世界民族音樂概論復(fù)習(xí)資料專題培訓(xùn)課件

世界民族音樂概論復(fù)習(xí)資料緒論一、音樂與自然環(huán)境、社會環(huán)境、宗教、語言的關(guān)系（P2——6）二、世界民族音樂在音樂教育中的地位（P7）世界民族音樂在音樂教育中的地位（P7）世界民族音樂在音樂教育中中占有重要的地位。在當(dāng)今的國際社會中，世界各民族文化間的相互交流和相互理解成了十分重要的課題，因為只有這樣才能夠真正了解自身的地位與作用。學(xué)習(xí)世界民族音樂其意義在于：1、擴(kuò)大視野，學(xué)習(xí)人類音樂的多樣性，理解以使用樂音為主的藝術(shù)表現(xiàn)形式的多樣性，理解音樂在文化中的特殊性。2、知道人類音樂文化、音樂行為的普遍性。3、掌握雙重視角的方法，既充分了解局內(nèi)人（即各民族內(nèi)部成員）對其自身所擁有的民族音樂的內(nèi)涵和外延的理解，又要站在局外人的角度還原到一張白紙的狀態(tài)來進(jìn)行客觀的記述與分析，從而能領(lǐng)悟到音樂沒得尺度是根據(jù)文化的不同而各不相同的。4、只有在全面了解世界各民族音樂特點的基礎(chǔ)上，把中國音樂放在世界音樂發(fā)展的歷史長河之中，在于各民族音樂的比較對照中，才能真正明確中國音樂在世界音樂中的特點和位置。第一章世界民族及音樂一、世界民族音樂的文化區(qū)劃及其依據(jù)P36——39二、樂器的分類方法P29——31世界民族音樂的文化區(qū)劃及其依據(jù)1、世界民族音樂文化區(qū)劃的依據(jù)：（1）客觀基礎(chǔ)和文化背景；（2）音樂本體特征。2、世界民族音樂可劃分為九大區(qū)域：（1）東亞音樂文化區(qū)（2）東南亞音樂文化區(qū)（3）南亞音樂文化區(qū)（4）西亞、北非音樂文化區(qū)（5）黑人非洲音樂文化區(qū)（6）歐洲音樂文化區(qū)（7）北美音樂文化區(qū)（8）拉丁美洲音樂文化區(qū)（9）大洋洲音樂文化區(qū)樂器的分類方法1、按照原理進(jìn)行分類；2、按照形態(tài)進(jìn)行分類；3、按照奏法進(jìn)行分類；4、按照功能進(jìn)行分類；5、按照地域進(jìn)行分類；6、薩克斯分類法。東亞音樂文化區(qū)東亞音樂文化區(qū)東亞傳統(tǒng)音樂的特征主要音樂體裁：歌舞伎、傍梭里日本傳統(tǒng)音樂在承傳與保護(hù)方面的情況東亞音樂文化區(qū)中國、朝鮮、韓國、日本、蒙古。東亞傳統(tǒng)音樂的特征（1）彈性的節(jié)拍和節(jié)奏；（2）五聲音階與五聲性旋法；（3）漸變的音樂結(jié)構(gòu)；（4）音響表現(xiàn)形式的單音性。歌舞伎歌舞伎是形成于日本江戶時代民間的一種綜合性藝術(shù)，是集樂、舞、唱、念、做、打和啞劇、臉譜、程式于一體的具有很強(qiáng)的音樂、舞蹈因素的戲劇。能樂能樂在明治政府成立以前，一直被稱為猿能樂，這是在吸收中國民間曲藝和唐朝散樂的基礎(chǔ)上創(chuàng)立和發(fā)展起來的一種帶有滑稽性的表演、對白藝術(shù)。能樂的表演，分直面（不戴面具）和帶面具兩種。通常只有主角戴面具。能樂中包括能與狂言。能是一種嚴(yán)肅的音樂劇，是音樂、舞蹈、戲劇相結(jié)合的綜合藝術(shù)；狂言是以滑稽為主的臺詞劇，音樂成分少，篇幅較短其它東亞各國傳統(tǒng)音樂中最具代表性

