。高格調(diào)的藝術(shù)作品一般來說有著健康的內(nèi)容，深刻的思想，也就是說，它能觸及生活的本質(zhì)，展示生活的豐富性與復(fù)雜性，給世界和人生以新的解釋，賦予生活以新的意義，在格調(diào)高的作品中還能體現(xiàn)藝術(shù)家的獨(dú)立人格和嚴(yán)肅認(rèn)真地對待社會、人生與自我的態(tài)度。（二）藝術(shù)作品既有格調(diào)高低、俗雅之分，也有不同品位之別。這兩個概念的第一個差異在于，格調(diào)是一個從作品價值的兩極（如高低、俗雅）把握作品不同屬性的范疇，品味則是從作品中再細(xì)分出差異、層次和等級的范疇。格調(diào)和品味的第二個區(qū)別是，格調(diào)雖然與藝術(shù)表達(dá)方式相關(guān)聯(lián)，但更多地設(shè)計(jì)到作品的思想內(nèi)容。5.簡述“藝術(shù)世界”的構(gòu)造。 所謂“世界主義”，是資本主義的思想體系，他們把歐洲和北美洲的藝術(shù)稱作“世界藝術(shù)”，否認(rèn)和抹煞其他民族尤其是東方民族藝術(shù)的特點(diǎn)和價值。世界上一切不存民族偏見的理論家和藝術(shù)家都鄙棄這種觀點(diǎn)，他們恰如其分的評價東方東方民族藝術(shù)的特點(diǎn)和價值。6.簡述藝術(shù)活動中的共鳴現(xiàn)象。在藝術(shù)欣賞活動中，當(dāng)欣賞著被藝術(shù)作品所感染，從而達(dá)到與作品的色彩，線條共呼吸：與作品的人物共命運(yùn)，愛其所愛，恨其所恨，這種現(xiàn)象，就稱其為藝術(shù)欣賞中的共鳴現(xiàn)象。它主要的特征就是在欣賞著和藝術(shù)作品之間消除了主客體之間的距離，達(dá)到了相互融合和親密無間的契合。當(dāng)然，在藝術(shù)欣賞中要達(dá)到這種境界，需要同時具備主客體兩方面的條件。從客體方面來說，藝術(shù)作品本身必須在藝術(shù)水平和思想內(nèi)容上是優(yōu)秀的，富有藝術(shù)感染力的：從主體方面講，則需要具備相應(yīng)的藝術(shù)修養(yǎng)、知識積累和人生閱歷。(1)藝術(shù)欣賞中的共鳴現(xiàn)象，會因不同藝術(shù)門類的藝術(shù)語言方式而有不同的表現(xiàn)方式。(2)在藝術(shù)欣賞中，共鳴現(xiàn)象的產(chǎn)生還涉及到許多復(fù)雜的條件和因素，其中包括生活在不同文化傳統(tǒng)、社會階層中的民族和階級對共鳴的影響。（3）在藝術(shù)欣賞的共鳴現(xiàn)象中，一方面不同的階級、民族和階層的人確實(shí)存在著差異和矛盾，另一方面，某些優(yōu)秀的藝術(shù)作品，對于不同階級、民族和階層的人來說，又都能產(chǎn)生共鳴。7.簡述如何認(rèn)識藝術(shù)作品的商品屬性？所謂藝術(shù)的商品屬性，是它作為勞動產(chǎn)品和交換物雙重屬性的統(tǒng)一，缺一不可。作為商品的藝術(shù)作品是一種特殊尚品。首先，它是一個欣賞的對象，是精神的產(chǎn)品，具有不同于其他一般商品的特殊使用價值。其次，藝術(shù)作品不同于一般產(chǎn)品的地方還在于它受到傳統(tǒng)文化和當(dāng)時社會各種思想觀念和風(fēng)尚的影響。由于這兩點(diǎn)，藝術(shù)作品的價值在藝術(shù)商品的交換過程中并不一定能真正得到實(shí)現(xiàn)。8.什么是藝術(shù)思潮？研究藝術(shù)思潮有何現(xiàn)實(shí)意義？指在一定歷史時期和一定地域內(nèi)，在一定的社會思潮和哲學(xué)思潮的影響下，隨著社會生活的發(fā)展（特別是經(jīng)濟(jì)變革和政治斗爭的發(fā)展）以及藝術(shù)自身的發(fā)展，在藝術(shù)領(lǐng)域里形成的具有廣泛影響的藝術(shù)思想和藝術(shù)創(chuàng)作潮流。它是社會思潮的構(gòu)成部分之一。 現(xiàn)實(shí)意義：首先，有利于直接推動各時代藝術(shù)的蓬勃發(fā)展；其次，能夠有利于深入了解藝術(shù)家及其作品的內(nèi)在意義；再次，進(jìn)一步證明再現(xiàn)與表明統(tǒng)一是藝術(shù)自身的規(guī)律之一。9.論藝術(shù)的功能，舉例說明。關(guān)于藝術(shù)的功能，不同的藝術(shù)家有不同的考慮和歸納。但就藝術(shù)的社會功能或社會作用而言，一般的藝術(shù)理論大都將其分為三種，認(rèn)知功能、教育功能和審美功能。（1）藝術(shù)的認(rèn)識功能：認(rèn)識自然、社會、人生，主要是指人們通過藝術(shù)鑒賞活動，可以更加深刻的熱鬧是自然和社會、認(rèn)識歷史、認(rèn)識人生。例如：（別全寫，選擇或自己舉例）我們可以從詩經(jīng)中認(rèn)識兩三千年前我國奴隸社會的生活情景，了解當(dāng)時人民的苦難與追求、婚姻和愛情以及他們的智慧、反抗和斗爭；也可以從馬王堆漢墓帛畫中認(rèn)識我國早期封建社會的文化、信仰、和統(tǒng)治階級的奢侈豪華的生；更可以從敦煌藝術(shù)寶窟中比較全面的認(rèn)識從十六國到宋元各個時代的社會生活、風(fēng)土人情以及經(jīng)濟(jì)、政治、軍事、文化、宗教、民族生活的情況。