【復(fù)習(xí)資料】00504藝術(shù)概論(各題型提分重點(diǎn))

00504-藝術(shù)概論藝術(shù)概論復(fù)習(xí)資料1、藝術(shù)語言不但是創(chuàng)造藝術(shù)形象的表現(xiàn)手段，并且本身具有審美價(jià)值。2、我國聲樂一般又被劃分為民族唱法、美聲唱法、通俗唱法等幾類。其中美聲唱法，源于意大利，它追求聲音效果，講究發(fā)聲方法，注意運(yùn)用華彩和裝飾。3、藝術(shù)生產(chǎn)理論把藝術(shù)創(chuàng)作——藝術(shù)作品——藝術(shù)鑒賞這三個(gè)相互聯(lián)系的環(huán)節(jié)，作為一個(gè)完整的系統(tǒng)來研究，從而揭示出藝術(shù)作品與欣賞者、對(duì)象與主體、生產(chǎn)與消費(fèi)之間相互依存、相互轉(zhuǎn)化的辯證關(guān)系。4、大量資料表明，原始歌舞確實(shí)和原始人類的巫術(shù)崇拜活動(dòng)有關(guān)。5、北宋畫家張擇端的《清明上河圖》，是一幅堪稱國寶級(jí)的傳世名作，也是一幅著名的風(fēng)俗畫長(zhǎng)卷。6、在藝術(shù)構(gòu)思中，形象思維貫串始終，但靈感思維和抽象思維也起很大作用。7、欣賞中國園林，不但要注意欣賞它的自然美、建筑美，尤其要注意欣賞它的文化美。它是中國園林的精華與核心。8、象征主義是西方現(xiàn)代派藝術(shù)中出現(xiàn)最早、影響最大的一個(gè)流派，它的理論基礎(chǔ)就是叔本華的主觀唯心主義哲學(xué)，同時(shí)也吸收了尼采的思想和瑞典神秘主義哲學(xué)家史威登堡的“對(duì)應(yīng)論”思想。9、德國古典美學(xué)的開山鼻祖康德把他的美學(xué)體系建立在主觀唯心主義基礎(chǔ)之上。10、古羅馬建筑師維特魯威提出了建筑的三條基本原則：實(shí)用、堅(jiān)固、美觀。11、散文的種類豐富多彩，一般將其分為抒情散文、敘事散文和議論散文三大類。12、古希臘哲學(xué)家柏拉圖是較早對(duì)藝術(shù)的本質(zhì)進(jìn)行哲學(xué)探討的學(xué)者。13、世界上三種古老的戲劇藝術(shù)是古希臘戲劇、印度梵劇和中國戲曲。14、按藝術(shù)形象的存在方式來分，藝術(shù)可分為時(shí)間藝術(shù)、空間藝術(shù)和時(shí)空藝術(shù)。15、人類文化大系統(tǒng)主要包括物質(zhì)文化、制度文化和精神文化等幾大系統(tǒng)，從文化結(jié)構(gòu)來看，精神文化是核心。16、造型藝術(shù)最基本的特征就是造型性。17、《日出·印象》是法國畫家莫奈的一幅油畫作品。這幅畫雖然不是他的最典型的作品，但它卻是印象派畫史上一面旗幟，因?yàn)椤坝∠笈伞边@個(gè)名稱就源于這幅畫。18、心理學(xué)上的聯(lián)想，是指“由一事物想到另一事物的心理過程。包括由當(dāng)前感知的事物想起另一有關(guān)的事物。19、歌劇《費(fèi)加羅的婚禮》取材于法國著名戲劇家博馬舍的同名喜劇，由劇作家達(dá)·彭特改編，德國著名音樂家莫扎特作曲。20、亞里士多德主張藝術(shù)起源于模仿。21、19世紀(jì)末，德國康拉德·費(fèi)德勒主張將美學(xué)與藝術(shù)學(xué)區(qū)分開來，標(biāo)志藝術(shù)學(xué)正式形成，他被稱為“藝術(shù)學(xué)之父”。22、現(xiàn)代意義上的文化人類學(xué)確立于1922年，其標(biāo)志是英國人類學(xué)家馬林諾夫斯基和拉·布朗正式出版了他們的著作。23、俄國杰出的作曲家柴可夫斯基將俄羅斯民族風(fēng)格與世界音樂文化融為一體，尤其是他為多部歌劇和舞劇的成功作曲，更使他贏得了享譽(yù)世界的聲譽(yù)，被公認(rèn)為近代音樂史上最偉大的俄羅斯作曲家。24、神話常被當(dāng)作是文學(xué)最早的源頭。25、客觀精神說的代表人物有古希臘哲學(xué)家柏拉圖和德國古典美學(xué)集大成者黑格爾。26、小說是一種以敘述故事、塑造人物形象為主的文學(xué)體裁，它的特點(diǎn)是在生活素材的基礎(chǔ)上用虛構(gòu)的方式來再現(xiàn)生活。其中有三個(gè)基本要素是人物、情節(jié)、環(huán)境。27、美育的核心是藝術(shù)教育。人們普遍認(rèn)為它是實(shí)施美育的主要手段。28、宗教文學(xué)在世界文學(xué)史上的地位和影響不能低估，其中西方基督教文學(xué)的代表性著作就是圣經(jīng)。29、攝影是現(xiàn)代科技發(fā)展的產(chǎn)物。自從1839年法國人達(dá)蓋爾發(fā)明攝影技術(shù)以來，攝影在技術(shù)與藝術(shù)方面都有了迅速的發(fā)展，逐漸成為一門科學(xué)與藝術(shù)相結(jié)合的獨(dú)立的藝術(shù)門類。30、莎士比亞眾多作品中，最具有代表性的當(dāng)數(shù)“四大悲劇”包括《哈姆雷特》、《奧賽羅》、《李爾王》和《麥克白》。31、世界三大園林體系，包括東方園林、歐洲園林，以及阿拉伯式園林，都具有極高的藝術(shù)性和觀賞性。32、文化大系統(tǒng)主要包括物質(zhì)文化、制度文化和精神文化三大子系統(tǒng)，而它們各自又包含著許多更低層次的子系統(tǒng)。33、藝術(shù)起源于表現(xiàn)的說法首推意大利的美學(xué)家是克羅齊。34、悉尼歌劇院是澳大利亞悉尼市班尼朗島上的一座風(fēng)格獨(dú)特的建筑，由丹麥設(shè)計(jì)師伍重設(shè)計(jì)于1957年，建成于1973年。35、在我國，王國維最早公開將美育與德育、智育相提并論來提倡美育的是清代學(xué)者。36、中國傳統(tǒng)藝術(shù)精神十分豐富，《中國藝術(shù)學(xué)》里，曾將其提煉為“道”、“氣”、“心”、“舞”、“悟”、“和”六個(gè)字，其中和被視為中國傳統(tǒng)藝術(shù)的辯證思維37、藝術(shù)的具體社會(huì)功能有許多種，但主要的應(yīng)當(dāng)是審美認(rèn)知作用、審美教育作用、審美娛樂作用這三種功能。38、人身上有兩種相反的要求，可以叫做“沖動(dòng)”：一個(gè)叫“感性沖動(dòng)”，另一個(gè)叫“理性沖動(dòng)”。完美的人性，應(yīng)當(dāng)是它們二者和諧的統(tǒng)一。席勒指出，需要有第三種沖動(dòng)即游戲沖動(dòng)來作為橋梁，將二者有機(jī)地統(tǒng)一起來，使人成為具有完美人性的真正的人。39、東晉著名書法家王羲之的蘭亭集序既是中國文學(xué)史上的名篇，更是書法藝術(shù)中的杰作，素有“天下第一行書”的盛譽(yù)，對(duì)后世書壇影響極大。40、維也納古典樂派的集大成者貝多芬，被人們尊稱為“樂圣”。41、今年是鋼琴大師肖邦誕辰200周年。42、從總體上講，電影的樣式分為故事片、紀(jì)錄片、科教片、美術(shù)片等四大部類。43、從藝術(shù)作品的角度來看，藝術(shù)形象可以分為視覺形象、聽覺形象、綜合形象與文學(xué)形象。它們既有共性，又有各自的特性。44、18世紀(jì)的美學(xué)家席勒在《美育書簡(jiǎn)》中首次提出了“美育”這一概念。45、在整個(gè)藝術(shù)系統(tǒng)中，文學(xué)與其他藝術(shù)門類有著廣泛的聯(lián)系，并且處于基礎(chǔ)地位。46、在人類文化大系統(tǒng)中，精神文化是核心。47、建筑被稱為“石頭的史書”。48、給藝術(shù)下的定義迄今已有上百種，從不同的角度探討了藝術(shù)的本質(zhì)特征。其中影響較大的主要有“客觀精神說”、“主觀精神說”、模仿說或再現(xiàn)說。49、包豪斯是1919年德國創(chuàng)辦的一所建筑及產(chǎn)品設(shè)計(jì)學(xué)校，它的創(chuàng)始人就是著名的建筑家格羅彼烏斯。50、我國迄今發(fā)現(xiàn)的最早的樂器，是浙江余姚河姆渡遺址發(fā)現(xiàn)的距今約7000年的骨哨，在這里出土的骨哨約有160把，都是用禽獸肢骨制成。51、英國的人類學(xué)家泰勒在他的《原始文化》一書中，最早提出藝術(shù)起源于巫的理論主張。52、藝術(shù)生產(chǎn)包含著藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)作品和藝術(shù)鑒賞三個(gè)部分。53、藝術(shù)審美教育的特點(diǎn)有“以情感人”、“潛移默化”、“寓教于樂”等，其中以情感人是藝術(shù)教育與其他教育之間最鮮明的區(qū)別。54、司馬遷的《史記》被魯迅譽(yù)為“史家之絕唱，無韻之《離騷》”。55、古希臘的亞里士多德在人類思想史上第一個(gè)以獨(dú)立體系來闡明美學(xué)概念，他認(rèn)為藝術(shù)是對(duì)現(xiàn)實(shí)的“模仿”。56、我國古代教育思想很重視藝術(shù)在道德修養(yǎng)方面的重要作用，孔子以“禮樂相濟(jì)”的思想，創(chuàng)立了我國古代最早的教育體系，他以“六藝”教授弟子，其中的樂就是詩、歌、舞、演、奏等的藝術(shù)綜合體。57、王羲之的《蘭亭集序》被稱為“天下第一行書”。58、曹禺的話劇《雷雨》嚴(yán)格遵守了歐洲古典主義戲劇“三一律”的創(chuàng)作法則，即劇本故事情節(jié)單一，劇情發(fā)生在一個(gè)地點(diǎn)，劇情延續(xù)時(shí)間以一晝夜為限。59、藝術(shù)語言不但是創(chuàng)造藝術(shù)形象的表現(xiàn)手段，并且本身具有審美價(jià)值。60、藝術(shù)批評(píng)的標(biāo)準(zhǔn)應(yīng)當(dāng)是思想性和藝術(shù)性的完美統(tǒng)一。61、弗洛伊德后來改用三重人格理論，來取代他的無意識(shí)理論，將人的心理結(jié)構(gòu)分成了本我、自我和超我這樣三個(gè)部分。62、世界三大園林體系，包括中國式園林、法國式園林和阿拉伯式園林。63、民族風(fēng)格和時(shí)代風(fēng)格體現(xiàn)了藝術(shù)風(fēng)格的一致性。64、世界電影誕生于1895年12月28日。65、想象是藝術(shù)構(gòu)思的核心，情感是藝術(shù)構(gòu)思的動(dòng)力。66、被后世敬為“畫圣”的是唐代的藝術(shù)家吳道子。67、“書圣”是指王羲之。68、書法藝術(shù)是建立在漢字基礎(chǔ)上的藝術(shù)。69、藝術(shù)作品一般包括藝術(shù)語言、藝術(shù)形象和藝術(shù)意蘊(yùn)三個(gè)層次。70、藝術(shù)批評(píng)具有二重性的特點(diǎn)，即科學(xué)性和藝術(shù)性的統(tǒng)一。