音樂體裁及樂器日本：“雅樂”、“能樂”、民謠、箏曲、“尺八本曲”、沖繩音樂代表樂器：P283朝鮮半島雅樂（正樂）、民俗音樂、宗教音樂。代表樂器：P284蒙古：長調(diào)、短調(diào)、浩林呼麥和馬頭琴音樂。日本傳統(tǒng)音樂在承傳與保護(hù)方面的情況（1）家元制的稽古與寒稽古的修業(yè)方式。（2）政府頒布文化財產(chǎn)保護(hù)法（1950年）：把具有代表性的音樂家確定為無形文化財產(chǎn)的保持者；(3)把傳統(tǒng)音樂納入中小學(xué)教育體系；努力為傳統(tǒng)音樂的保存與發(fā)展創(chuàng)造條件，舉辦傳統(tǒng)音樂藝術(shù)節(jié)，為它提供最佳的劇場，建立超越流派的傳統(tǒng)音樂團(tuán)體；（4）出版大量高質(zhì)量的唱片和錄音，并附有內(nèi)容翔實的文字解說；（5）支持學(xué)者們對傳統(tǒng)音樂進(jìn)行系統(tǒng)的研究，出版了多部從不同角度對它進(jìn)行綜合考察的論著。

傍梭里傍梭里是由一位女性說唱者和一伴奏鼓手表演的說唱藝術(shù)。傍梭里說唱的形成已有幾個世紀(jì)了，其全部曲目僅有五個：《春香傳》、《沈倩傳》、《兔子傳》、《赤壁傳》和《興甫傳》。每一個的篇幅長達(dá)數(shù)小時，表演者可自行演繹。傍梭里旋律形態(tài)復(fù)雜、節(jié)奏跌宕張弛，伴奏歌手與敘唱者配合默契、相得益彰，鼓手要根據(jù)敘唱者的各種情緒選擇相應(yīng)的節(jié)奏型恰一好處地對劇情予以烘托，并不失時機(jī)地為演唱者大聲喝彩。東亞音樂特征東亞音樂具有古樸典雅的橫向旋律美的音樂審美特點。具體表現(xiàn)為：（1）彈性的節(jié)拍和節(jié)奏。（2）五聲音階與五聲性旋法。（3）漸變的音樂結(jié)構(gòu)。（4）音響表現(xiàn)形式的單音性。P98——100東南亞音樂東南亞最具體代表性意義的古典音樂藝能形式越南：水木偶是越南北方傳統(tǒng)的民間藝術(shù)形式，劇目的場景多與水面有關(guān)。伴奏樂器有笛、嗩吶、二胡、鑼鼓等。獨弦琴是越南最有特色的的傳統(tǒng)樂器泰國“康”和“拉坤”。皮帕特樂隊南旺舞緬甸“約塔呀”是緬甸古典歌曲的一種形式。是由泰國傳入緬甸的一種古典歌曲，歌唱內(nèi)容多來源于《羅摩衍那》故事，也有其他題材的。白居易詩句“玉螺一吹椎髻聳，銅鼓千擊文身踴”寫的是緬甸九世紀(jì)時傳入長安的音樂彎琴、圍鼓、竹排琴。被譽(yù)為“緬甸音樂三寶”馬來西亞薩佩：薩佩音樂有兩種主要的調(diào)式，一種是五聲音階（與中國的傳統(tǒng)五聲音階完全相同），一種是有變化音的九聲音階。印尼甘美蘭印尼語，愿意是“用手操作”、“敲擊”，是印尼人民喜聞樂見的一種民族樂隊及其所演奏的音樂。甘美蘭音樂大約形成于15世紀(jì)，是一種由多種樂器合奏，并加上人聲構(gòu)成的多聲音樂。其樂隊樂器種類很多，大致可分為演奏旋律的敲擊樂器、掌握節(jié)奏的敲擊樂器和其他管弦樂器三類。它的音樂織體復(fù)雜交錯，演奏時帶有一定的即興性，即在核心旋律的基礎(chǔ)上進(jìn)行演奏。甘美蘭音樂大都采用半音和無半音的兩種五聲音階，律制接近五平均律。克隆宗以及代表作品：克隆宗是印尼最典型的大眾歌曲，是印尼本土傳統(tǒng)音樂與16世紀(jì)傳來的葡萄牙城市民謠混合再生的歌曲形式。曲調(diào)進(jìn)行緩慢悠揚，有哀怨、憂傷色彩，每句的節(jié)奏前緊后松，唱法柔和松馳。代表作品有《美麗的梭羅河》、《星星索》等。南亞音樂印度音樂印度大眾音樂的代表：電影音樂。印度古典音樂中的拉格、塔拉印度的代表性樂器：塔布拉、西塔爾、維納P286印度古典音樂的特點（1）宗教性強(qiáng)。（2）嚴(yán)格的音樂體系。（3）印度音樂分南、北兩大體系。（4）即興性的表演和裝飾性的呈波浪形、螺旋形的旋律線條。