（2）藝術(shù)的教育功能：藝術(shù)作品能夠?qū)θ藗兤鸬剿枷虢逃偷赖陆逃墓δ堋＠纾嚎鬃釉?jīng)用繪畫比喻禮，用雕刻比喻教育，用詩和音樂來比喻他的政治思想，希望以藝術(shù)為手段，通過詩教和樂教達(dá)到克己復(fù)禮的政治目的。再比如一些文論詩論作家都非常強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的政治和道德教育功能。（3）藝術(shù)的審美功能：藝術(shù)除了認(rèn)識功能和教育功能之外，還有審美功能。藝術(shù)能使人認(rèn)識形象的真理，使人產(chǎn)生美的感受和感動，我國古代的文藝?yán)碚摷乙卜浅Ｖ匾曀囆g(shù)的審美價值，如宗柄的“暢神說”，姚最的“悅情說”，張彥遠(yuǎn)的“怡悅情性”說，都不同程度的涉及到了藝術(shù)的審美功能。10.如何理解形式的含義。形式是指事物和現(xiàn)象的內(nèi)容要素的組織構(gòu)造和外在形式。藝術(shù)形式與藝術(shù)內(nèi)容并舉，指的是藝術(shù)作品內(nèi)部的組織構(gòu)造和外在的表現(xiàn)形態(tài)及種種藝術(shù)手段的總和。藝術(shù)形式包括兩個層次：一是內(nèi)形式，即內(nèi)容的內(nèi)部結(jié)構(gòu)和聯(lián)系；二是外形式，即由藝術(shù)形象所借以傳達(dá)的物質(zhì)手段所構(gòu)成的外在形態(tài)。在任何藝術(shù)作品中，內(nèi)形式與外形式是結(jié)合在一起的，只有通過一定的藝術(shù)形式，藝術(shù)作品的內(nèi)容才能夠得到表現(xiàn)。藝術(shù)形式具有意味性、民族性、時代性、變異性等特點(diǎn)。構(gòu)成藝術(shù)形式的要素有：結(jié)構(gòu)、體裁、藝術(shù)語言、表現(xiàn)手法等。四、論述題1.論述情感在藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)欣賞中的作用和地位。情感性是藝術(shù)的審美特性之一，在藝術(shù)中有著特別重要的作用和地位。從更廣泛的意義上來講，一切文學(xué)藝術(shù)都是情感的藝術(shù)，沒有情感也就沒有藝術(shù)。在藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)欣賞中，始終起重要作用的心理要素就是情感，在藝術(shù)形象特別是典型形象中，無不滲透著和凝聚著創(chuàng)作主體真摯的情感，情感的真摯與強(qiáng)烈，可以增添作品的美感和感染人心的力量。 情感在審美欣賞中也起著重要的作用，使人在欣賞藝術(shù)作品時能夠完全迷戀，而感到非常興奮滿足，也可以說是陶醉。情感與思想是交融在一起的，沒有情感的藝術(shù)是說教，沒有思想的藝術(shù)是說夢。2.結(jié)合中國藝術(shù)的現(xiàn)狀，試述藝術(shù)的民族性與世界性的關(guān)系。（1）從民族藝術(shù)走向世界藝術(shù)。資本主義社會以前，由于自己自足的經(jīng)濟(jì)狀況限制了人們的眼界，與此相適應(yīng)，民族藝術(shù)的交流和影響，在地域和時間上也受到影響。在東西方碰撞中，西方的堅(jiān)船利炮打破了中國的閉關(guān)自守，驚醒了先進(jìn)的中國人。就在中國藝術(shù)家放眼世界的時候，歐洲藝術(shù)家逐漸擺脫了“歐洲中心論”的狹隘眼光，看到了歐洲之外五光十色的藝術(shù)世界，他們哀嘆求真寫實(shí)的傳統(tǒng)藝術(shù)沒落的同時，贊嘆非洲及東方藝術(shù)的勃勃生機(jī)。從文藝復(fù)興到二十世紀(jì)，是東西方藝術(shù)在世界舞臺上融合交匯的偉大時代，也是從民族藝術(shù)走向世界藝術(shù)的偉大時代。 （2）世界藝術(shù)。世界藝術(shù)并不是凌駕于民族藝術(shù)至上的一種獨(dú)立存在的藝術(shù)，它是民族藝術(shù)的一種，它的特征是:A世界藝術(shù)是為整個世界所共賞的民族藝術(shù) B世界藝術(shù)是表現(xiàn)“人的一般本性”是為民族藝術(shù) C世界藝術(shù)是指表現(xiàn)人類共同美的民族藝術(shù)。（3） 藝術(shù)的世界性與民族性之間的關(guān)系。藝術(shù)的世界性和民族性是既有區(qū)別又有聯(lián)系的辯證統(tǒng)一關(guān)系。聯(lián)系：凡是世界的，都是民族的。離開民族的，就沒有世界的，差別：并非一切世界的都是民族的，民族藝術(shù)成為世界藝術(shù)是有條件的。（4）藝術(shù)的世界性和民族性辯證統(tǒng)一原理對發(fā)展社會主義藝術(shù)的意義。藝術(shù)的世界性和民族性辯證統(tǒng)一原理對發(fā)展社會主義藝術(shù)具有重要的指導(dǎo)作用。首先，社會主義藝術(shù)必須堅(jiān)持民族形式。社會主義藝術(shù)繼承本民族的一切優(yōu)秀藝術(shù)的傳統(tǒng)，創(chuàng)造為本民族老百姓所喜聞樂見的形式。其次，堅(jiān)持社會主義的開放性，社會主義國家的開放政策，不僅表現(xiàn)在經(jīng)濟(jì)領(lǐng)域，而且表現(xiàn)在藝術(shù)領(lǐng)域。3.試論藝術(shù)美。藝術(shù)美指的是藝術(shù)作品的美，是由創(chuàng)作主題的審美認(rèn)識而產(chǎn)生、“按照美的規(guī)律”并未著美的目的而創(chuàng)造的事物的美。