71、世界三大園林體系，包括中國式園林、法國式園林和阿拉伯式園林。72、米開朗基羅的大理石雕塑《大衛(wèi)》是文藝復(fù)興時(shí)期英雄的象征。 73、一般說來，想象分為再造想象和創(chuàng)造想象兩種形式。74、民族風(fēng)格和時(shí)代風(fēng)格體現(xiàn)了藝術(shù)風(fēng)格的一致性。75、哲學(xué)代表人類理性的最高形式，藝術(shù)代表人類感性的最高形式。76、《史記》被魯迅譽(yù)為“史家之絕唱，無韻之《離騷》”。77、曹禺的話劇《雷雨》嚴(yán)格遵守了歐洲古典主義戲劇“三一律”的創(chuàng)作法則。78、按藝術(shù)作品的內(nèi)容特征來分，藝術(shù)可分為表現(xiàn)藝術(shù)和再現(xiàn)藝術(shù)。79、藝術(shù)創(chuàng)作可以劃分為藝術(shù)體驗(yàn)、藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)傳達(dá)三個(gè)階段。80、戲曲界要求演員必須掌握“四功五法”?！八墓Α奔闯?、念、做、打。1、藝術(shù)流派所謂藝術(shù)流派，是指在中外藝術(shù)發(fā)展的一定歷史時(shí)期里，由一批思想傾向、美學(xué)主張、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風(fēng)格方面相似或相近的藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。這些藝術(shù)派別的形成有時(shí)是自覺的，有一定的組織形式或共同宣言；有時(shí)是不自覺的，僅僅因?yàn)閯?chuàng)作風(fēng)格類型的相近而組合在一起。這些藝術(shù)派別有的局限于一種藝術(shù)門類或體裁，有的則包括不同藝術(shù)門類或體裁的藝術(shù)家。2、簡(jiǎn)述宗教與藝術(shù)的相互關(guān)系。宗教影響藝術(shù)，首先表現(xiàn)在利用各門藝術(shù)來宣傳宗教，為藝術(shù)提供了宗教題材和內(nèi)容。其次，宗教對(duì)藝術(shù)的影響，還表現(xiàn)在它具有促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展和阻礙藝術(shù)發(fā)展兩種相反的作用上。藝術(shù)影響宗教，首先表現(xiàn)為參與宗教活動(dòng)。其次，藝術(shù)影響宗教還表現(xiàn)在宣揚(yáng)宗教思想上。再次，藝術(shù)影響宗教更表現(xiàn)在強(qiáng)化宗教氛圍上。盡管藝術(shù)與宗教有著密切的聯(lián)系，宗教對(duì)藝術(shù)的產(chǎn)生與發(fā)展都產(chǎn)生過直接的影響，但是，藝術(shù)與宗教二者畢竟有著本質(zhì)的區(qū)別。從根本上講，宗教是人的自我意識(shí)的喪失，藝術(shù)卻是對(duì)人的自由創(chuàng)造本質(zhì)的確證；宗教勸人到天國去尋求精神安慰，藝術(shù)卻鼓勵(lì)人們熱愛并珍惜現(xiàn)實(shí)生活；宗教作為鴉片麻痹人的精神，藝術(shù)卻是培養(yǎng)全面和諧發(fā)展個(gè)性的必要手段。因此，雖然宗教由于利用藝術(shù)而在一定程度上推動(dòng)了藝術(shù)的發(fā)展，但從本質(zhì)上講，宗教也阻礙、束縛和限制著文藝的發(fā)展。3、現(xiàn)代科技對(duì)藝術(shù)的影響有哪些？答：（1）表現(xiàn)在為藝術(shù)提供了新的物質(zhì)技術(shù)手段，促使新的藝術(shù)種類和藝術(shù)形式的產(chǎn)生（2）為藝術(shù)創(chuàng)造了前所未有的文化環(huán)境和傳播手段，為藝術(shù)提供了更廣闊的天地。（3）表現(xiàn)在藝術(shù)與技術(shù)，美學(xué)與科技的相互結(jié)合和相互滲透，對(duì)人類生活產(chǎn)生了深刻的影響，也促進(jìn)了科學(xué)技術(shù)與文學(xué)藝術(shù)的自身的發(fā)展。（4）表現(xiàn)在科學(xué)領(lǐng)域的重大發(fā)現(xiàn)對(duì)藝術(shù)觀念和美學(xué)觀念產(chǎn)生了巨大而深刻的影響。（5）也對(duì)藝術(shù)產(chǎn)生了消極的影響，如大眾傳播媒介帶來了藝術(shù)的商品化與消費(fèi)化傾向，導(dǎo)致大眾審美水平降低等不良后果。4、芭蕾芭蕾，是法文Ballet的音譯，起源于意大利，形成于法國。古典芭蕾舞有一整套嚴(yán)格的程式和規(guī)范，尤其是腳尖鞋的運(yùn)用和腳尖舞的技巧，更是將芭蕾舞與其他舞蹈品種明顯地區(qū)分開來。芭蕾舞動(dòng)作要求規(guī)范化，尤其注意穩(wěn)定性和外開性。5、如何培養(yǎng)與提高藝術(shù)修養(yǎng)與鑒賞力。藝術(shù)修養(yǎng)與鑒賞力的培養(yǎng)與提高，涉及許多方面，尤其表現(xiàn)在以下幾點(diǎn)：第一，藝術(shù)鑒賞力的培養(yǎng)與提高，離不開大量鑒賞優(yōu)秀作品的實(shí)踐。藝術(shù)鑒賞的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)非常重要。第二，藝術(shù)鑒賞力的培養(yǎng)與提高，離不開熟悉和掌握藝術(shù)的基本知識(shí)和規(guī)律。第三，藝術(shù)鑒賞力的培養(yǎng)與提高，離不開一定的歷史、文化知識(shí)。文化知識(shí)水平對(duì)藝術(shù)鑒賞也有很大影響，廣泛的歷史、文化知識(shí)十分重要。第四，藝術(shù)鑒賞力的培養(yǎng)與提高，離不開相應(yīng)的生活經(jīng)驗(yàn)與生活閱歷。藝術(shù)創(chuàng)作離不開社會(huì)生活，藝術(shù)鑒賞也同樣離不開藝術(shù)生活。第五，美育與藝術(shù)教育在培養(yǎng)和提高藝術(shù)鑒賞力方面，具有特別重要的地位和作用。6、藝術(shù)鑒賞所謂藝術(shù)鑒賞，是指讀者、觀眾、聽眾憑借藝術(shù)作品而展開的一種積極的、主動(dòng)的審美再創(chuàng)造活動(dòng)。這個(gè)意義上講，藝術(shù)鑒賞體現(xiàn)在“人們對(duì)藝術(shù)形象感受、理解和評(píng)判的過程。人們?cè)阼b賞中的思維活動(dòng)和感情活動(dòng)一般都從藝術(shù)形象的具體感受出發(fā)，實(shí)現(xiàn)由感性階段到理性階段的飛躍”。因此，鑒賞的本身便是一種審美的再創(chuàng)造。7、造型藝術(shù)造型藝術(shù)是指運(yùn)用一定的物質(zhì)材料（如顏料、紙張、泥石、木料等），通過塑造靜態(tài)的視覺形象來反映社會(huì)生活與表現(xiàn)藝術(shù)家思想情感的藝術(shù)。它是一種再現(xiàn)性空間藝術(shù)，也是一種靜態(tài)的視覺藝術(shù)。它主要包括繪畫、雕塑、攝影、書法等。8、論述現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)對(duì)藝術(shù)的滲透和影響?，F(xiàn)代科學(xué)技術(shù)，對(duì)世界各國人民的物質(zhì)文化生活與精神文化生活領(lǐng)域都產(chǎn)生了具大而深刻的影響?，F(xiàn)代科學(xué)技術(shù)與人類各種文化現(xiàn)象的關(guān)系日益密切，尤其是對(duì)藝術(shù)的滲透和影響更加明顯。第一，現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)對(duì)藝術(shù)的影響，表現(xiàn)在為藝術(shù)提供了新的物質(zhì)技術(shù)手段，促進(jìn)新的藝術(shù)種類和藝術(shù)形式的產(chǎn)生。第二，現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)對(duì)藝術(shù)的影響，還表現(xiàn)在為藝術(shù)創(chuàng)造了前所未有的文化環(huán)境和傳播手段，為藝術(shù)提供了更廣闊的天地。第三，現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)對(duì)藝術(shù)的影響，又表現(xiàn)在藝術(shù)與技術(shù)、美學(xué)與科學(xué)的相互結(jié)合與相互滲透，對(duì)人類生活產(chǎn)生了深刻影響，也促進(jìn)了科學(xué)技術(shù)與文學(xué)藝術(shù)自身的發(fā)展。第四，現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)對(duì)藝術(shù)的影響，更表現(xiàn)在科學(xué)領(lǐng)域的重大發(fā)現(xiàn)對(duì)藝術(shù)觀念與美學(xué)觀念產(chǎn)生了巨大而深刻的影響，例如系統(tǒng)論、控制論、信息論、模糊數(shù)學(xué)等觀點(diǎn)和方法，已經(jīng)被運(yùn)用到藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)研究之中，成為某些藝術(shù)理論和藝術(shù)批評(píng)的觀點(diǎn)和方法。另外，我們也應(yīng)當(dāng)認(rèn)識(shí)到，現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步既促進(jìn)了藝術(shù)的發(fā)展，也對(duì)藝術(shù)產(chǎn)生了某些消極的影響，如大眾傳播媒介帶來了藝術(shù)的商品化與消費(fèi)化傾向，導(dǎo)致大眾審美水平降低等不良后果，成為當(dāng)代社會(huì)和當(dāng)代藝術(shù)面臨的問題。尤其是大眾傳媒與計(jì)算機(jī)游戲等給青少年帶來的一些負(fù)面影響，也需要我們?nèi)フJ(rèn)真對(duì)待。9、語言藝術(shù)所謂語言藝術(shù)，就是指人們常說的文學(xué)，包括詩歌、散文、小說、劇本等各種體裁。由于文學(xué)總是以語言為手段來塑造藝術(shù)形象，反映社會(huì)生活表達(dá)作者的思想情感，語言作為藝術(shù)媒介和基本材料始終發(fā)揮著重要作用，因此，人們一般將文學(xué)稱之為語言藝術(shù)。10、無意識(shí)所謂無意識(shí)，或稱潛意識(shí)和下意識(shí)，是相對(duì)于意識(shí)而言的。