文藝復興三杰.ppt

達 芬奇簡介萊昂納多 達 芬奇是意大利文藝復興時期第一位畫家 也是整個歐洲文藝復興時期最杰出的代表人物之一 他是一位思想深邃 學識淵博 多才多藝的藝術大師 科學巨匠 文藝理論家 大哲學家 詩人 音樂家 工程師和發(fā)明家 他在幾乎每個領域都做出了巨大的貢獻 后代的學者稱他是 文藝復興時代最完美的代表 是 第一流的學者 是一位 曠世奇才 所有的 以及更多的贊譽他都當之無愧 達 芬奇1452 1519 最后的晚餐 它取材于基督教圣經中耶穌被他的十二門徒之一猶大出賣而犧牲的傳說 畫家選擇了耶穌告訴弟子有人出賣他的這一充滿戲劇性的瞬間 著重刻畫包括猶大在內的十二個門徒聽到耶穌突然宣布這一驚人的消息而表現出的各自的內心世界 表達了畫家對善與惡 美與丑 崇高與卑鄙的鮮明愛憎 對人物的微妙而深刻的心理描寫 達到了空前的高度 門徒們三人一組 有聯(lián)系又有區(qū)別 在畫面空間與背景的處理上 透視法應用得非常熟練 最后的晚餐 意大利 達 芬奇 蒙娜 麗莎 意大利 達 芬奇 蒙娜 麗莎 局部 達 芬奇 女子頭像 達 芬奇 圣母與圣安娜 意大利 達 芬奇 米開朗基羅 1475 1564 文藝復興意大利藝壇三杰之一 米開朗基羅六歲時喪母 養(yǎng)在一個石匠的妻子的家里 因此從小就對雕塑發(fā)生興趣 父親送他進拉丁文與希臘文學校學習 但是他學畫畫 父親訓斥也無用 十三歲進入佛羅倫薩畫家畫室學畫 1489年轉到另一個畫家學雕塑 后來當上美術學校的學生兼助手 那里是文藝復興運動的中心 人文主義學者集中的地方 在那里干了十四年 在思想和藝術上被培養(yǎng)成一個偉大的藝術家 使他離開佛羅倫薩到羅馬 二十四歲作為雕塑家開始從事創(chuàng)作 制作了著名的 大衛(wèi) 雕塑 和 圣家族 壁畫 又為教皇在梵蒂岡的西斯廷小教堂畫壁畫 用了四年時間憑一個人在五百多平方米的天頂上畫了三百四十三人 對于如此宏大的工程 找來一些人作助手 最后中意的只有一個調制顏料干雜活的 繪畫都由他自己動手 米開朗基羅畫的這些巨人充滿超人力量 善于表現豐富的運動 并達到戲劇性高潮 人們從中感受到的是對人類的莊嚴頌歌 他生命的最后二十年專稿建筑 他的作品雄壯宏偉 因此他所畫的女性也具有男性的氣質 一生未婚 純講精神而不涉及肉體 他在孤獨中奮戰(zhàn)了一生 摩西像 意大利 米開朗基羅 布魯圖胸像 意大利 米開朗基羅 最后的審判 壁畫 意大利 米開朗基羅 西斯庭教堂天頂畫 意大利 米開朗基羅 拉斐爾 桑西 1483 1520 意大利文藝復興盛期著名畫家和建筑家 他是一位謙虛好學 博采眾長的藝術大師 他的藝術特點是秀美 典雅 和諧 明朗 他塑造的眾多圣母像最負盛名 美術史上尊稱他為 畫圣 正當拉斐爾的藝術事業(yè)蒸蒸日上大有可為之際 他突然得了一場急病 1520年4月6日死于羅馬 當時才37歲 他的去世引起羅馬全城同聲哀悼 以非常隆重的儀式為他舉行葬禮 拉斐爾在短短的一生中 創(chuàng)作了300多幅作品 他的藝術 被后人尊為 古典主義藝術 他的作品被尊為 創(chuàng)作典范 而享有盛譽 拉斐爾后期最負盛名的圣母像有 椅子中的圣母 西斯廷圣母 等 椅子中的圣母 