研究中西方美術(shù)比較的總結(jié).doc

以下是對(duì)此次研究中對(duì)中西方美術(shù)比較的總結(jié)1.中國(guó)畫講究氣韻生動(dòng),西方繪畫主要講究形的要求.2.作畫方法,中國(guó)畫講究默寫即獲取素材之后回房作畫,西方講究寫生.3.觀察方法,中國(guó)畫講究在游玩中無意中獲取素材,而西方講究刻意的取景.4.構(gòu)圖,中國(guó)畫講究留白,而西方繪畫出現(xiàn)留白則視為畫面不完整.5.透視,中國(guó)畫為散點(diǎn)透視,西方繪畫為焦點(diǎn)透視.6.詩書畫印的利用,中國(guó)畫里詩書畫印為一體,是畫面的重要組成部分,而西方繪畫沒有此論. 7.西方美術(shù)以注重實(shí)際，光影效果要求嚴(yán)格為主，形似神不似創(chuàng)意抽象留出想想空間為輔；中國(guó)美術(shù)以中國(guó)畫為代表，注重意境，注重人的情感，神似形不似。以畫家的意志為轉(zhuǎn)移。中西方美術(shù)的最主要差異就在于透視，這是最根本的，中國(guó)繪畫在創(chuàng)作上重視構(gòu)思，講求意在筆先和形象思維，注重藝術(shù)形象的主客觀統(tǒng)一。造型上不拘于表面的肖似，而講求“妙在似與不似之間”和“不似之似”，在透視上將焦點(diǎn)（一點(diǎn)）透視與散點(diǎn)（多點(diǎn)）透視結(jié)合；而西方繪畫著重于焦點(diǎn)透視，比較客觀科學(xué)地體現(xiàn)了物體的外觀，真實(shí)客觀是其特點(diǎn)。繪畫風(fēng)格對(duì)于整個(gè)社會(huì)的影響都是巨大的，同時(shí)整個(gè)社會(huì)所形成的文化底蘊(yùn)也同時(shí)反哺給了繪畫。舉例來說，從建筑上來說，人文，天氣和建筑材料以及建筑工藝都對(duì)其有很大的影響，同樣是巴洛克風(fēng)格，每個(gè)地方都有些細(xì)微的變化。西方人文在文藝復(fù)興時(shí)期，思想波瀾起伏，海納百川形成了眾多的藝術(shù)風(fēng)格，功不在風(fēng)格多少，而在于這一風(fēng)氣帶動(dòng)了人們的思想，不段的創(chuàng)新；反觀中國(guó)古代，由于封建社會(huì)統(tǒng)治階級(jí)的思想統(tǒng)治，迫使人們?cè)谝欢蚣苤校粚?duì)君王，只對(duì)青山綠水，千年時(shí)間造就了中國(guó)畫的輝煌，但也限制了中國(guó)繪畫新時(shí)代的發(fā)展。當(dāng)然在明清兩代發(fā)展起來的工筆繪畫，在一定意義上也偏重了西方繪畫的焦點(diǎn)透視（工筆建筑要稍少一些）。繪畫工具的不同也造就了中西方繪畫的差異。毛筆，紙張，繪畫顏料可謂獨(dú)樹一幟，更體現(xiàn)了中國(guó)古代人民的智慧，當(dāng)然整個(gè)當(dāng)時(shí)西方社會(huì)的工藝水平也是很高的?？偟膩碚f，中國(guó)繪畫講究的是意境，畫面的構(gòu)圖可以北地之山，南河之水，成竹在胸，山林水樓，人物花鳥，增減不在話下，而西方繪畫造型嚴(yán)謹(jǐn)，焦點(diǎn)透視決定了其在構(gòu)圖上有所限制，但也更體現(xiàn)了西方繪畫方寸之間的精工細(xì)做，用現(xiàn)今意義上來說就是中國(guó)畫在于細(xì)細(xì)品味，西方畫細(xì)部則更加耐看。西方美術(shù)中古典美術(shù)（古典主義美術(shù)主張理性至上，克服個(gè)人情感；強(qiáng)調(diào)描寫“美”的絕對(duì)概念；雖主張“模仿自然”，但這種“模仿”不是指物質(zhì)世界，而是指自然中存在的人性和理性。），浪漫主義美術(shù)（他們提倡注重藝術(shù)家的主觀性和自我表現(xiàn)，以民族奮斗的歷史事件和壯美的自然為素材，抒發(fā)對(duì)理想世界的追求，以瑰麗的想象，夸張的手法塑造形象，表現(xiàn)激烈奔放的感情。總之，他們重感情輕理性，重色彩輕素描，不滿現(xiàn)實(shí)，追求幻想。，印象畫派（注重光合影）西方繪畫對(duì)色彩的運(yùn)用很強(qiáng)調(diào)，典型的有拉斐爾的“雅典學(xué)院”。這也是西方繪畫與中國(guó)繪畫最本質(zhì)的區(qū)別。在致力于追求純藝術(shù)的現(xiàn)代派畫家看來，傳統(tǒng)繪畫攙雜太多的“非藝術(shù)的雜質(zhì)”。實(shí)際上，西方傳統(tǒng)繪畫并不是不講藝術(shù)，只不過是在講究藝術(shù)性的同時(shí)，兼顧著諸多非藝術(shù)性的方面。這大概就是傳統(tǒng)繪畫區(qū)別于現(xiàn)代派繪畫的重要標(biāo)志。傳統(tǒng)繪畫在藝術(shù)上的這種不純粹性，主要表現(xiàn)在功利性和描述性等方面 。楊凡愛克的阿爾諾芬尼夫婦像，在美術(shù)史上堪稱卓越超凡。不過，這樣一件名作原本并不象我們?cè)S多人在試圖給它下定義時(shí)認(rèn)為的那樣，是一幅肖像畫，或者是一件風(fēng)俗畫之類的作品。西方傳統(tǒng)繪畫的另一個(gè)特點(diǎn)，是強(qiáng)調(diào)描述。長(zhǎng)期以來畫家們一直是把有效地表現(xiàn)故事和傳說、描繪具體的情節(jié)，以表達(dá)某種寓意或象征，當(dāng)作自己的任務(wù)。這種描述性在楊凡愛克的阿爾諾芬尼夫婦像上也得到了充分反映。西方傳統(tǒng)畫與現(xiàn)代繪畫差異，還反映在對(duì)于所謂再現(xiàn)的不同態(tài)度上。對(duì)于傳統(tǒng)繪畫來說，再現(xiàn)是其根本所在，也可以說是西方傳統(tǒng)繪畫的基本目標(biāo)。雖然相對(duì)于現(xiàn)代繪畫而言，西方傳統(tǒng)繪畫以“再現(xiàn)性”為其主要特征，但是這種再現(xiàn)絕非對(duì)自然一成不變的描摹，這種寫實(shí)帶有濃厚的風(fēng)格特色：時(shí)代的、民族的，以及藝術(shù)家個(gè)人的風(fēng)格特色。古典與反古典，是西方傳統(tǒng)能夠繪畫藝術(shù)的兩大主流。古典的趣味偏重理性，在形式上的特點(diǎn)尤其表現(xiàn)在重視素描而輕視色彩之上；反古典則熱衷與情感，它不詳古典主義那樣追求莊嚴(yán)、靜穆、單純、和諧