在普通心理學(xué)中，無意識(shí)指人的不知不覺、沒有意識(shí)的心理活動(dòng)。在弗洛伊德的精神分析心理學(xué)中，無意識(shí)主要是指人的原始沖動(dòng)和各種本能、欲望，特別是性的欲望。弗洛伊德把人的心理分為意識(shí)、前意識(shí)和無意識(shí)三個(gè)部分，認(rèn)為無意識(shí)就是現(xiàn)實(shí)中得不到滿足的本能沖動(dòng)和欲望，被意識(shí)所壓抑著，只能在暗中活動(dòng)。11、簡(jiǎn)述藝術(shù)家的自身特點(diǎn)。第一，藝術(shù)家內(nèi)部有多種多樣的職業(yè)和分工。由于藝術(shù)生產(chǎn)具有復(fù)雜性和多樣性的特點(diǎn)，使得在藝術(shù)家這一總稱下，又有許多各自不同的藝術(shù)分工。第二，真正的藝術(shù)家往往具有為藝術(shù)而獻(xiàn)身的精神。由于藝術(shù)生產(chǎn)是一種自由自覺的精神生產(chǎn)，真正的藝術(shù)家絕不把藝術(shù)作為謀生或獲取名利的手段，而是看做自己畢生的事業(yè)和追求，并為之奉獻(xiàn)自己的全部心血和生命。第三，藝術(shù)家具有敏銳的感受、豐富的情感和生動(dòng)的想象能力。由于藝術(shù)生產(chǎn)是一種特殊的精神生產(chǎn)，它的突出特點(diǎn)是把藝術(shù)家強(qiáng)烈的主觀因素滲透到藝術(shù)創(chuàng)作之中，并且“物化”為藝術(shù)作品和藝術(shù)形象，因此，藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作中占有核心地位，藝術(shù)家的內(nèi)在精神世界顯得尤其重要和突出。第四，藝術(shù)家具有卓越的創(chuàng)造能力和鮮明的創(chuàng)作個(gè)性，具有強(qiáng)烈的創(chuàng)新意識(shí)。第五，藝術(shù)家必須具有專門的藝術(shù)技能，熟悉并掌握某一具體藝術(shù)種類的藝術(shù)語言和專業(yè)技巧。12、論述綜合藝術(shù)的審美特征。戲劇、戲曲、電影和電視藝術(shù)都有自己獨(dú)特的藝術(shù)規(guī)律和表現(xiàn)手段，戲劇和戲曲的歷史悠久，電影和電視藝術(shù)則是最年輕的藝術(shù)。但是，作為綜合藝術(shù)，它們又具有許多共同的審美特征，尤其表現(xiàn)在以下幾點(diǎn)：綜合性與獨(dú)特性。綜合藝術(shù)首要的審美特征就是綜合性，這種綜合性體現(xiàn)在兩個(gè)層次上。首先，從藝術(shù)學(xué)的層次上講，戲劇、戲曲、電影和電視藝術(shù)等綜合藝術(shù)，吸收了各門藝術(shù)中的多種元素，將它們有機(jī)融會(huì)在自己的表現(xiàn)手段之中，從而大大豐富了自己的藝術(shù)表現(xiàn)力。其次，從更高一層的美學(xué)層次上講，戲劇、戲曲、電影、電視藝術(shù)的綜合性絕不僅限于各門藝術(shù)元素的有機(jī)融合，而是更加集中地體現(xiàn)在它們將時(shí)間藝術(shù)與空間藝術(shù)、視覺藝術(shù)與聽覺藝術(shù)、造型藝術(shù)與表演藝術(shù)綜合在一起，實(shí)現(xiàn)了美學(xué)層次上的高度綜合。綜合藝術(shù)既有綜合性，又有獨(dú)特性。雖然都是綜合藝術(shù)，戲劇和戲曲是古老的傳統(tǒng)藝術(shù)，而電影和電視藝術(shù)則是現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的產(chǎn)物，它們之間的區(qū)別可以說是一目了然。此外，淵源于西方的話劇同植根于中國的戲曲，作為銀幕藝術(shù)的電影和作為熒屏藝術(shù)的電視，它們之間也有著鮮明的區(qū)別。雖然都是綜合性舞臺(tái)藝術(shù)，話劇注重再現(xiàn)生活，戲曲則注重表現(xiàn)生活。源于西方的話劇注重寫實(shí)，植根中國的戲曲注重寫意。情節(jié)性與主人公。情節(jié)的核心是事件和人物。對(duì)于綜合藝術(shù)來講，情節(jié)具有十分重要的意義和作用，它不但使綜合藝術(shù)作品作為一個(gè)有機(jī)的整體，而且通過不同的情節(jié)結(jié)構(gòu)方式可以呈現(xiàn)出不同的藝術(shù)風(fēng)格。主人公，是指戲劇、戲曲、電影、電視劇作品中的主要人物，或叫中心人物。主人公應(yīng)當(dāng)是戲劇影視作品集中刻畫的人物形象，是作品內(nèi)容的中心，是矛盾沖突的主體，是情節(jié)展開的依據(jù)。文學(xué)性與表演性。戲劇、戲曲、電影電視劇等綜合藝術(shù)還有一個(gè)共同的審美特征，就是它們都必須經(jīng)過二度創(chuàng)作，才能產(chǎn)生舞臺(tái)形象、銀幕形象或熒屏形象，并為廣大觀眾所接受和欣賞。文學(xué)性是綜合藝術(shù)的基礎(chǔ)。表演性是綜合藝術(shù)的中心環(huán)節(jié)?？傊?，文學(xué)性作為綜合藝術(shù)的基礎(chǔ)，表演性作為綜合藝術(shù)的中心環(huán)節(jié)，二者都具有重要的地位和作用。換句話說，凡是成功的戲劇影視作品，既離不開優(yōu)秀的文學(xué)劇本，也離不開卓越的表演藝術(shù)，它們是集體創(chuàng)作的結(jié)晶。13、藝術(shù)意蘊(yùn)所謂藝術(shù)意蘊(yùn)，是指深藏在藝術(shù)作品中內(nèi)在的含義或意味，常具有多義性、模糊性和朦朧性，體現(xiàn)為一種哲理、詩情或神韻，經(jīng)常是只可意會(huì)，不可言傳，需要欣賞者反復(fù)領(lǐng)會(huì)、細(xì)心感悟，用全部心靈去探究和領(lǐng)悟，它也是文藝作品具有不朽的藝術(shù)魅力的根本原因。14、簡(jiǎn)述藝術(shù)意境與藝術(shù)典型的相互關(guān)系。藝術(shù)意境與藝術(shù)典型二者之間既有區(qū)別，又有聯(lián)系。一般認(rèn)為，意境重表現(xiàn)、重抒情，以創(chuàng)造景物意象為主；典型則是重再現(xiàn)，重寫實(shí)，以塑造人物形象為主。然而意境在景物中也有人物，意境的產(chǎn)生本身就是情景交融的結(jié)果，它一方面以自然景物的意象描述為主，另一方面也必然熔鑄進(jìn)藝術(shù)家的思想情感和美學(xué)情趣。簡(jiǎn)言之，如果說典型是在主客體統(tǒng)一中側(cè)重于客體，那么意境卻是在主客體統(tǒng)一中側(cè)重于主體；前者側(cè)重于塑造人物形象，后者側(cè)重于抒發(fā)藝術(shù)家自己的情感。尤其需要指出的是：雖然典型與意境二者之間有著明顯的區(qū)別，但二者至少在有一點(diǎn)上是共同的或一致的，即它們都是在有限的藝術(shù)形象中，體現(xiàn)出無限的藝術(shù)意蘊(yùn)。藝術(shù)典型是在個(gè)別的人物形象身上體現(xiàn)出共性、普遍性和本質(zhì)必然性，藝術(shù)意境則是在情景交融的境界中讓人們領(lǐng)悟出無窮的“象外之象，景外之景”，乃至于某種說不清、道不明的深層意蘊(yùn)。或許，從有限中把握無限，正是藝術(shù)的極致境界。因此，典型和意境才在藝術(shù)作品中占有如此重要的地位。15、何謂宗教藝術(shù)，宗教與藝術(shù)之間又有何關(guān)系。所謂宗教藝術(shù)，是相對(duì)于世俗藝術(shù)而言的，它是指在宗教影響或控制下，為宗教活動(dòng)或宗教宣傳服務(wù)的藝術(shù)。雖然宗教藝術(shù)的誕生是由于宗教利用藝術(shù)為其服務(wù)，但是，由于藝術(shù)家們的創(chuàng)造性勞動(dòng)凝聚其中，使得宗教藝術(shù)具有獨(dú)特的審美價(jià)值。特別是近現(xiàn)代社會(huì)中，宗教藝術(shù)中的審美因素日益高于其宗教因素，人們常常更多地用審美的眼光來看待這些藝術(shù)品。藝術(shù)與宗教之間有著極其密切的關(guān)系，二者相互影響。宗教影響藝術(shù)，首先表現(xiàn)在利用各門藝術(shù)來宣傳宗教，為藝術(shù)提供了宗教題材和內(nèi)容。其次，宗教對(duì)藝術(shù)的影響，還表現(xiàn)在它具有促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展和阻礙藝術(shù)發(fā)展兩種相反的作用上。藝術(shù)影響宗教，首先表現(xiàn)為參與宗教活動(dòng)。其次，藝術(shù)影響宗教還表現(xiàn)在宣揚(yáng)宗教思想上。再次，藝術(shù)影響宗教更表現(xiàn)在強(qiáng)化宗教氛圍上。盡管藝術(shù)與宗教有著密切的聯(lián)系，宗教對(duì)藝術(shù)的產(chǎn)生與發(fā)展都產(chǎn)生過直接的影響，但是，藝術(shù)與宗教二者畢竟有著本質(zhì)的區(qū)別。從根本上講，宗教是人的自我意識(shí)的喪失，藝術(shù)卻是對(duì)人的自由創(chuàng)造本質(zhì)的確證；宗教勸人到天國去尋求精神安慰，藝術(shù)卻鼓勵(lì)人們熱愛并珍惜現(xiàn)實(shí)生活；宗教作為鴉片麻痹人的精神，藝術(shù)卻是培養(yǎng)全面和諧發(fā)展個(gè)性的必要手段。因此，雖然宗教由于利用藝術(shù)而在一定程度上推動(dòng)了藝術(shù)的發(fā)展，但從本質(zhì)上講，宗教也阻礙、束縛和限制著文藝的發(fā)展。16、什么是藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮，它們?nèi)咧g有何聯(lián)系與區(qū)別。藝術(shù)風(fēng)格就是指藝術(shù)家的創(chuàng)作在總體上表現(xiàn)出來的獨(dú)特的創(chuàng)作個(gè)性與鮮明的藝術(shù)特色。藝術(shù)流派，是指在中外藝術(shù)發(fā)展的一定歷史時(shí)期里，由一批思想傾向、美學(xué)主張、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風(fēng)格方面相似或相近的藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。這些藝術(shù)派別的形成有時(shí)是自覺的，有一定的組織形式或共同宣言；有時(shí)是不自覺的，僅僅因?yàn)閯?chuàng)作風(fēng)格類型的相近而組合在一起。這些藝術(shù)派別有的局限于一種藝術(shù)門類或體裁，有的則包括不同藝術(shù)門類或體裁的藝術(shù)家。