藝術(shù)美是人為的，是人的合目的性與合規(guī)律性的審美創(chuàng)造。與現(xiàn)實(shí)美相比，藝術(shù)美則是比較鮮明，比較集中，比較完全，比較充分。藝術(shù)作品的美即藝術(shù)美，是人對現(xiàn)實(shí)審美認(rèn)識的集中表現(xiàn)，是藝術(shù)家根據(jù)美的現(xiàn)實(shí)而創(chuàng)造出來的第二現(xiàn)實(shí)的美。美的現(xiàn)實(shí)可以成為藝術(shù)創(chuàng)造的根據(jù)或根源，另有一些丑的現(xiàn)實(shí)也同樣可以成為藝術(shù)創(chuàng)造的根據(jù)或根源。即是說，藝術(shù)既能根據(jù)美的現(xiàn)實(shí)而創(chuàng)造藝術(shù)美，也能根據(jù)丑的現(xiàn)實(shí)而反映現(xiàn)實(shí)丑，并且通過審美創(chuàng)造使現(xiàn)實(shí)丑轉(zhuǎn)化為藝術(shù)美。如在文學(xué)、戲劇作品中，這種現(xiàn)實(shí)丑轉(zhuǎn)化為藝術(shù)美的例子有很多，莎士比亞的奧賽羅、麥克白斯，歌劇白毛女等。4.論述藝術(shù)發(fā)展的繼承與創(chuàng)新。藝術(shù)發(fā)展過程中繼承與革新是辯證的統(tǒng)一，正如李可染的一句名言：“用最大的功力打進(jìn)去，用最大的勇氣打出來?！薄按蜻M(jìn)去”是繼承，“打出來”是革新。他表現(xiàn)在兩個方面：第一，革新是繼承的目的。離開革新的繼承是復(fù)古主義，只有以革新為目的繼承才是科學(xué)的批判繼承。第二，繼承是革新的基礎(chǔ)。離開繼承的革新是虛無主義，只有在繼承的基礎(chǔ)上的革新才是成功的革新。任何時代、任何民族的藝術(shù)都是在繼承與革新的辯證同一中向前發(fā)展，這是藝術(shù)自身運(yùn)動的一個普遍規(guī)律。5.論藝術(shù)家的藝術(shù)修養(yǎng)，舉例說明。所謂藝術(shù)修養(yǎng)，就是指在取得一定的基礎(chǔ)知識和一定的藝術(shù)實(shí)踐的基本技能的基礎(chǔ)上，才有可能提出進(jìn)一步努力提高自己的藝術(shù)理論修養(yǎng)和藝術(shù)創(chuàng)作技巧，已達(dá)到一定的高度和水平，并熟練自如的創(chuàng)造出具有一定藝術(shù)意蘊(yùn)的藝術(shù)作品，如果能達(dá)到他所處的時代的歷史應(yīng)有的藝術(shù)高度，那就成了具有時代代表性的藝術(shù)家。（一）藝術(shù)家修養(yǎng)的五個方面：（1）進(jìn)步的世界觀和審美理想（2）深厚的文化素養(yǎng)（3）豐富的生活積累（4）超常的藝術(shù)思維活動能力。A.發(fā)現(xiàn)的目光和獨(dú)到的感受力B.豐富的藝術(shù)想象力C.獨(dú)特的記憶力(5)精湛的藝術(shù)技巧和表現(xiàn)才能（二）不斷優(yōu)化藝術(shù)心理定勢是藝術(shù)修養(yǎng)的最高目標(biāo)6.論藝術(shù)欣賞的性質(zhì)和特征，舉例說明。藝術(shù)欣賞是一種最主要的藝術(shù)接受方式，也是其他一切藝術(shù)接收方式的基礎(chǔ)。（1）在藝術(shù)欣賞中，感性和理性是統(tǒng)一和互滲的。藝術(shù)作品雖然是以感性的方式呈現(xiàn)給欣賞者的，但它又不止于感性，而是在感性的形式和形象中，包含著真理、道德、社會理想等豐富的理性內(nèi)容。比如說電影藝術(shù)中藝術(shù)語言之一的“蒙太奇”，就是通過畫面與畫面之間的組合、切換等方式來表達(dá)作品思想內(nèi)涵。（2）在藝術(shù)欣賞中充滿著聯(lián)想和想象。 藝術(shù)欣賞中的聯(lián)想和想象，即使認(rèn)識理解藝術(shù)作品的特殊方式，也是藝術(shù)欣賞中審美享受的重要條件。比如在造型藝術(shù)中，不管是二度空間的繪畫藝術(shù)，還是三度空間的雕塑藝術(shù)，它們都只能以空間的、靜止的方式而存在，都只能表達(dá)時間過程中的一個瞬間。從藝術(shù)欣賞的角度看，這一瞬間所暗示的過去和未來則需要欣賞著的聯(lián)想和想像去豐富、去創(chuàng)造、去確定。（3）在藝術(shù)欣賞中始終包含著感情。從藝術(shù)創(chuàng)造和欣賞的角度看，藝術(shù)家通過藝術(shù)語言要表達(dá)和欣賞者從藝術(shù)作品中所體驗(yàn)的，都已不可能是藝術(shù)家和欣賞者個人的私人情感，而是通過藝術(shù)語言符號化、客觀化、普遍化的人類共同的情感。二、簡答題1、簡述藝術(shù)與宗教的關(guān)系答：藝術(shù)與宗教在其早期是融合在一起的，而在其后的發(fā)展進(jìn)程中也有著極其密切的關(guān)系。二者在認(rèn)識與掌握世界的方式上有著相似之處。宗教長期利用藝術(shù)來宣傳宗教，客觀上促進(jìn)了藝術(shù)的發(fā)展，同時藝術(shù)也在不斷影響著宗教。但由于宗教反科學(xué)的性質(zhì)，決定了它與藝術(shù)的本質(zhì)不同。2、簡述藝術(shù)主體與客體的關(guān)系。