《鋼琴普修教程（1）》課件-第一冊 第4單元

第一冊第四單元contents教程簡介鋼琴基礎知識鋼琴演奏曲目鋼琴即興伴奏鋼琴藝術史PartOne五指練習基礎知識一、概念與意義關鍵詞：獨立性。方法：各手指做準備—擊鍵—離鍵—放松的動作循環(huán)。意義：五指練習使演奏者將注意力集中在手指動作上，不需受手指順序和距離變化的干擾。是單指站立練習向手指組合彈奏的橋梁，也為音階彈奏創(chuàng)造了條件。三、練習時的要領1.手指的獨立性：減少相鄰手指的連帶動作和相互影響。保持掌關節(jié)和指關節(jié)的穩(wěn)定性。2.重心的轉移：注意手指下鍵后的即刻放松和將重心平穩(wěn)地移交給下一個手指的力量接力。3.音質的均勻：縮小手指先天條件不均衡的差距，力求音響色彩的統(tǒng)一均勻。四、拓展練習不同鍵盤位置的五指練習：C—GE—B（E—#F—#G—A—B）bE—bB（bE—F—G—bA—bB）F—C（F—G—A—bA—C）#F—#C（#F—#G—#A—B—#C）通過不同的位置練習，尋求對于不同鍵盤位置的手指感覺，體會不同的擊鍵高度和重心轉移的體會。PartTwo彈奏曲目彈奏曲目鋼琴彈奏曲目練習中包含三種彈奏方法：斷奏、連奏、跳奏，根據樂譜要求慢速練習。首先根據原譜練習，采用以C、D、E、F、G的一種手位練習，再用E、升F、升G、升A、C的手位練習，大指和小指放在白鍵上，而食指、中指、無名指放在黑鍵上。兩種手位都應專注感受正確的指間距離，手指的獨立運動能力和積極的彈奏狀態(tài)?；揪毩暎轰撉購椬嗲壳糠治觯篘O5.圓舞曲速度（waltztime），杜威諾阿著，又名《藍鳥圓舞曲》，是一首較為歡快的小作品。全曲四個樂句，音符輕盈跳躍，婉如小鳥動聽的歌唱，亦如優(yōu)美的華爾茲舞蹈，旋律起伏延綿。練習曲：鋼琴彈奏曲目演奏要求：根據樂譜中的指法要求，五指分別用連奏、跳奏的演奏方法，聆聽聲音的音色變化。華爾茲（Waltz），又稱圓舞曲，也稱“慢三步”，是一種身體輕松自然、風度飄逸灑脫的舞蹈。演奏作品時應突出圓舞曲優(yōu)美、柔和的音特樂性。練習曲：鋼琴彈奏曲目1《費加羅的詠嘆調》曲目分析：《費加羅的詠嘆調》出自《費加羅的婚禮》中的一首詠嘆調《再不要去做情郎》。《費加羅的婚禮》是歐洲著名古典主義音樂作曲家沃爾夫岡·阿瑪多伊斯·莫扎特最杰出的三部歌劇中的一部喜歌劇，《再不要去做情郎》是這部歌劇中的一個經典唱段，講述的是費加羅親切地勸導凱魯比諾不要天天想談情說愛，講究修飾，打扮，應事業(yè)有成。樂曲：鋼琴彈奏曲目曲目分析：《再不要去做情郎》這段選曲，在音樂創(chuàng)作上和對人物的心理刻畫上都十分成功，它已成為男中音歌唱家們最喜愛演唱的歌劇選曲之一。鋼琴曲選自歌曲的第一段體，C大調、4/4拍、快板音樂明快有力。樂曲：鋼琴彈奏曲目演奏要求：根據樂譜要求使用斷奏、連奏、跳奏的方法演奏，作品的節(jié)奏型較豐富多變，演奏時手部的技術動作同時應配合音樂節(jié)奏的律動。主和弦和屬七和弦的分解和弦上構成的曲調有一定的跨度要求，練習時注意指間距離的把握。課后應多聽原作并充分理解作品的內涵，演奏時應聯(lián)想到費加羅堅定機智的人物性格，把音樂表現(xiàn)得更加生動形象。樂曲：鋼琴彈奏曲目2《女人善變》曲目分析：《弄臣》是意大利著名作曲家朱塞佩·威爾第創(chuàng)作的歌劇，劇本由M.皮亞維根據V.