藝術(shù)思潮，是指在一定社會(huì)歷史條件下，特別是在一定的社會(huì)思潮和哲學(xué)思潮的影響下，藝術(shù)領(lǐng)域所發(fā)生的具有廣泛影響的思想潮流的和創(chuàng)作傾向。藝術(shù)思潮與藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派之間有著密切的關(guān)系，但又存在者明顯的區(qū)別。一般來講，藝術(shù)風(fēng)格是創(chuàng)作主體獨(dú)特個(gè)性的表現(xiàn)，藝術(shù)流派則是風(fēng)格相近或相似的創(chuàng)作主體的群體化，而藝術(shù)思潮卻是倡導(dǎo)某種文藝思想的幾個(gè)或多個(gè)藝術(shù)流派所形成的一種藝術(shù)潮流。簡(jiǎn)言之，藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮，分別針對(duì)個(gè)體、群體，以及在一定歷史時(shí)期內(nèi)具有相當(dāng)規(guī)模的較大群體而言。中外藝術(shù)史上，某種藝術(shù)流派可能發(fā)展成為一種藝術(shù)思潮，而每個(gè)藝術(shù)思潮卻可能包容許多藝術(shù)流派和不同的創(chuàng)作方法。藝術(shù)流派往往是指某一個(gè)藝術(shù)門類中的派別，藝術(shù)思潮卻常常包容各個(gè)藝術(shù)門類中的多個(gè)藝術(shù)流派。藝術(shù)思潮側(cè)重于從社會(huì)歷史的角度來把握某種創(chuàng)作思想或創(chuàng)作主張，藝術(shù)流派側(cè)重于從藝術(shù)史的角度來區(qū)分各種具有不同特點(diǎn)的藝術(shù)派別。所以，它們之間既有聯(lián)系，又有差別。17、藝術(shù)流派——在中外藝術(shù)發(fā)展的一定歷史時(shí)期里，由一批思想傾向、美學(xué)主張、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風(fēng)格相似或相近的藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。18、游戲起源說——這種說法是由十八世紀(jì)德國哲學(xué)家席勒和十九世紀(jì)英國哲學(xué)家斯賓塞提出來的，認(rèn)為藝術(shù)起源于人類所具有的游戲本能。藝術(shù)與游戲之間有共同點(diǎn)：它們都是超功利的，不能滿足人們實(shí)際的物質(zhì)需要；都具有假定性；都能使人產(chǎn)生愉悅的情感。該說法具有一定意義。19、藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)構(gòu)思是一種十分復(fù)雜的精神活動(dòng)，也是一項(xiàng)艱苦的腦力勞動(dòng)，它是藝術(shù)家在深入觀察、思考和體驗(yàn)生活的基礎(chǔ)上，加以選擇、加工、提煉、組合，并融會(huì)藝術(shù)家的想象、情感等多種心理因素，形成主體和客體統(tǒng)一、現(xiàn)象與本質(zhì)統(tǒng)一、感性與理性統(tǒng)一的審美意象。如果用一句話來概括，藝術(shù)構(gòu)思活動(dòng)就是在藝術(shù)家頭腦中形成主客體統(tǒng)一的審美意象。20、簡(jiǎn)述藝術(shù)教育的任務(wù)。如果用一句話來概括，藝術(shù)教育的根本任務(wù)和目標(biāo)，就是培養(yǎng)全面發(fā)展的人才。具體來講，藝術(shù)教育的任務(wù)又可以從這樣幾個(gè)方面來理解：一是普及藝術(shù)的基本知識(shí)，提高人的藝術(shù)修養(yǎng)。藝術(shù)修養(yǎng)是人的文化修養(yǎng)的重要組成部分，也是人文精神的集中體現(xiàn)?，F(xiàn)當(dāng)代社會(huì)中的人，必須具有較高的文化修養(yǎng)與藝術(shù)修養(yǎng)，才能適應(yīng)社會(huì)的發(fā)展與時(shí)代的需要。二是健全審美心理結(jié)構(gòu)，充分發(fā)揮人的想象力和創(chuàng)造力。藝術(shù)教育之所以在整個(gè)教育中有著特殊地位與作用，是因?yàn)樗梢耘嘤徒∪说膶徝佬睦斫Y(jié)構(gòu)，培養(yǎng)人們敏銳的感知力、豐富的想象力和無限的創(chuàng)造力。藝術(shù)活動(dòng)作為人的一種高級(jí)精神活動(dòng)，能夠極大地促進(jìn)和提高人的思維能力。三是陶冶人的情感，培養(yǎng)完美的人格。由于藝術(shù)是審美情感的集中體現(xiàn)，因而，藝術(shù)教育對(duì)于人的情感的培養(yǎng)與提高，有著特別重要的作用。歷來的思想家、藝術(shù)家們，都十分重視藝術(shù)對(duì)于人的情感的陶冶和凈化作用，強(qiáng)調(diào)通過藝術(shù)教育來培養(yǎng)人們美好、和諧的情感和心靈，從而實(shí)現(xiàn)完美人格的建構(gòu)。21、藝術(shù)生產(chǎn)理論給藝術(shù)學(xué)研究的啟示：（1）藝術(shù)生產(chǎn)理論揭示了藝術(shù)的起源、性質(zhì)和特點(diǎn)。（2）闡明了兩種生產(chǎn)的“不平衡關(guān)系”。（3）揭示了藝術(shù)系統(tǒng)的奧秘。22、形象思維——是運(yùn)用一定的形象來感知、把握和認(rèn)識(shí)事物，也就是通過具體、感性的形象來達(dá)到對(duì)事物本質(zhì)規(guī)律認(rèn)識(shí)的一種思維形式。23、藝術(shù)修養(yǎng)和鑒賞力的培養(yǎng)和提高，必須努力做到：1、大量鑒賞優(yōu)秀藝術(shù)作品；2、熟悉和掌握藝術(shù)的基本知識(shí)和規(guī)律；3、掌握廣泛的歷史知識(shí)和文化知識(shí)；4、積累豐富的生活經(jīng)驗(yàn)和生活閱歷；5、增強(qiáng)美育和藝術(shù)教育知識(shí)。24、藝術(shù)批評(píng)的作用和特點(diǎn)：藝術(shù)批評(píng)的作用：一，幫助人們更好地鑒賞藝術(shù)作品，提高鑒賞能力和鑒賞水平；二，通過對(duì)藝術(shù)作品的評(píng)價(jià)，形成對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的反饋；三，豐富和發(fā)展藝術(shù)理論，推動(dòng)藝術(shù)科學(xué)的繁榮發(fā)展。藝術(shù)批評(píng)和特點(diǎn)即藝術(shù)性與科學(xué)性的統(tǒng)一。25、藝術(shù)風(fēng)格的理解：藝術(shù)風(fēng)格就是藝術(shù)家的創(chuàng)作個(gè)性與藝術(shù)語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對(duì)穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色，風(fēng)格是藝術(shù)家創(chuàng)作個(gè)性成熟的標(biāo)志。也是作品達(dá)到較高藝術(shù)水準(zhǔn)的標(biāo)志。藝術(shù)家個(gè)人風(fēng)格的形成是一個(gè)艱難而又困苦的過程，涉及多方面的因素和條件，既有藝術(shù)家主觀方面的原因，又有社會(huì)歷史等客觀方面的原因。藝術(shù)風(fēng)格具有多樣性與統(tǒng)一性特征。多樣性表現(xiàn)在不同地域、不同時(shí)代、不同民族有不同的藝術(shù)風(fēng)格，首先來自藝術(shù)家獨(dú)特的創(chuàng)作個(gè)性。藝術(shù)生產(chǎn)作為一種特殊的精神生產(chǎn)，必然要在藝術(shù)作品上留下藝術(shù)家個(gè)人的印記。藝術(shù)家作為藝術(shù)生產(chǎn)的創(chuàng)作主體，他的性格，氣質(zhì)，才能。心理等各方面的種種特點(diǎn)，都很自然地會(huì)投射和熔鑄到他所創(chuàng)作的藝術(shù)作品之中。風(fēng)格離不開藝術(shù)家獨(dú)特的人生道路，生活環(huán)境，閱歷修養(yǎng)和藝術(shù)追求。藝術(shù)在創(chuàng)作過程中，從題材的選擇到主題的提煉，從藝術(shù)結(jié)構(gòu)到藝術(shù)語言，都體現(xiàn)出鮮明的創(chuàng)作個(gè)性。藝術(shù)家從藝術(shù)體驗(yàn)到藝術(shù)構(gòu)思，直到傳達(dá)和表現(xiàn)，始終具有自己獨(dú)特的審美體驗(yàn)、構(gòu)思方式和表現(xiàn)角度。藝術(shù)風(fēng)格的多樣性，還來自審美需求的多樣化。由于欣賞主體存在著不同的社會(huì)層次，文化層次，屬于不同的民族、不同地區(qū)，造成審美需要的千差萬別，反過來刺激和推動(dòng)著形成不同的藝術(shù)風(fēng)格。統(tǒng)一性也表現(xiàn)在同一時(shí)代、同一地域、同一民族的藝術(shù)風(fēng)格是相近的。26、巫術(shù)說——認(rèn)為藝術(shù)起源于原始巫術(shù)。代表人物是英國的泰勒和英國的弗雷澤，這種理論有一定價(jià)值，因?yàn)樗囆g(shù)的發(fā)生受到巫術(shù)的影響是無法否認(rèn)的事實(shí)。但影響并不是根源，所以這種觀點(diǎn)是錯(cuò)誤的。27、藝術(shù)批評(píng)——是一種科學(xué)的理性探究活動(dòng)。藝術(shù)批評(píng)的標(biāo)準(zhǔn)是思想性和藝術(shù)性的統(tǒng)一。28、藝術(shù)教育——是美育的核心，也是素質(zhì)教育的重要組成部分，它的根本目標(biāo)是培養(yǎng)全面發(fā)展的人。在當(dāng)代社會(huì)生活中，藝術(shù)教育尤其具有重要的意義與作用。藝術(shù)教育的根本任務(wù)和目標(biāo)，是培養(yǎng)全面發(fā)展的人才。29、后現(xiàn)代主義與現(xiàn)代主義文化的區(qū)別是：一、從哲學(xué)基礎(chǔ)看，現(xiàn)代主義的思想根源主義是康德的批判理論、叔本華的唯意志論、弗洛伊德的精神分析學(xué)等，后現(xiàn)代主義的思想根源主義是來自存在主義、非理性主義；二、在人的主體性上，現(xiàn)代主義具有鮮明的自我中心特色，強(qiáng)調(diào)弘揚(yáng)個(gè)性與表現(xiàn)自我，后現(xiàn)代主義卻突出自我懷疑，強(qiáng)調(diào)主體喪失，反對(duì)一切中心。