在藝術(shù)創(chuàng)造活動中，藝術(shù)主體和藝術(shù)客體是一對重要的范疇，它們之間的運(yùn)動形式，決定著藝術(shù)創(chuàng)造的總體趨勢；藝術(shù)主體是指在藝術(shù)活動中的社會歷史實(shí)踐中形成的與審美對象相對應(yīng)的具有一定創(chuàng)造能力的認(rèn)識和實(shí)踐者，藝術(shù)客體是與藝術(shù)主體相對立的諸客觀審美事物，是藝術(shù)主體認(rèn)識和實(shí)踐的對象；藝術(shù)主體具有能動的創(chuàng)造性；藝術(shù)主體需要具有一定的審美和藝術(shù)創(chuàng)造勈 藝術(shù)創(chuàng)造主體與藝術(shù)客體的相互交流運(yùn)動與相互作用，是藝術(shù)活動的核心。二者的相互交流運(yùn)動是雙向的，同時主體應(yīng)處于矛盾統(tǒng)一體的主要方面。3簡述藝術(shù)活動中的形象思維答、形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗(yàn)生活、到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象和意念，并將其物化為藝術(shù)形象的整個過程中所采取的一種主要的思維方式，形象思維具有很強(qiáng)的具象性、情感性、創(chuàng)造性和整體性，它以具體的形象作為思維方式的主要材料，以情感作為思維的中介和動力，并體現(xiàn)出濃烈的創(chuàng)造色彩和藝術(shù)家對事物的整體把握。二、1、簡述藝術(shù)與宗教的關(guān)系。（要點(diǎn)）藝術(shù)與宗教在其早期是融合在一起的，而在其后的發(fā)展進(jìn)程中也有著極其密切的關(guān)系。二者在認(rèn)識與掌握世界的方式上有著相似之處。宗教長期利用藝術(shù)來宣傳宗教，客觀上促進(jìn)了藝術(shù)的發(fā)展，同時藝術(shù)也在不斷影響著宗教。但由于宗教反科學(xué)的性質(zhì)，決定了它與藝術(shù)的本質(zhì)不同。2、簡述藝術(shù)主體與客體的關(guān)系。（要點(diǎn)）在藝術(shù)創(chuàng)造活動中，藝術(shù)主體和藝術(shù)客體是一對重要的范疇，它們之間的運(yùn)動形式，決定著藝術(shù)創(chuàng)造的總體趨勢；藝術(shù)主體是指在藝術(shù)活動中的社會歷史實(shí)踐中形成的與審美對象相對應(yīng)的具有一定創(chuàng)造能力的認(rèn)2識和實(shí)踐者，藝術(shù)客體是與藝術(shù)主體相對立的諸客觀審美事物，是藝術(shù)主體認(rèn)識和實(shí)踐的對象；藝術(shù)主體具有能動的創(chuàng)造性；藝術(shù)主體需要具有一定的審美和藝術(shù)創(chuàng)造能力；藝術(shù)創(chuàng)造主體與藝術(shù)客體的相互交流運(yùn)動與相互作用，是藝術(shù)活動的核心，二者的相互交流運(yùn)動是雙向的，同時主體應(yīng)處于矛盾統(tǒng)一體的主要方面。3、簡述藝術(shù)活動中的形象思維。形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗(yàn)生活、到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象和意念，并將其物化為藝術(shù)形象的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。形象思維具有很強(qiáng)的具象性、情感性、創(chuàng)造性和整體性，它以具體的形象作為思維的主要材料，以情感作為思維的中介和動力，并體現(xiàn)出濃烈的創(chuàng)造色彩和藝術(shù)家對事物的整體把握。4、簡述藝術(shù)創(chuàng)造中的崇高。（要點(diǎn)）崇高是在實(shí)踐主體提出了理解、征服和掌握現(xiàn)實(shí)客體的歷史要求，并且已經(jīng)或必將趨于實(shí)現(xiàn)的歷史條件下產(chǎn)生的。崇高以現(xiàn)實(shí)客體壓倒實(shí)踐主體為其外表特征；而其實(shí)質(zhì)在于受到壓抑的實(shí)踐主體，充分激發(fā)起人的本質(zhì)力量，轉(zhuǎn)而征服、掌握（或趨向于征服、掌握）客體。崇高不是主客體的和諧統(tǒng)一的靜態(tài)美，而是雙方在對立、沖突中趨向統(tǒng)一的動態(tài)美。在這里，人的本質(zhì)力量的顯現(xiàn)，呈現(xiàn)為實(shí)踐主體迫使現(xiàn)實(shí)客體與之趨向統(tǒng)一的過程。5、簡述藝術(shù)家應(yīng)具有的修養(yǎng)和能力（要點(diǎn)）藝術(shù)家應(yīng)具有的修養(yǎng):（1）進(jìn)步的世界觀和審美傾向；（2）廣博的知識；（3）深邃的思想；（4）豐富的情感和獨(dú)立的人格。藝術(shù)家應(yīng)具有的審美創(chuàng)造能力:（1）敏銳的感知能力；（2）豐富的想象能力；（3）精湛的藝術(shù)技能。1、簡述藝術(shù)與經(jīng)濟(jì)的關(guān)系(要點(diǎn)）唯物史觀認(rèn)為，物質(zhì)生活的生產(chǎn)方式制約整個社會生活、政治生活和精神生活的過程，經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的發(fā)展對于意識形態(tài)具有較強(qiáng)的制約和影響作用。