中拉斐爾以人間常見的家庭歡樂情景 來描繪圣母子之間母慈子愛的深厚的天倫之樂 西斯廷圣母 是一幅祭壇畫 他以精湛的技藝塑造了一個平凡而又偉大的母親形象 她為了人類美好的未來 獻出了自己惟一的兒子 拉斐爾一反傳統(tǒng)手法采取了一系列新的表現手法 讓人們從運動的觀點和運動的感覺來觀賞圣母下凡 從構圖來看顯著的特點是穩(wěn)定的安祥感和旋律般的運動感 藝術史家高度評價這一杰作可與 蒙娜麗莎 媲美 都是人類文化藝術寶庫中的稀世瑰寶 拉斐爾 西斯庭圣母 局部 西斯廷圣母油畫 265 196厘米 創(chuàng)作于1512 1513年間 德累斯頓博物館西斯廷圣母塑造了一位人類的救世主形象 她決心犧牲自己的孩子 來拯救苦難深重的世界 畫面像一個舞臺 當帷幕拉開時 圣母腳踩云端 神風徐徐送她而來 代表人間權威的統(tǒng)治者教皇西斯廷二世 身披華貴的教皇圣袍 取下桂冠 虔誠地迎圣母駕臨人間 圣母的另一側是圣女渥瓦拉 她的形象嫵媚動人 沉浸在深思之中 她轉過頭 懷著母性的仁慈俯視著小天使 仿佛同他們分享著思想的隱秘 這是拉斐爾的畫中最美的一部分 人們忍不住追隨小天使向上的目光 最終與圣母相遇 這是目光和心靈的匯合 母與子油畫 創(chuàng)作于1505年 美國華盛頓國家美術館 在這幅題為 母與子 的圣母像中 我們看到圣母子坐在凳子上 背后是一片溫柔和景色 這天 風和日麗 我們可以看到遠處的山巒融進淺藍色的天空 右邊的幾簇矮樹叢 把我們的目光引向了山上的那座小教堂 這使我們想到年輕的母親與她的嬰兒屬于宗教的世界 母親與孩子頭上環(huán)繞的兩道光環(huán) 是他們圣潔的標志 拉斐爾無需用這種標志來展現他所要表達的東西 他把年輕的母親繪得那樣甜蜜 夢幻般的臉畫得如此溫柔 當我們看著她時 我們想到的只能是圣母 她那雙大大的眼睛根本沒看任何東西 因為它們追隨著她的思緒 她正在沉思 似乎沒有注意到嬰兒耶穌把他的小腳放在她那只擱在膝蓋的手上 她的另一只手抱著嬰兒 當我們把她的雙手與臉放在一起理解的時候 我們感到她似乎已經忘記了嬰兒的存在 她在想著耶穌與他的未來前程 與他的母親相比 小耶穌畫得比他那個年齡的男孩大是自然的 拉斐爾創(chuàng)作這個孩子的肖像的方式 確立了耶穌在畫中的重要位置 看圣母子的臉 我們可以發(fā)現 那柔和的輪廓 大大的眼睛 挺拔的鼻子和小嘴 與希臘杰出的雕塑家普拉克西特利斯創(chuàng)作的維納斯頭像有著驚人的相似 這是因為 拉斐爾是文藝復興時期的一位藝術家 他一直在對古代藝術進行研究 但也有不同 拉斐爾把圣母的臉畫得更加溫柔 他把古代女神的神態(tài)畫得更精致 更柔和 賦予了一件古代異教徒的藝術作品以新的基督教的含義 大公爵圣母 意大利 拉斐爾 東娜 維拉塔 據說是拉斐爾的情人 因此描寫得十分細膩動人 含情脈脈 特別是臉部表情和手指按捺胸前的柔軟度 仿佛有生命力般栩栩如生 而乳白色絨衣質感以及頭上披戴的絲巾 也刻畫入微 有著精彩的表現 雅典學院 把不同時期的人物集中于一個空間 把古代希臘 羅馬和當代意大利的50多位哲學家 科學家 藝術家和名流薈萃一堂 最成功之處是拉斐爾善于運用空間構成 透視精確 給人以氣勢宏偉 壯觀的深刻印象 顯示出每位學