三，現(xiàn)代主義崇尚結(jié)構(gòu)主義，后現(xiàn)代主義崇尚解構(gòu)主義，消解藝術(shù)和非藝術(shù)的區(qū)別，消解各種藝術(shù)門類的區(qū)別，推崇大眾文化，使大眾文化趨于娛樂化和游戲化；四，現(xiàn)代主義作品大多晦澀難懂，富有哲理，后現(xiàn)代主義趨于商品文化；現(xiàn)代主義講究獨(dú)特，后現(xiàn)代主義突出復(fù)制。30、簡(jiǎn)述藝術(shù)風(fēng)格的多樣性的原因。答（1）首先來自藝術(shù)家獨(dú)特的創(chuàng)作個(gè)性。藝術(shù)生產(chǎn)作為一種特殊的精神生產(chǎn)，必然要在藝術(shù)作品上留下藝術(shù)家個(gè)人的印記。藝術(shù)家作為藝術(shù)生產(chǎn)的創(chuàng)作主體，他的性格，氣質(zhì)，才能。心理等各方面的種種特點(diǎn)，都很自然地會(huì)投射和熔鑄到他所創(chuàng)作的藝術(shù)作品之中。（2）離不開藝術(shù)家獨(dú)特的人生道路，生活環(huán)境，閱歷修養(yǎng)和藝術(shù)追求。藝術(shù)在創(chuàng)作過程中，從題材的選擇到主題的提煉，從藝術(shù)結(jié)構(gòu)到藝術(shù)語言，都體現(xiàn)出鮮明的創(chuàng)作個(gè)性。藝術(shù)家從藝術(shù)體驗(yàn)到藝術(shù)構(gòu)思，直到傳達(dá)和表現(xiàn)，始終具有自己獨(dú)特的審美體驗(yàn)、構(gòu)思方式和表現(xiàn)角度。（3）藝術(shù)風(fēng)格的多樣性，還來自審美需求的多樣化。由于欣賞主體存在著不同的社會(huì)層次，文化層次，屬于不同的民族、不同地區(qū)，造成審美需要的千差萬別，反過來刺激和推動(dòng)著形成不同的藝術(shù)風(fēng)格。31、闡述藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮的關(guān)系。

答：（1）藝術(shù)風(fēng)格指藝術(shù)家在創(chuàng)作總體上表現(xiàn)出來的獨(dú)特個(gè)性與鮮明的藝術(shù)特色。（2）藝術(shù)流派指在中外藝術(shù)一定歷史時(shí)期里，由一批思想傾向、美學(xué)主張、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風(fēng)格方面相似或相近的藝術(shù)家們形成的藝術(shù)派別。（3）藝術(shù)思潮指在一定歷史條件下，特別是在一定社會(huì)思潮和學(xué)術(shù)思潮的影響下，藝術(shù)領(lǐng)域所發(fā)生的具有廣泛影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。簡(jiǎn)而言之，藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮，分別針對(duì)個(gè)體、群體，以及在相當(dāng)歷史時(shí)期內(nèi)、具有相當(dāng)規(guī)模的較大群體而言。藝術(shù)思潮偏重于從社會(huì)歷史的方面來把握某種藝術(shù)思想和審美主張，而藝術(shù)流派則偏重于從藝術(shù)史的角度由藝術(shù)主張和風(fēng)格特色的基本認(rèn)同而產(chǎn)生的。32、簡(jiǎn)述藝術(shù)意蘊(yùn)的特點(diǎn)。

答：藝術(shù)意蘊(yùn)是指深藏在藝術(shù)作品中內(nèi)在的含義或意味，常具有多以、模糊和朦朧性，體現(xiàn)為一種哲理、詩情或神韻，只可意會(huì)，不可言傳，需要欣賞者反復(fù)領(lǐng)會(huì)、感悟，用全部心靈去探究和領(lǐng)悟，它也是文藝作品具有不朽的藝術(shù)魅力的根本原因。第一、從一定意義上講，藝術(shù)意韻就是藝術(shù)作品蘊(yùn)藏的文化涵義和人文精神。第二：藝術(shù)意蘊(yùn)就是指藝術(shù)作品應(yīng)當(dāng)在有限中體現(xiàn)出無限，在偶然中蘊(yùn)藏著必然。在個(gè)別中包含著普通。第三

藝術(shù)作品中的這種深層意蘊(yùn)有時(shí)由于多儀性和模糊性。第四，藝術(shù)意蘊(yùn)是一種更加形而上的東西，它是一種哲理或詩情，是這樣一種藝術(shù)境界。第五，

在藝術(shù)作品的層次構(gòu)成中，任何一個(gè)作品都必須具有前兩個(gè)層次，即藝術(shù)形象和藝術(shù)語言。作為第三個(gè)層次的藝術(shù)意蘊(yùn)。并不是每一個(gè)藝術(shù)作品都必須具有，某些偏重于娛樂性、功利性，記實(shí)性的作品，常常就不存在這一層次。

33、結(jié)合藝術(shù)作品談?wù)劦湫团c意境的區(qū)別答：典型，又稱典型人物、典型性格或典型形象，是指藝術(shù)作品中塑造得成功的人物形象。典型人物形象，確實(shí)是優(yōu)秀藝術(shù)作品的一個(gè)顯著特征?！端疂G傳》中勇猛魯莽、見義勇為的魯智深，秉性剛烈、性格倔強(qiáng)的武松，脾氣暴躁、心地善良的李逵；《三國演義》中足智多謀、料事如神的諸葛亮，狡猾奸詐、欺世盜名的曹操，粗豪威猛、急燥暴烈的張飛；莫里哀諷刺喜劇《偽君子》中偽善卑劣、靈魂丑惡的達(dá)爾丟夫，司湯達(dá)長(zhǎng)篇小說《紅與黑》中，性格復(fù)雜、不擇手段往上爬的于連；巴爾扎克長(zhǎng)篇小說《奧勃洛摩夫》中懶惰成性、不可救藥的奧勃洛摩夫……正是這些有血有肉、個(gè)性鮮明的人物形象，使得這些優(yōu)秀作品長(zhǎng)期受到人們的喜愛，廣為流傳，具有巨大的藝術(shù)感染力和永久的藝術(shù)生命力。

藝術(shù)典型是普遍性與特殊性的有機(jī)統(tǒng)一，又是必然性與偶然性的有機(jī)統(tǒng)一。任何藝術(shù)典型，都是在鮮明生動(dòng)的個(gè)性中體現(xiàn)出廣泛普遍的共性，在獨(dú)一無二的個(gè)別形象中體現(xiàn)出具有普遍性的規(guī)律。

意境，是中國古典美學(xué)傳統(tǒng)的一個(gè)重要范疇。中國古典詩、畫、文、賦、書法、音樂、建筑、戲劇都十分重視意境。意境就是藝術(shù)中一種情景交融的境界，是藝術(shù)中主客觀因素的有機(jī)統(tǒng)一。

意境是中華民族在長(zhǎng)期藝術(shù)實(shí)踐中形成的一種審美理想境界。作為美學(xué)范疇的意境，孕育于先秦至魏晉南北朝，誕生于唐代。意境作為中國古典美學(xué)的重要范疇，直接受到了佛教的影響。

典型與意境是同一層次的范疇，二者之間既有區(qū)別，又有聯(lián)系。優(yōu)秀的藝術(shù)作品在刻畫藝術(shù)形象時(shí)，都應(yīng)當(dāng)努力達(dá)到典型與意境的藝術(shù)高度。

34、藝術(shù)語言——是藝術(shù)作品的物質(zhì)表現(xiàn)手段，是作品的外部形式。每個(gè)種類的藝術(shù)都有自己的獨(dú)特的語言。不同種類的藝術(shù)語言由不同的物質(zhì)媒介材料所構(gòu)成。藝術(shù)語言承擔(dān)著塑造藝術(shù)形象，傳達(dá)藝術(shù)內(nèi)容的作用。35、簡(jiǎn)述中國畫的特點(diǎn)。第一，中國畫的特點(diǎn)，首先表現(xiàn)在工具材料上，往往采用中國特制的毛筆、墨或顏料，在宣紙或絹帛上作畫。因此，中國畫又可稱之為“水墨畫”或“彩墨畫”。第二，中國畫的另一個(gè)重要特點(diǎn)，是在構(gòu)圖方法上不受焦點(diǎn)透視的束縛，多采用散點(diǎn)透視法，使得視野寬廣遼闊，構(gòu)圖靈活自由，畫中的物象可以隨意列置，沖破了時(shí)間與空間的局限。第三，中國畫還有一個(gè)重要特點(diǎn)，就是繪畫與詩文、書法、篆刻有機(jī)地結(jié)合在一起，相互補(bǔ)充，交相輝映，形成了中國畫獨(dú)特的內(nèi)容美和形式美。第四，從根本上講，中國畫的特點(diǎn)來源于中華民族悠久的傳統(tǒng)文化和豐富的美學(xué)思想。一、填空1.藝術(shù)生產(chǎn)作為一種特殊的精神生產(chǎn)，則是為了滿足人們的審美需要，它的成果構(gòu)成了人類光輝燦爛的藝術(shù)文化寶庫。2.藝術(shù)家曾把藝術(shù)起源的這種說法稱之為“席勒—斯賓塞理論”。3.如果說哲學(xué)代表著人類理性的最高形式，藝術(shù)代表著人類感性的最高形式，它們一道構(gòu)成了人類精神王國的兩座高峰，那么，架在這兩座高峰之間的橋梁就是美學(xué)。4.黑格爾更是干脆將美學(xué)稱之為“藝術(shù)哲學(xué)”，明確指出美學(xué)在藝術(shù)與哲學(xué)之間的橋梁作用。5.實(shí)用藝術(shù)既有實(shí)用價(jià)值，又有審美價(jià)值。6.藝術(shù)風(fēng)格最鮮明的一個(gè)特點(diǎn)，就是它的多樣性。7.從體系上來劃分，繪畫分為東方繪畫和西方繪畫兩大體系。8.最早的舞蹈常常是歌、舞、樂三者合為一體，既是巫術(shù)禮儀，又是歌舞活動(dòng)。9.我國最早一部詩歌總集是《詩經(jīng)》，它產(chǎn)生的時(shí)代上自西周初期（公元前11世紀(jì)），下至春秋中期（公元前6世紀(jì)），最后于春秋時(shí)代匯編而成。10.從總體上講，藝術(shù)創(chuàng)作過程又大致可以分為藝術(shù)體驗(yàn)活動(dòng)、藝術(shù)構(gòu)思活動(dòng)和藝術(shù)傳達(dá)活動(dòng)這樣三個(gè)方面或三個(gè)階段。11.藝術(shù)家的藝術(shù)體驗(yàn)和藝術(shù)構(gòu)思，必須通過各種藝術(shù)媒介和藝術(shù)語言才能形成藝術(shù)作品。12.在藝術(shù)構(gòu)思活動(dòng)中形成的審美意象物態(tài)化，成為可供其他人欣賞的藝術(shù)作品和藝術(shù)形象。13.藝術(shù)形象可以分為視覺形象、聽覺形象、綜合形象與文學(xué)形象。14.藝術(shù)生產(chǎn)理論把藝術(shù)創(chuàng)作——藝術(shù)作品——藝術(shù)鑒賞這三個(gè)相互聯(lián)系的環(huán)節(jié)，作為一個(gè)完整的系統(tǒng)來研究。15.阿爾都塞提出了“多元決定論”，認(rèn)為任何文化現(xiàn)象的產(chǎn)生，都有多種多樣的復(fù)雜原因，而不是有一個(gè)簡(jiǎn)單原因造成的。16.“美育”這個(gè)概念由18世紀(jì)德國美學(xué)家席勒正式提出來?！睹烙龝?jiǎn)》17.