一般說來，經(jīng)濟(jì)對于藝術(shù)的制約和影響并不是十分直接的，而是往往要經(jīng)過一些中介環(huán)節(jié)。這個中介包括政治的、社會的、情感的等各方面的因素。正是借助了這些中介，才使得作為時代精神生活重要方面的藝術(shù)接受到經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的制約與影響，同時也借助這些中介，使藝術(shù)又對經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)施加影響。我們在強(qiáng)調(diào)經(jīng)濟(jì)對藝術(shù)的制約和決定作用的同時，又應(yīng)看到，經(jīng)濟(jì)的興衰與藝術(shù)的興衰雖然有著密切的聯(lián)系，但并不是機(jī)械地互為因果關(guān)系的。那種認(rèn)為經(jīng)濟(jì)繁盛，藝術(shù)一定繁榮，經(jīng)濟(jì)衰退、藝術(shù)也就衰落的看法是缺乏根據(jù)的2、簡述藝術(shù)鑒賞的過程。（要點(diǎn)）藝術(shù)鑒賞一般可分為三個環(huán)節(jié)。首先，藝術(shù)鑒賞往往從感知藝術(shù)作品的外在形式美開始，欣賞者對藝術(shù)作品外在形式美的發(fā)現(xiàn)和感受，主要是通過感、知覺來進(jìn)行的；其次，是對藝術(shù)作品的形象及情感的觀賞和體驗(yàn)，主要是通過人們的聯(lián)想、想象來實(shí)現(xiàn)的；第三，審美理解，是指欣賞者以自己的思考和理性判斷能力，對藝術(shù)作品和形象所蘊(yùn)含的意義、思想、境界等作出較深層次的理解、認(rèn)識和評價。3、簡述藝術(shù)分類的方法。（要點(diǎn)）以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為時間藝術(shù)（音樂、文學(xué)等）、空間藝術(shù)（繪畫、雕塑等）和時空藝術(shù)（戲劇、影視等）（2.5分)；以對作品感知方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為聽覺藝術(shù)（音樂等）、視覺藝術(shù)（繪畫、雕塑等）和視聽藝術(shù)（戲劇、影視）(2.5分)；以藝術(shù)作品對客體世界的反映方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為再現(xiàn)藝術(shù)（繪畫、雕塑、文學(xué)等）、表現(xiàn)藝術(shù)（音樂、舞蹈、建筑等）和再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)（戲劇、影視）（2.5分）；以藝術(shù)作品的物化形式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為動態(tài)藝術(shù)（音樂、舞蹈、戲劇、影視）和靜態(tài)藝術(shù)（繪畫、雕塑、建筑、工藝等）（2.5分)4、簡述藝術(shù)活動中的滑稽?；牡湫托螒B(tài)是藝術(shù)中的喜劇、相聲、漫畫等?；鼈?cè)重于在對丑的直接否定中突出人的本質(zhì)力量的現(xiàn)實(shí)存在。當(dāng)實(shí)踐主體在矛盾斗爭中已經(jīng)居于主導(dǎo)地位時，現(xiàn)實(shí)對象作為實(shí)踐主體的對立面，已經(jīng)或即將被戰(zhàn)勝，從而成為失去了存在依據(jù)的事物，成為可以任意揶揄、擺弄的對象。作品以其內(nèi)容與形式的尖銳矛盾、不協(xié)調(diào)以及形式的虛假性而引人發(fā)笑。5、簡述藝術(shù)創(chuàng)作的構(gòu)思與意象的形成。（要點(diǎn)）藝術(shù)構(gòu)思，是指藝術(shù)家在藝術(shù)體驗(yàn)和藝術(shù)發(fā)現(xiàn)的基礎(chǔ)上以特定的創(chuàng)作動機(jī)為引導(dǎo)，以各種心理活動和藝術(shù)表現(xiàn)方式為中介，使藝術(shù)意象得以創(chuàng)造和生成的過程。在不同形式藝術(shù)作品的構(gòu)思過程中，顯現(xiàn)出藝術(shù)意象及其形成過程的差異。藝術(shù)意象，是藝術(shù)家在構(gòu)思的過程中，將主體的審美情感、審美認(rèn)識與把握到的客觀審美物象相融合，并以一定的藝術(shù)表現(xiàn)方式和語言為媒介，所形成的存在于主體觀念中的藝術(shù)形象或情境。藝術(shù)構(gòu)思主要有綜合、變形、移情、立意等方式。1、簡述藝術(shù)起源的基本學(xué)說（要點(diǎn)）第一，模仿發(fā)生說，認(rèn)為藝術(shù)起源于人類對于自然和現(xiàn)實(shí)的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論，古希臘赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底等人持這種觀點(diǎn)；第二、游戲發(fā)生說，認(rèn)為藝術(shù)起源于游戲，席勒、康德、斯賓塞、谷魯斯等持這一觀點(diǎn)；第三、表現(xiàn)發(fā)生說，認(rèn)為藝術(shù)起源于情感表現(xiàn)和交流的需要，持這一觀點(diǎn)的有雪萊、列夫.