維克多·雨果的諷刺戲劇《國王尋歡作樂》改編，歌劇作于1850~1851年，1851年首演于威尼斯，威爾第注重加強歌劇的戲劇成分，用音樂手法將劇中人物內心的感情變化和人物性格表現(xiàn)得極為深刻?！杜松谱儭啡淖?、小快板（Allegretto），是第四幕中的一首公爵演唱的抒情歌，節(jié)奏輕松活潑，音調花俏，據說演出時這首詠嘆調一炮打響，被再三要求重唱一次，并一夜之間傳遍了威尼斯的大街小巷，直到今天，它依舊是風靡全世界的經典歌劇唱段之一。鋼琴彈奏曲目2《女人善變》演奏要求：曲目以非連奏既斷奏的演奏方法彈奏。前四句旋律俏皮、活潑婉轉。后四句出現(xiàn)了五度、八度的跨越，手臂應協(xié)調好手指的彈奏動作，尤其八度演奏時大指到小指的指間距和重心轉移的感覺。課后應多聽原作并充分理解作品涵義，演奏時不但要追求優(yōu)美流暢的旋律表現(xiàn)，還要聯(lián)想公爵虛情假意、風流不羈的人物特點，把作品演繹得更加生動形象。PartThree即興伴奏即興伴奏主功能T下屬功能S屬功能D功能和聲調式功能簡稱功能，是指音或和弦在調式中的作用，這種功能不僅表現(xiàn)在音或者和弦之間的音程關系上，還表現(xiàn)在和弦連接時顯現(xiàn)出來的緊張與穩(wěn)定的變化上。功能和聲是以大、小調調式為依據，建立在主、下屬、屬三大功能體系上的和聲。為古典樂派和浪漫樂派常用，因此有人也稱其為“傳統(tǒng)和聲”、“西洋和聲”、“西洋傳統(tǒng)和聲”。正三和弦的功能性在主音上構成的三和弦穩(wěn)定，明確調式調性常見于樂曲的開始和結束在下屬音上構成的三和弦較不穩(wěn)定，清新感色彩對比和過渡作用在屬音上構成的三和弦最不穩(wěn)定，對主和弦有強烈的傾向性動力性強，推進樂曲發(fā)展主和弦主功能（T）下屬和弦下屬功能（S）屬和弦屬功能（D）功能和聲的連接和弦前后進行形成了和弦的連接傳統(tǒng)音樂的主題發(fā)展主要是遵循“穩(wěn)定-不穩(wěn)定-更不穩(wěn)定-穩(wěn)定”的變化規(guī)律，因此和弦的序進規(guī)律主要是圍繞“主→下屬→屬→主”來發(fā)展。TSDT譜列分析練習練習1C大調正三和弦連接在即興伴奏中，和弦連接一般采用就近原則（每個樂音只在它必須移動的時候才移動,于是便采取級進或作最小的跳進；相同的音予以保持。）練習練習2用正三和弦為音階配彈思考：根據就近原則，請選擇合適的轉位和弦彈奏。注意在和聲編配時，應當避免Ⅴ→Ⅳ的反功能進行分析與演奏分析左手的和弦，用音級標記法標記，并嘗試轉移到C調上演奏拓展—屬七和弦（V7）建立在音級Ⅴ級音上的七和弦叫做屬七和弦，屬七和弦是最常見的不協(xié)和大小七和弦。屬七和弦的不協(xié)和，主要在于音響組合的復功能性：同時兼具了屬音和下屬音。在使用時也常用省略五音的不完全形式。屬七和弦內部的緊張感對于主和弦有很強的傾向性，常常在樂曲調性建立與穩(wěn)固時使用。例:C大調屬七和弦PartFour鋼琴藝術史鋼琴藝術史鋼琴藝術史概述約﹒塞﹒巴赫之前的鍵盤音樂（二）文藝復興時期的鍵盤音樂（1500-1600）文藝復興時期的鍵盤音樂文藝復興時期的鍵盤音樂16世紀古鋼琴的出現(xiàn)使鍵盤樂器從中世紀的單一種類（管風琴）擴展到了楔槌鋼琴、羽管鍵琴等諸多種類產生了各種新的體裁，如托卡塔、管風琴眾贊歌、利切卡爾（ricercar)