四川的樂山大佛，是世界上最大的石刻佛像之一，它位于樂山市南岷江東岸的凌云山上，又名凌云大佛。四大石窟：敦煌、云岡、龍門、麥積18.中國畫又可稱之為“水墨畫”或“彩墨畫”19.雕塑一般可分為圓雕、浮雕、透雕三類。20五代南唐畫家顧閎中的《韓熙載夜宴圖》21唐代畫家韓干《照夜白圖》元代畫家趙孟頫《秋郊飲馬圖》22藝術(shù)的具體社會(huì)功能有許多種，主要審美認(rèn)知作用、審美教育作用、審美娛樂作用。23藝術(shù)這種審美教育作用的特點(diǎn)，最主要是以情感人、潛移默化、寓教于樂三個(gè)特點(diǎn)。24藝術(shù)教育是美育的核心，他的根本目標(biāo)是培養(yǎng)全面發(fā)展的人。藝術(shù)教育承擔(dān)開啟人的感知力、理解力、想象力、創(chuàng)造力。25、中外藝術(shù)史上，對(duì)于藝術(shù)的本質(zhì)主要有客觀精神說、主觀精神說、模仿說或再現(xiàn)說等三種代表性的觀點(diǎn)。26、藝術(shù)的起源或藝術(shù)的發(fā)生，經(jīng)歷了一個(gè)由實(shí)用到審美，以巫術(shù)為中介、勞動(dòng)為前提為前提的漫長(zhǎng)歷史發(fā)展過程，其中也滲透著人類模仿的需要、表現(xiàn)的沖動(dòng)和游戲的本能。藝術(shù)的發(fā)生雖然是多元決定的，但是巫術(shù)說與勞動(dòng)說更為重要。從根本上講，藝術(shù)的起源最終應(yīng)是結(jié)為人類的實(shí)踐活動(dòng)。27、藝術(shù)形象是客觀與主觀、內(nèi)容與形式、個(gè)性與共性的統(tǒng)一。28、藝術(shù)的審美性是人類審美意識(shí)的集中體現(xiàn)，是真、善、美的結(jié)晶。藝術(shù)的審美性體現(xiàn)為內(nèi)容美和形式美的統(tǒng)一。29、中國畫與西方繪畫各有自己的基本特征和歷史傳統(tǒng)。書法藝術(shù)則是中華民族特有的一種藝術(shù)形式。30、藝術(shù)具有形象性、主體性、審美性。31美育即審美教育。32中國畫，簡(jiǎn)稱國畫，在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成體系，獨(dú)具特色，成為東方繪畫體的主流。33語言藝術(shù)就是指文學(xué)的詩歌、散文、小說、劇本等各種體裁。34關(guān)于藝術(shù)的種類主要包括實(shí)用藝術(shù)、造型藝術(shù)、表情藝術(shù)、綜合藝術(shù)、語言藝術(shù)幾大類。35表情藝術(shù)的審美特征主要包括抒情性與表現(xiàn)性、表演性與形象性、節(jié)奏性與韻律美三個(gè)方面。36綜合藝術(shù)的主要種類有戲曲、戲劇、電影、電視。37藝術(shù)教育是美育的核心。38中國電影誕生于1905年，第一部國產(chǎn)影片是《定軍山》。39自由引導(dǎo)人民作者是：德拉特洛瓦40“美是生活”是車爾尼雪夫斯基提出的。41雕塑分為浮雕和圓雕兩類。42．道德與藝術(shù)的相互關(guān)系既體現(xiàn)在道德影響藝術(shù)，也體現(xiàn)在藝術(shù)影響道德。道德題材（家庭、婚姻、倫理等等）成為各門藝術(shù)創(chuàng)作的主題。43．藝術(shù)與科學(xué)之間既有密切的聯(lián)系，又存在著一定程度的區(qū)別。現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的迅猛發(fā)展，更是對(duì)藝術(shù)產(chǎn)生了巨大的影響。44．藝術(shù)的起源或藝術(shù)的發(fā)生，經(jīng)歷了一個(gè)由實(shí)用到審美，以巫術(shù)為中介，以勞動(dòng)為前提的漫長(zhǎng)歷史發(fā)展過程，其中也滲透著人類摹仿的需要、表現(xiàn)的沖動(dòng)和游戲的本能。藝術(shù)的發(fā)生雖然是多元決定的，但是巫術(shù)說與勞動(dòng)說更為重要。從根本上講，藝術(shù)的起源最終應(yīng)歸結(jié)為人類的實(shí)踐活動(dòng)。45．中國畫與油畫各有自己的歷史傳統(tǒng)和基本特征。雕塑藝術(shù)更是在三度空間里創(chuàng)造出具有實(shí)體的形象。攝影藝術(shù)是一門建立在運(yùn)用照相機(jī)基礎(chǔ)上的紀(jì)實(shí)性藝術(shù)。書法藝術(shù)則是中華民族特有的一種造型傳統(tǒng)藝術(shù)形式。46關(guān)于藝術(shù)的起源有多種說法，其中影響較大的主要是“摹仿說”、“游戲說”、“表現(xiàn)說”、“巫術(shù)說”、“生產(chǎn)勞動(dòng)說”等五種。47藝術(shù)的社會(huì)功能有許多種，但其中最主要的是審美認(rèn)知作用、審美教育作用、審美娛樂作用三種。二名詞解釋:1、客觀精神說藝術(shù)史上關(guān)于藝術(shù)本質(zhì)問題的一種主要看法，藝術(shù)是“理念”或者客觀“宇宙精神”的體現(xiàn)。主要代表人物是古希臘哲學(xué)家柏拉圖、德國古典美學(xué)集大成者黑格爾；柏拉圖認(rèn)為，理性世界是第一性的，感性世界是第二性的，而藝術(shù)世界僅僅是第三性的。2、主觀精神說是藝術(shù)史上關(guān)于藝術(shù)本質(zhì)問題的一種主要看法，藝術(shù)是“自我意識(shí)的表現(xiàn)”，“生命本體的沖動(dòng)”。代表人物有德國古典美學(xué)的開山祖康德、尼采?？档抡J(rèn)為，藝術(shù)純粹是作家藝術(shù)家們的天才創(chuàng)造物，這種“自由的藝術(shù)”絲毫不夾雜任何利害關(guān)系，不涉及任何目的。3、模仿說或再現(xiàn)說:藝術(shù)史上關(guān)于藝術(shù)本質(zhì)問題的一種主要看法，認(rèn)為藝術(shù)是對(duì)現(xiàn)實(shí)的“模仿”，到后來，更認(rèn)為藝術(shù)是“社會(huì)生活的再現(xiàn)”。古希臘亞里士多德認(rèn)為藝術(shù)是對(duì)現(xiàn)實(shí)的“模仿”。他首先肯定了現(xiàn)實(shí)世界的真實(shí)性，從而也就肯定了“模仿”現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)真實(shí)性。俄國19世紀(jì)革命民主主義者車爾尼雪夫斯基從他關(guān)于“美是生活”的論斷出發(fā)，認(rèn)為藝術(shù)是對(duì)生活的“再現(xiàn)”.4、模仿說起源于“模仿”。這是最古老的一種說法。主要代表人是兩千多年前古希臘哲學(xué)家德謨克利特和亞里士多德，他們認(rèn)為模仿是人的本能，所有的文藝都是“模仿”，不管是何種樣式和種類的藝術(shù)。5、游戲說起源于“游戲”。這種學(xué)說的代表人是18世紀(jì)德國哲學(xué)家席勒和19世紀(jì)英國哲學(xué)家斯賓塞，稱為“席勒一斯賓塞理論”。這種說法認(rèn)為，藝術(shù)活動(dòng)或?qū)徝阑顒?dòng)起源于人類所具有的游戲本能.6、表現(xiàn)說起源于“表現(xiàn)”認(rèn)為表現(xiàn)情感的藝術(shù)是所謂“真正的藝術(shù)”，藝術(shù)是藝術(shù)家的主觀想象和情感的表現(xiàn)。代表人物意大利美學(xué)家克羅齊。7、巫術(shù)說此種學(xué)說的代表人物是英國著名人類學(xué)家愛德華泰勒。他在《原始文化》一書中，最早提出藝術(shù)起源于“巫術(shù)”的理論主張。8、生產(chǎn)勞動(dòng)說在我國文藝?yán)碚摻缯紦?jù)主導(dǎo)地位的理論，是認(rèn)為藝術(shù)起源于生產(chǎn)勞動(dòng)。代表人物俄國普列漢諾夫和恩格斯。俄國普列漢諾夫在《沒有地位的信》中，通過對(duì)原始音樂、原始歌舞、原始繪畫的分析，以大量人種學(xué)、民族學(xué)、人類學(xué)和民俗學(xué)的文獻(xiàn)證明，系統(tǒng)地論述了藝術(shù)的起源及其發(fā)展問題，并且得出了藝術(shù)發(fā)生于勞動(dòng)的觀點(diǎn)。恩格斯指出，“首先是勞動(dòng)，然后是語言和勞動(dòng)一起，成為兩個(gè)最主要的推動(dòng)力，在它們的影響下，動(dòng)物的腦髓就逐漸地變成了人的腦髓”。9、實(shí)用藝術(shù)指實(shí)用與審美相結(jié)合的表現(xiàn)性空間藝術(shù)，主要包括建筑藝術(shù)、園林藝術(shù)、工藝美術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計(jì)等。實(shí)用藝術(shù)最基本的特征就是實(shí)用原則與美觀原則相結(jié)合，既有實(shí)用價(jià)值，又有審美價(jià)值。10、建筑藝術(shù)按美的規(guī)律，運(yùn)用建筑藝術(shù)獨(dú)特的藝術(shù)語言，使建筑形象具有文化和審美價(jià)值，具有象征性和形式美，體現(xiàn)民族性和時(shí)代感。11、園林藝術(shù)是在一定的地域運(yùn)用工程技術(shù)和藝術(shù)手段，通過改造地形、種植花草、營(yíng)造建筑和布置園路等途徑創(chuàng)作而成的美自然環(huán)境和游憩境域。從廣義上講，園林藝術(shù)也是建筑藝術(shù)的一種類型。12、世界三大園林體系:包括東方園林(以中國園林為代表)、歐洲園林（以法國園林為代表），以及阿拉伯式園林。13、工藝美術(shù):是指在造型和外觀上具有審美價(jià)值，與人類的生活用品或生活環(huán)境相關(guān)的一類工藝美術(shù)品的總稱。14、現(xiàn)代設(shè)計(jì):狹義上講也被稱作工業(yè)設(shè)計(jì)或工業(yè)美術(shù)?，F(xiàn)代設(shè)計(jì)包括:一是產(chǎn)品設(shè)計(jì)，二是環(huán)境設(shè)計(jì)，三是視覺設(shè)計(jì).15、造型藝術(shù)“造型藝術(shù)”是指運(yùn)用一定的物質(zhì)材料(如顏料、紙張、泥石、木料等)，通過塑造靜態(tài)的視覺形象來反映社會(huì)生活與表現(xiàn)藝術(shù)家思想情感。它是一種再現(xiàn)性空間藝術(shù)，也是一種靜態(tài)的視覺藝術(shù)。它主要包括繪畫、雕塑、攝影藝術(shù)、書法藝術(shù)等。16、繪畫藝術(shù)運(yùn)用線條、色彩和形體等藝術(shù)語言、通過構(gòu)圖、造型和設(shè)色等藝術(shù)手段，在二度空間(即平面)里塑造出靜態(tài)視覺形象的藝術(shù)。