托爾斯泰、科林伍德等；第四、巫術(shù)發(fā)生說，認(rèn)為藝術(shù)起源于原始民族的巫術(shù)活動，愛德華.泰勒、弗雷澤等人持這一觀點(diǎn)；第五、認(rèn)為藝術(shù)起源于勞動，德國的畢歇爾、芬蘭的希爾恩，以及普列諾夫等持這一觀點(diǎn)。（每種學(xué)說得2分）2、簡述丑在藝術(shù)表現(xiàn)中的審美意義。（要點(diǎn)）丑在藝術(shù)表現(xiàn)中可以滿足人們的特殊審美需要，獲得特殊的審美感受。丑在以下幾個方面具有特殊的審美意義。第一，丑可以襯托美，從反面烘托和諧美與崇高。第二，丑的形式可以蘊(yùn)含美的內(nèi)涵。第三，丑在藝術(shù)表現(xiàn)中可以轉(zhuǎn)化為美。第四，適度的丑的形式表現(xiàn)可以生成獨(dú)特的形式美感效應(yīng)。（每個方面可得3分）3、簡述藝術(shù)創(chuàng)造中雅與俗的關(guān)系。（要點(diǎn)）雅與俗，是指藝術(shù)創(chuàng)造及作品的審美品位而言，雅包括高雅、典雅、雅致等，俗是指通俗，并非低俗。一般來講，雅的作品，具有較復(fù)雜和完善的藝術(shù)形式，以及較深刻較高遠(yuǎn)的意蘊(yùn)，通俗的作品，一般具有通達(dá)、曉暢的藝術(shù)追求，更注重藝術(shù)的審美娛樂功能。高雅藝術(shù)在一定意義上能夠代表特定時代藝術(shù)創(chuàng)作的最高水平。通俗藝術(shù)中也不乏優(yōu)秀的作品，但應(yīng)警惕低俗化傾向的蔓延。藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)倡導(dǎo)雅俗共賞。4、簡述藝術(shù)創(chuàng)造中的優(yōu)美。藝術(shù)活動中的優(yōu)美，首先，它沒有任何統(tǒng)一過程的痕跡，是一個已經(jīng)實(shí)現(xiàn)統(tǒng)一的形象實(shí)體，以比較單純直接的形態(tài)表現(xiàn)了現(xiàn)實(shí)對實(shí)踐的肯定；其次，它不是一種壓倒式的統(tǒng)一，而是現(xiàn)實(shí)與實(shí)踐、真與善、合目的性與合規(guī)律性交融無間的統(tǒng)一；第三，它不是在自身構(gòu)成中包含著丑，而恰是在與丑的抗?fàn)幹酗@現(xiàn)出人的本質(zhì)力量的美的形態(tài)。它本身排除了丑，并與自身之外的丑相比較而存在。優(yōu)美最根本的美學(xué)特性是和諧。（5分）5、簡述藝術(shù)與政治的關(guān)系。藝術(shù)與政治從來都有著密切的聯(lián)系，這是因?yàn)?，其一，藝術(shù)與政治都屬于建筑在經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)之上的上層建筑，藝術(shù)則是一種觀念形態(tài)性的上層建筑，他們都受到經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的制約和影響，同時又能夠反過來作用于社會的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)。其二，藝術(shù)與政治相比，一般不像政治那樣與經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)和物質(zhì)生產(chǎn)發(fā)生直接的聯(lián)系，藝術(shù)與經(jīng)濟(jì)的聯(lián)系往往需要一定的中介因素，其中政治是最重要、最敏感的因素。藝術(shù)與政治之間可以相互產(chǎn)生作用，藝術(shù)要接受政治的制約和影響，同時也可以對政治施加影響。1、藝術(shù)史上對藝術(shù)本質(zhì)的幾種主要看法。答：（1）“客觀精神說”。認(rèn)為藝術(shù)是“理念”或客觀“宇宙精神”的體現(xiàn)。代表人物是古希臘哲學(xué)家柏拉圖。（2）“主觀精神說”。認(rèn)為藝術(shù)是“自我意識的表現(xiàn)”，是“生命本體的沖動”。代表人物是德國古典美學(xué)開山祖康德。（3）“模仿說”或“再現(xiàn)說”。認(rèn)為藝術(shù)是對現(xiàn)實(shí)的“模仿”發(fā)展到后來認(rèn)為藝術(shù)是對“社會生活的再現(xiàn)”。代表人物是古希臘的亞里士多德。2、藝術(shù)的主要特征是什么？答：一、形象性。藝術(shù)形象是客觀與主觀、內(nèi)容與形式、個性與共性的統(tǒng)一。二、主體性。藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)作品、藝術(shù)欣賞具有主體性。三、審美性。藝術(shù)的審美性是人類審美意識的集中體現(xiàn)；是真、善、美的結(jié)晶；是內(nèi)容美和形式美的統(tǒng)一。3、馬克思關(guān)于“藝術(shù)生產(chǎn)理論”對藝術(shù)研究的重要啟示。（了解）答：“藝術(shù)生產(chǎn)理論”是把藝術(shù)看作是一種特殊的精神生產(chǎn)，它是藝術(shù)本質(zhì)問題的科學(xué)理論基礎(chǔ)。