拉格廣義上說，它可以是一首樂曲、一首歌、一個曲調(diào)、一個旋律型、一個音階或一種調(diào)式；也可以是一種音樂情緒、情趣或一種色彩。狹義上講，拉格就是一種音階旋律型，即以特有的音階和固定的旋律表現(xiàn)某種情緒。南亞傳統(tǒng)音樂的特征（1）印度音樂在南亞的主流地位。在南亞各國的文化發(fā)展上，都與印度文明有著緊密的關(guān)聯(lián)，因此，在這一背景上形成的南亞各國音樂藝能，表現(xiàn)出與印度音樂文化的密切關(guān)系。（2）南亞各國音樂的多樣性。由于人種、民族、語言、宗教以及地理、歷史、社會環(huán)境的復(fù)雜性，南亞各國在音樂方面表現(xiàn)出豐富的多樣性。（3）音樂藝能與宗教、民俗的緊相關(guān)聯(lián)。從印度音樂的整體來看，音樂是作為人和神對話的手段，具有很強(qiáng)的宗教性。在南亞邊沿地區(qū)的各國音樂中，都具有濃厚的宗教色彩。（4）鼓類樂器和撥奏弦樂器得以充分運用。西亞、中亞、北非音樂西亞、中亞、北非傳統(tǒng)音樂的特征

P191——193（1）波斯——阿拉伯音樂體系的主導(dǎo)地位及其音樂特征①微分音的運用和樂音的有條件的帶腔性。②瑪卡姆和達(dá)斯特加赫的旋法體系。③均分律動與非均分律動同時存在。④織體思維方式以橫向性為主。⑤樂器運用的共同點。。（2）民俗音樂的多樣化。在西亞各地，除了各地民俗音樂具有不同的體裁形式之外，在樂器運用方面也表現(xiàn)出許多差異。（3）宗教音樂的共同性。伊斯蘭教的古蘭經(jīng)朗誦詠唱和召禱歌，是本地區(qū)伊斯蘭教徒所共同的西亞、中亞、北非樂器：P287黑人非洲音樂非洲的代表性樂器通話鼓、拇指鋼琴黑人非洲樂器特征（1）樂器的社會功能和作用。（2）樂器所具有的信息傳達(dá)功能。（3）注重樂器音色的細(xì)致變化。P210——212歐洲音樂弗拉門戈：弗拉門戈是西班牙一種集舞蹈、歌唱、器樂于一體的綜合藝術(shù)，是歐洲吉卜賽文化的一個代表。最早在西班牙南部地區(qū)流傳，后擴(kuò)展到西班牙的廣大地區(qū)。傳統(tǒng)的弗拉門戈歌舞音樂是猶太文化、阿拉伯文化、吉卜賽文化和拜占庭文化的綜合體。在音樂風(fēng)格上，常常是憂郁哀傷與狂熱奔放結(jié)合。歌曲節(jié)奏比較自由，常常是唱中帶說。旋律的裝飾性很強(qiáng)，演唱時大量使用微分音。表演過程有很強(qiáng)的集體參與性。在演唱間歇常出現(xiàn)弗拉門戈吉他即興演奏的節(jié)奏、變化多端的手指掃弦和一些快速的旋律經(jīng)過句。英國最具代表性意義的傳統(tǒng)樂器是風(fēng)笛，它不僅用作歌唱、舞蹈伴奏，而且還作獨奏、合奏，甚至以風(fēng)笛為主組成蘇格蘭軍樂隊。劍舞普遍流行于歐洲瑪祖卡是起源于波蘭的舞蹈塔蘭泰拉產(chǎn)生于意大利南部愛爾蘭最具象征性的傳統(tǒng)樂器是愛爾蘭豎琴。瑞士傳統(tǒng)音樂的代表性體裁：約德爾合唱和阿爾卑斯長號重奏。俄羅斯的代表性樂器有：多姆拉琴、三角琴、古斯里琴北美洲音樂北美音樂文化區(qū)分區(qū)：美國、加拿大、丹麥屬格陵蘭島。除鼓以外就沒有其他傳統(tǒng)樂器的民族是因紐特人（愛斯基摩人）。拉丁美洲音樂文化區(qū)古巴的哈巴涅拉和倫巴巴西的桑巴阿根廷的探戈拉丁美洲民間音樂的發(fā)展經(jīng)歷的幾個階段三個階段：①純粹印第安曲調(diào)，五聲音階；②印第安音階的所謂“混血化”，結(jié)果產(chǎn)生類同歐洲大小調(diào)的印歐混血種音階；③“混血再混血”，就是用非洲黑人的裝飾音和變化裝飾音使音階進(jìn)一步繁復(fù)。大洋洲音樂文化區(qū)部分國家或地區(qū)的代表民歌（1）日本：《櫻花》、《江差追分》、《索蘭調(diào)》（2）朝鮮半島：《阿里郎》（3）俄羅斯：《