17、中國畫:簡(jiǎn)稱國畫，在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成體系，獨(dú)具特色。卷軸式的形式；獨(dú)有的“散點(diǎn)透視”法；以線造型，以墨為色；詩書畫印合一體。中國畫重視空白的運(yùn)用，有"虛實(shí)相生"的效果；重視藝術(shù)與自然的關(guān)系，強(qiáng)調(diào)"以形寫神"，講究意境、神韻；中國畫與書法有很深的淵源，即"書畫同源"、"書畫同法"；中國畫與詩有相通之處，因而推崇"畫中有詩"；中國畫還經(jīng)常使用印章，是點(diǎn)綴，也增加韻味和美感。18、雕塑藝術(shù)是立體（三度空間）的空間藝術(shù)和視覺藝術(shù)，它是用一定的物質(zhì)材料制作出具有實(shí)體形象的藝術(shù)品，主要是雕刻和塑造兩大類.19、攝影藝術(shù)是一種現(xiàn)代的造型藝術(shù)。是攝影師運(yùn)用照相機(jī)作為基本工具，根據(jù)創(chuàng)作構(gòu)思將人物或景物拍攝下來，現(xiàn)經(jīng)過暗房工藝處理，塑造出現(xiàn)視的藝術(shù)形象，用來反映社會(huì)生活與自然現(xiàn)象，并表達(dá)作者思想情感的一種藝術(shù)樣式。20、書法藝術(shù):書法藝術(shù)是中華民族特有的一種傳統(tǒng)藝術(shù)形式，它主要通過漢字的用筆用墨、點(diǎn)畫結(jié)構(gòu)、行次章法等造型美，來表現(xiàn)人的氣質(zhì)、品格和情操，從而達(dá)到美學(xué)的境界。21、表情藝術(shù):是指通過一定的物質(zhì)媒介(音響、人體)來直接表現(xiàn)人的情感，間接反映社會(huì)生活的這一類藝術(shù)的總稱。主要指音樂、舞蹈。22、音樂藝術(shù):通過有組織的樂音在時(shí)間上的流動(dòng)來創(chuàng)造藝術(shù)形象，傳達(dá)思想感情，表現(xiàn)生活感受的一種表現(xiàn)性時(shí)間藝術(shù)。23、舞蹈藝術(shù):舞蹈是以經(jīng)過提煉加工的人體動(dòng)作來作為主要表現(xiàn)手段，運(yùn)用舞蹈語言、節(jié)奏、表情和構(gòu)圖等多種基本要素，塑造出具有直觀性和動(dòng)態(tài)性的舞蹈形象，表達(dá)人們的思想感情的一種藝術(shù)樣式。24、綜合藝術(shù)戲劇、戲曲、電影、電視等的總稱。吸取文學(xué)、繪畫、音樂、舞蹈等各門藝術(shù)的長(zhǎng)處，將時(shí)間藝術(shù)與空間藝術(shù)、視覺藝術(shù)與聽覺藝術(shù)、再現(xiàn)藝術(shù)與表現(xiàn)藝術(shù)、造型藝術(shù)與表演藝術(shù)的特點(diǎn)融合到一起，形成了獨(dú)特的審美特征，具有更加強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。25、戲劇藝術(shù)從廣義上講，戲劇包括話劇、中國戲曲、歌劇、舞劇、乃至目前歐美各國影響廣泛的音樂劇等。從狹義上講，戲劇主要是指話劇。這里所講的戲劇即指話劇，是從狹義理解的。話劇在歐美各國通常被稱為戲劇。26、戲曲藝術(shù):戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式的總稱。我國各地有三百多個(gè)劇種，其中包括全國性的劇種如京劇，也包括地方戲如川劇、秦腔、河北梆子等。在世界上，古希臘戲劇、印度梵劇和中國戲曲，被稱為三種古老的戲劇藝術(shù)。27、電影藝術(shù):電影是現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)與藝術(shù)相結(jié)合的產(chǎn)物。電影藝術(shù)是通過畫面、聲音和蒙太奇等電影語言，在銀幕上創(chuàng)造出感性直觀的形象，再現(xiàn)和表現(xiàn)生活的一門藝術(shù)。28、電視藝術(shù):電視是現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)高度發(fā)展的產(chǎn)物，也是20世紀(jì)人類最偉大的發(fā)明之一。作為大眾傳播媒介,電視具有新聞信息功能、文藝娛樂功能、社教功能和服務(wù)功能，其審美特征有技術(shù)性,介入性,迅速性.29.、工藝美術(shù)“工藝美術(shù)”一詞的產(chǎn)生可以追溯到19世紀(jì)60至80年代興起于英國的“藝術(shù)與手工藝運(yùn)動(dòng)”(Art&Craftmovement，或譯為工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng))。20世紀(jì)初由日本傳入中國并逐漸開始流行。這種概念的演變反映了中國從傳統(tǒng)手工藝的生產(chǎn)模式發(fā)展到大批量、機(jī)械化的生產(chǎn)模式過程中特殊的政治環(huán)境、經(jīng)濟(jì)環(huán)境對(duì)于“設(shè)計(jì)”基本概念的發(fā)展所起到的影響。30、藝術(shù)家:是藝術(shù)生產(chǎn)的創(chuàng)造者。藝術(shù)家是專門從事藝術(shù)生產(chǎn)的創(chuàng)造者的總稱。31、藝術(shù)創(chuàng)作過程可以分為藝術(shù)體驗(yàn)活動(dòng)、藝術(shù)構(gòu)思活動(dòng)和藝術(shù)傳達(dá)活動(dòng)三方面或三個(gè)階段。32、藝術(shù)風(fēng)格:藝術(shù)風(fēng)格是指藝術(shù)家在創(chuàng)作總體上表現(xiàn)出來的獨(dú)特創(chuàng)作個(gè)性與鮮明的藝術(shù)特色。33.藝術(shù)體驗(yàn)-所謂藝術(shù)體驗(yàn)，是指一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動(dòng)，它伴隨著強(qiáng)烈的情感情緒，把藝術(shù)家長(zhǎng)期對(duì)于生活的感受、觀察和思考，形成藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)和前提，乃至萌發(fā)不可遏制的創(chuàng)作欲望。34、藝術(shù)流派:在中外藝術(shù)一定歷史時(shí)期里，由一批思想傾向、美學(xué)主張、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風(fēng)格方面相似或相近的藝術(shù)家們形成的藝術(shù)派別。35、藝術(shù)思潮:在一定社會(huì)歷史條件下，特別是在一定社會(huì)思潮和學(xué)術(shù)思潮的影響下，藝術(shù)領(lǐng)域所發(fā)生的具有廣泛影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。36、藝術(shù)語言是指任何一門藝術(shù)都有自己獨(dú)特的表現(xiàn)方式和手段，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)媒介來進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，從而使得這門藝術(shù)具有自己獨(dú)具的美學(xué)特性和藝術(shù)特征。這種獨(dú)特的表現(xiàn)方式或表現(xiàn)手段，就叫作藝術(shù)語言。37藝術(shù)構(gòu)思-是一種十分復(fù)雜的精神活動(dòng)，也是一項(xiàng)艱苦的腦力勞動(dòng)，它是藝術(shù)家在深入觀察、思考和體驗(yàn)生活的基礎(chǔ)上，加以選擇、加工、提煉、組合，并融匯藝術(shù)家的想象、情感等多種心理因素，形成主體和客觀統(tǒng)一、現(xiàn)象與本質(zhì)統(tǒng)一、感性與理性統(tǒng)一的審美意象。38.藝術(shù)文化學(xué)-藝術(shù)文學(xué)化作為近年來出現(xiàn)的一門新興學(xué)科，主要是一門以整個(gè)人類文化為參照系來探討藝術(shù)問題、研究藝術(shù)現(xiàn)象的綜合性學(xué)科。39、藝術(shù)形象:是藝術(shù)家通過藝術(shù)語言和表現(xiàn)手法將其頭腦中主客觀統(tǒng)一的審美意象物態(tài)化為藝術(shù)作品中的藝術(shù)形象。它構(gòu)成了藝術(shù)作品的第二個(gè)層次。藝術(shù)形象可分為視覺形象、聽覺形象、綜合形象與文學(xué)形象。40、藝術(shù)意蘊(yùn):是指深藏在藝術(shù)作品中內(nèi)在的含義或意味，常常具有多義性、模糊性和朦朧性，體現(xiàn)為一種哲理、詩情或神韻，經(jīng)常是只可意會(huì)，不可言傳，需要欣賞者反復(fù)領(lǐng)會(huì)、細(xì)心感悟，用全部心靈去探究和領(lǐng)悟，它也是文藝作品具有不朽的藝術(shù)魅力的根本原因。41、藝術(shù)鑒賞是指讀者、觀眾、聽眾憑藉藝術(shù)作品而展開的一種積極的、主動(dòng)的審美再創(chuàng)造活動(dòng)。42.、藝術(shù)教育-從狹義上講，藝術(shù)教育被理解為為培養(yǎng)藝術(shù)家或?qū)I(yè)藝術(shù)人才所進(jìn)行的各種理論和實(shí)踐教育。從廣義上講，藝術(shù)教育作為美育的核心，它的根本目標(biāo)是培養(yǎng)全面發(fā)展的人，而不是為了培養(yǎng)專業(yè)藝術(shù)工作者。43、藝術(shù)的形象性:藝術(shù)的基本特征之一是形象性。哲學(xué)、社會(huì)科學(xué)總是以抽象的、概念的形式來反映客觀世界，文學(xué)、藝術(shù)則是以具體的、生動(dòng)感人的藝術(shù)形象來反映社會(huì)生活和表現(xiàn)藝術(shù)家的思想情感。藝術(shù)形象是客觀與主觀的統(tǒng)一.內(nèi)容與形式的統(tǒng)一.,藝術(shù)形象是個(gè)性與共性的統(tǒng)一。44、藝術(shù)的主體性:藝術(shù)的另一個(gè)基本特征是主體性。藝術(shù)作為一種特殊的社會(huì)意識(shí)形態(tài)，藝術(shù)生產(chǎn)作為一種特殊的精神生產(chǎn)，決定了藝術(shù)必然具有主體性的特征。主體性作為藝術(shù)的基本特征之一，體現(xiàn)在藝術(shù)生產(chǎn)活動(dòng)的全過程，包括藝術(shù)創(chuàng)作.藝術(shù)作品和藝術(shù)欣賞。