對藝術(shù)研究的重要啟示是：1、揭示了藝術(shù)的起源、性質(zhì)和特點(diǎn)。2、闡明了兩種生產(chǎn)（物質(zhì)生產(chǎn)、精神生產(chǎn)）的“不平衡關(guān)系”。3、揭示了藝術(shù)系統(tǒng)的奧秘。4、關(guān)于藝術(shù)起源的六種觀點(diǎn)是什么？答：1、“模仿說”。代表人物是古希臘的德謨克利特和亞里士多德，他們認(rèn)為藝術(shù)是對于自然的社會的“模仿”。2、“游戲說”。代表人物是德國的席勒和斯賓塞。他們認(rèn)為藝術(shù)活動或?qū)徝阑顒悠鹪从谌祟愃哂械挠螒虮灸堋＿@種說法又叫“席勒斯賓塞”理論。3、“表現(xiàn)說”。代表人物是克羅齊和科林伍德。認(rèn)為藝術(shù)是情感的表現(xiàn)而已，是藝術(shù)家的主觀想象和情感的表現(xiàn)。4、“巫術(shù)說”。代表人物是愛德華泰勒，在他的原始文化一書中最早提出藝術(shù)起源于“巫術(shù)”的理論主張。5、“勞動說”。代表人物是普列漢諾夫和恩格斯。認(rèn)為藝術(shù)發(fā)生于勞動，“勞動先于藝術(shù)”。6、“多元決定論”。認(rèn)為藝術(shù)起源是一個復(fù)雜的問題，是多因的，是多元的，不是單一的。5、你是怎樣認(rèn)識藝術(shù)起源的多員決定論的？答：藝術(shù)的起源或藝術(shù)的發(fā)生，經(jīng)歷了一個由實(shí)用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程，其中也滲透著人類模仿的需要、表現(xiàn)的沖動和游戲的本能。藝術(shù)的發(fā)生雖然是多元決定的，但是巫術(shù)說與勞動說更為重要。從根本上講，藝術(shù)的起源最終歸結(jié)為人類的實(shí)踐活動。6、說出實(shí)用藝術(shù)的主要種類。答：1、建筑藝術(shù)：指按照美的規(guī)律，用建筑藝術(shù)獨(dú)特的藝術(shù)語言，使建筑形象具有文化價值和審美價值，具有象征性和形式美，體現(xiàn)出民族性和時代感。古羅馬建筑師維特魯威提出了建筑的三條基本原則：實(shí)用、堅(jiān)固、美觀。2、園林藝術(shù)：在一定的地域運(yùn)用工程技術(shù)和藝術(shù)手段，通過改造地形、種植花草、營造建筑和布置園路等途徑創(chuàng)作而成的美的自然環(huán)境和游憩境域，廣義講也屬于建筑藝術(shù)一種。3、工藝美術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計(jì)。工藝美術(shù)指在造型和外觀上具有審美價值，與人類的日常生活相關(guān)的一類美術(shù)品的總稱?，F(xiàn)代設(shè)計(jì)：包括三個方面的內(nèi)容：1、產(chǎn)品設(shè)計(jì)，從家具、餐具、服裝等日用品到汽車、飛機(jī)等高新技術(shù)產(chǎn)品，特點(diǎn)是將造型藝術(shù)與工業(yè)產(chǎn)品結(jié)合起來，使得工業(yè)產(chǎn)品藝術(shù)化。2、環(huán)境設(shè)計(jì)，指人類對各種自然環(huán)境因素和人工環(huán)境因素加以改造和組織，對物質(zhì)環(huán)境進(jìn)行空間設(shè)計(jì)，使之符合人的行為需要和審美需要。3、視覺設(shè)計(jì)，指人們?yōu)榱藗鬟f信息或使用標(biāo)記所進(jìn)行的視覺形象設(shè)計(jì)。7、請闡釋實(shí)用藝術(shù)的主要審美特征。答：實(shí)用性與審美性，表現(xiàn)性與形式美，民族性與時代性。8、闡釋造型藝術(shù)的主要種類及其特點(diǎn)。答：造型藝術(shù)分為1、繪畫藝術(shù)：是一門運(yùn)用線條、色彩和形體等藝術(shù)語言，通過構(gòu)圖、造型和設(shè)色等藝術(shù)手段，在二度空間里塑造出靜態(tài)的視覺形象的藝術(shù)。2、雕塑藝術(shù)：是立體的空間藝術(shù)和視覺藝術(shù)，是用一定的物質(zhì)材料制作出具有實(shí)體形象的藝術(shù)品，制作方法主要是雕刻和塑造，故叫做“雕塑”。3、攝影藝術(shù)：是攝影師運(yùn)用照相機(jī)作為基本工具，根據(jù)創(chuàng)作構(gòu)思將人物或景物拍攝下來，再經(jīng)過暗房工藝處理，塑造出可視的藝術(shù)形象，用來反映社會生活與自然現(xiàn)象，并表達(dá)作者思想情感的一種藝術(shù)樣式。4、書法藝術(shù)：是中華民族特有的一種傳統(tǒng)藝術(shù)形式，主要是通過漢字的用筆用墨、點(diǎn)畫結(jié)構(gòu)、行次章法等造型美，來表現(xiàn)人的氣質(zhì)、品格和情操，從而達(dá)到美學(xué)的境界。9、如何理解造型藝術(shù)的主要審美特征？答：造型性與直觀性；瞬間性與永固性；再現(xiàn)性與表現(xiàn)性10、指出標(biāo)志西方雕塑藝術(shù)的輝煌成就的幾個高峰時期。答：第一個高峰是古希臘羅馬時期，出現(xiàn)了米?。ù碜鲾S鐵餅者）和菲狄亞斯（代表作命運(yùn)三女神）等一批杰出的雕塑家。第二個高峰是歐洲文藝復(fù)興時期，代表人物有米開朗琪羅，代表作哀悼基督、大衛(wèi)等。第三個高峰當(dāng)屬19世紀(jì)法國雕塑。代表人物是呂德，作品是馬賽曲，羅丹代表作巴爾扎克、思想者等。第四個高峰是20世紀(jì)西方雕塑，代表人物有法國的馬約爾、阿爾普、亨利摩爾等。11、表情藝術(shù)的主要種類和特點(diǎn)。答：包括音樂和舞蹈，能夠最直接、最強(qiáng)烈地抒發(fā)和表現(xiàn)內(nèi)心情感。音樂的分類很多，一般可分為聲樂和器樂。音樂的藝術(shù)語言和表現(xiàn)手段非常豐富。舞蹈分類也多種，有藝術(shù)舞蹈、民間舞蹈、芭蕾舞和現(xiàn)代舞。12、如何理解表情藝術(shù)的主要審美特征。答：抒情性與表現(xiàn)性，表演性與形象性，節(jié)奏性與韻律美。13、怎樣認(rèn)識綜合藝術(shù)包括話劇、戲曲、電影、電視藝術(shù)等主要種類的特點(diǎn)。答：戲劇藝術(shù)歷史悠久種類繁多，僅西方話劇史上的悲劇，就有“命運(yùn)悲劇”、“性格悲劇”、“社會悲劇”、“現(xiàn)代悲喜劇”等。中國戲曲是世界上三種歷史最悠久的戲劇藝術(shù)之一，戲曲藝術(shù)具有綜合性、虛擬性、程式化的審美特征。影視藝術(shù)是現(xiàn)代科技與藝術(shù)相結(jié)合的產(chǎn)物，也是當(dāng)代最具有影響力的大眾藝術(shù)。14、如何理解綜合藝術(shù)的主要審美特征。答：綜合性與獨(dú)特性，情節(jié)性與主人公、文學(xué)性與表演性等審美特征。15、中國戲曲獨(dú)具的審美特征是什么？答：綜合性、虛擬性、程式化16、怎樣理解語言藝術(shù)的主要審美特征。答：由于文學(xué)以語言作為媒介和手段，使得語言藝術(shù)形成了許多自身獨(dú)具的審美特征，集中體現(xiàn)在情感性與思想性，間接性與廣闊性，結(jié)構(gòu)性與語言美等幾個方面。17、小說的“三要素”的內(nèi)涵是什么？答：人物：情節(jié)：環(huán)境；18、藝術(shù)家作為藝術(shù)創(chuàng)作的主體的主要特點(diǎn)有哪些？答：藝術(shù)家是藝術(shù)產(chǎn)品的創(chuàng)造者，藝術(shù)家至少具有五個方面的特點(diǎn)：1、藝術(shù)家內(nèi)部有多種多樣的職業(yè)和分工。2、真正的藝術(shù)家往往具有為藝術(shù)而獻(xiàn)身的精神。3、具有敏銳的感受力、豐富的情感和生動的想象能力。4、具有卓越的創(chuàng)造能力和鮮明的創(chuàng)作個性，具有強(qiáng)烈的創(chuàng)新意識。5、具有專門的藝術(shù)技能，熟悉并掌握某一具體藝術(shù)種類的藝術(shù)語言和專業(yè)技巧。作為藝術(shù)創(chuàng)作的主體，藝術(shù)家與社會生活有著十分密切的關(guān)系。藝術(shù)家應(yīng)當(dāng)具有藝術(shù)才能與文化修養(yǎng)。19、如何理解藝術(shù)創(chuàng)作的過程的幾個階段？答：藝術(shù)體驗(yàn)：指一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動，他伴隨著強(qiáng)烈的情感情緒，把藝術(shù)家對生活的感受、觀察和思考，形成藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)和前提，乃至萌發(fā)創(chuàng)作欲望。藝術(shù)構(gòu)思：是復(fù)雜的精神活動，是藝術(shù)家雜器深入觀察、思考和體驗(yàn)生活的基礎(chǔ)上，加以選擇、加工、提煉、組合，融會了藝術(shù)家的想象、情感等多種心理因素，形成了主體和客體統(tǒng)一、現(xiàn)象與本質(zhì)統(tǒng)一、感性與理性統(tǒng)一的審美意象。藝術(shù)傳達(dá)：藝術(shù)家借助一定的餓物質(zhì)材料和藝術(shù)媒介，運(yùn)用藝術(shù)技巧和藝術(shù)手法，將自己在藝術(shù)構(gòu)思活動中形成的審美意象物態(tài)化，成為可供其他人欣賞的藝術(shù)作品和藝術(shù)形象。20、說說形象思維以及它的三個特點(diǎn)。答：形象思維：是人類能動的認(rèn)識和反映世界的基本形式之一，也是藝術(shù)創(chuàng)作的主要思維方式，它運(yùn)用一定的形象來感知、把握和認(rèn)識事物，通過具體、感性的形象來達(dá)到對事物本質(zhì)規(guī)律認(rèn)識的一種思維形式。特點(diǎn)是：一、思維過程離不開感性形象；二、思維過程依靠想象、情感等多種心理功能；三、整體性。21、從哪幾方面說藝術(shù)作品是一個完整的有機(jī)體？答：如果對藝術(shù)作品進(jìn)行分析，我們會發(fā)現(xiàn)文字、聲音、線條、色彩、畫面等構(gòu)成了藝術(shù)語言的層次；藝術(shù)形象的層次則可區(qū)分為視覺形象、聽覺形象、綜合形象與文學(xué)形象等；優(yōu)秀的藝術(shù)作品應(yīng)當(dāng)具有藝術(shù)意蘊(yùn)，它是作品具有不朽藝術(shù)魅力的根本原因。22、從中外優(yōu)秀藝術(shù)作品的賞析來理解典型與意境。答：典型又稱典型人物、典型性格或典型形象，是指藝術(shù)作品中