45、藝術(shù)傳達(dá)所謂藝術(shù)傳達(dá)，就是藝術(shù)家借助于物質(zhì)材料把藝術(shù)構(gòu)思表現(xiàn)出來成為藝術(shù)作品，借助于藝術(shù)語言和藝術(shù)技巧把審美意象物態(tài)化成藝術(shù)形象。藝術(shù)作品和藝術(shù)形象是藝術(shù)傳達(dá)的最終成果，是藝術(shù)創(chuàng)作這種精神勞動(dòng)的物質(zhì)體現(xiàn)。46、審美直覺:是指人們?cè)趯徝阑顒?dòng)或藝術(shù)鑒賞活動(dòng)中，對(duì)于審美對(duì)象或藝術(shù)形象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力，使人剎那間暫時(shí)忘卻一節(jié)，聚精會(huì)神地觀賞它，全部身心沉浸在審美愉悅之中。47、審美體驗(yàn):藝術(shù)鑒賞中的審美體驗(yàn)，作為整個(gè)審美過程的中心環(huán)節(jié)，是指鑒賞主體在審美直覺的基礎(chǔ)上，達(dá)到藝術(shù)審美活動(dòng)的高潮階段，調(diào)動(dòng)再創(chuàng)造的想象力和聯(lián)想力，激起豐富的情感，設(shè)身處地地生活到藝術(shù)作品之中，獲得心靈的審美愉悅，把外在作品中的藝術(shù)形象轉(zhuǎn)化為鑒賞者自身的生命活動(dòng)。48、審美升華:作為藝術(shù)鑒賞活動(dòng)的最高境界，審美升華是指鑒賞主體在審美直覺和審美體驗(yàn)的基礎(chǔ)上達(dá)到一種精神的自由境界，通過藝術(shù)鑒賞的審美再創(chuàng)造活動(dòng)，在藝術(shù)作品和藝術(shù)形象中直觀自身，實(shí)現(xiàn)本質(zhì)力量的對(duì)象化。49、審美的認(rèn)知作用-藝術(shù)的審美認(rèn)知作用，主要是指人們通過藝術(shù)鑒賞活動(dòng)，可以更加深刻地認(rèn)識(shí)自然、認(rèn)識(shí)社會(huì)、認(rèn)識(shí)歷史、認(rèn)識(shí)人生。50、審美的娛樂作用-藝術(shù)的審美娛樂作用，主要是指通過藝術(shù)欣賞活動(dòng)，使人們的審美需要得到滿足，獲得精神享受和審美愉悅，愉心悅目、暢神益智，通過閱讀作品或觀賞演出，使身心得到愉快和休息。51、小說:小說是一種以敘述故事、塑造人物形象為主的文學(xué)體裁，特點(diǎn)是在生活素材的基礎(chǔ)上用虛構(gòu)的方式來再現(xiàn)生活，因此，人物、情節(jié)和環(huán)境是小說不可缺少的三個(gè)基本要素。52、美育:由18世紀(jì)德國美學(xué)家席勒正式提出。席勒不限于僅僅從道德教育特殊方式的角度來看待美育，而是從自然與人、感性與理性等基本哲學(xué)命題出發(fā)，從改變近代人的存在方式，使人重新獲得自由、和諧、全面的發(fā)展，實(shí)現(xiàn)人性的復(fù)歸這一更加廣闊的領(lǐng)域來論述美育。53、散文散文是文學(xué)的基本體裁之一，散文的含義和范圍各個(gè)歷史時(shí)期有不同的內(nèi)涵和內(nèi)容。古代的散文范圍很廣泛，主要是指一種與韻文、駢文相對(duì)立的文體，后來被專門用作泛指詩以外的一切文學(xué)體裁，包括雜文、傳記、小說等都被容納在里面。近現(xiàn)代的散文，專指與詩歌、小說、劇本相并列一種文學(xué)體裁.54、典型:又稱典型人物、典型性格或典型形象，是指藝術(shù)作品中藝術(shù)家運(yùn)用典型化的方法塑造得成功的有鮮明個(gè)性的形象。藝術(shù)典型不僅在個(gè)性中體現(xiàn)出共性，在特殊性中體現(xiàn)出普遍性，而且也在現(xiàn)象中體現(xiàn)出本質(zhì)。55、意境:是中國古典美學(xué)傳統(tǒng)的一個(gè)重要范疇。意境就是藝術(shù)中一種情景交融的境界，是藝術(shù)中主客觀因素的有機(jī)統(tǒng)一。意境中既有來自藝術(shù)家主觀的“情”，又有來自客觀現(xiàn)實(shí)升華的“境”，這種“情”和“境”不是分離的，而是有機(jī)地融合在一起，境中有情，情中有境。意境是主觀情感與客觀景物相熔鑄的產(chǎn)物，它是情與景、意與境的統(tǒng)一。56、道德-所謂道德，是指人們?cè)谏鐣?huì)生活中形成的關(guān)于善與惡、是與非、正義與非正義等等倫理觀念和行為規(guī)范的總和，它包括道德意識(shí)、道德關(guān)系、道德活動(dòng)等內(nèi)容。57、悲劇作為戲劇藝術(shù)的主要類型之一悲劇常常通過正義的毀滅、英雄的犧牲或主人公苦難的命運(yùn)，顯示出人的巨大精神力量和偉大人格，悲劇是通過毀滅的形式來造成觀眾心靈的巨大震撼，使人們從悲痛中得到美的熏陶和凈化。58靈感就是人們?cè)谒囆g(shù)構(gòu)思的探索過程中由于某種機(jī)緣的啟發(fā)而突然出現(xiàn)的豁然開朗、精神亢奮、取得突破的一種心理現(xiàn)象。（其特征有：突然性、短暫性、亢奮性和突破性）59符號(hào)不具有外觀之間的相似性的代替物根本特點(diǎn)是他能代替所知的審美對(duì)象傳達(dá)特定審美情感他所代替的對(duì)象不具有外形上的相似性。藝術(shù)形象歸根到底是一中符號(hào)60、情節(jié)性綜合藝術(shù)的審美特征之一。作為綜合藝術(shù)的戲劇、戲曲、電影、電視劇基本上都屬于敘事性藝術(shù)，都需要由人物的行動(dòng)、人物與人物之間的關(guān)系來形成一個(gè)有完整過程的生活事件，因而，它們一般都應(yīng)當(dāng)具有故事情節(jié)，并且以矛盾沖突作為情節(jié)發(fā)展的主要線索，在緊張而激烈的矛盾沖突中，塑造出具有典型意義的人物形象。情節(jié)的核心是事件和人物。61、交響樂:有音與音之間和諧結(jié)合的意思。這個(gè)詞早在文藝復(fù)興時(shí)期就被大量使用，但其內(nèi)涵和現(xiàn)在全無共同之處?，F(xiàn)代關(guān)于交響樂的概念，形成于十八、十九世紀(jì)之交。以海頓、莫扎特、貝多芬三位音樂巨匠為首的維也納古典樂派，使得交響樂真正進(jìn)入了黃金時(shí)代。交響樂可以說是音樂藝術(shù)的精髓，是音樂創(chuàng)作的最高形式。62、戲劇性-所謂戲劇性，就是戲劇藝術(shù)通過演員扮演的角色之間的沖突來展開劇情、刻畫人物借以吸引觀眾，實(shí)現(xiàn)其藝術(shù)效果和審美作用的特性。構(gòu)成戲劇性的中心環(huán)節(jié)是戲劇動(dòng)作和戲劇沖突，或者說是行動(dòng)中的人物的沖突。沒有沖突就沒有戲劇。63、蒙太奇:“蒙太奇”是法文montage的音譯，原為建筑學(xué)用語，意為裝配、組合、構(gòu)成等，在影視藝術(shù)中，這一術(shù)語被用來指畫面、鏡頭和聲音的組織結(jié)構(gòu)方式。蒙太奇的完整概念，應(yīng)當(dāng)包括三層含義：技術(shù)層面--剪輯;藝術(shù)層面--電影的基本結(jié)構(gòu)手段和敘事方式；美學(xué)層面---影視藝術(shù)獨(dú)特的思維方式。64、主人公:主人公，是指戲劇、戲曲、電影、電視劇作品中的主要人物，或叫中心人物。65、抒情詩:作為詩歌的一種，它通過直接抒發(fā)作者的思想感情，坦露詩人的內(nèi)心世界，來間接地反映社會(huì)生活。66、格律詩:又稱舊詩，是指按照一定的字句格式和音韻規(guī)律寫出的詩歌作品。格律詩是古代形成的詩體。67、浪漫樂派-浪漫樂派，是19世紀(jì)在歐洲興起的音樂流派，浪漫樂派音樂最大的特點(diǎn)就是強(qiáng)調(diào)激情，強(qiáng)調(diào)抒發(fā)主觀情感，強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)個(gè)性。68、直接體驗(yàn)-所謂直接體驗(yàn)，是指藝術(shù)家在生活中親歷的所見、所聞、所感、所遇，這些親身經(jīng)歷往往成為藝術(shù)家創(chuàng)作的原料，激發(fā)起藝術(shù)家的創(chuàng)作欲望，激發(fā)起藝術(shù)家生動(dòng)的想象和豐富的情感。所謂間接體驗(yàn)，是指藝術(shù)家從他人的言談和著作中所吸取的生活經(jīng)驗(yàn)，這些間接的生活體驗(yàn)常?？梢詳U(kuò)大藝術(shù)家的視野，拓展藝術(shù)家的生活積累，誘發(fā)藝術(shù)家的創(chuàng)作靈感。69、形象思維:形象思維是人類能動(dòng)地認(rèn)識(shí)和反映世界的基本形式之一，是運(yùn)用一定的形象來感知、把握和認(rèn)識(shí)事物，也就是通過具體、感性的形象來達(dá)到對(duì)事物本質(zhì)規(guī)律認(rèn)識(shí)的一種思維形式。70、視覺形象:是指由人的眼睛直接感受到的藝術(shù)形象，視覺形象的構(gòu)成材料都是空間性的。《藝術(shù)學(xué)概論》資料匯總第一章藝術(shù)的本質(zhì)與特征一、本章內(nèi)容的重點(diǎn)和難點(diǎn)1．關(guān)于藝術(shù)的本質(zhì)問題藝術(shù)史上的幾種主要看法：★(名詞)第一種“客觀精神說”認(rèn)為藝術(shù)是“理念”或者客觀“宇宙精神”的體現(xiàn)。古希臘哲學(xué)家柏拉圖是較早對(duì)藝術(shù)的本質(zhì)進(jìn)行哲學(xué)探討的學(xué)者。柏拉圖認(rèn)為，理性世界是第一性的，感性世界是第二性的，而藝術(shù)世界僅僅是第三性的。德國古典美學(xué)集大成者黑格爾，對(duì)藝術(shù)本質(zhì)的認(rèn)識(shí)同樣建立在客觀唯心主義哲學(xué)體系之上?！?名詞)第二種“主觀精神說”認(rèn)為藝術(shù)是“自我意識(shí)的表現(xiàn)”，是“生命本體的沖動(dòng)”。德國古典美學(xué)的開山鼻祖康由的藝術(shù)”絲毫不夾雜任何利害關(guān)系，不涉及任德認(rèn)為，藝術(shù)純粹是作家藝術(shù)家們的天才創(chuàng)造物，這種“自何目的。他強(qiáng)調(diào)藝術(shù)創(chuàng)作中，天才的想象力與獨(dú)創(chuàng)性，可以使藝術(shù)達(dá)到美的境界。德國哲學(xué)家尼采，更是將其推向極端。尼采認(rèn)為，人的主觀意志是世界上萬事萬物的主宰，也是推動(dòng)歷史發(fā)展的根本動(dòng)因。主觀意志是主宰一切的獨(dú)立實(shí)體，本能欲望具有無限的能動(dòng)性。尼采是從美學(xué)問題開始他的哲學(xué)活動(dòng)。在他的第一部著作《悲劇的誕生》中，尼采用日神阿波羅和酒神狄奧尼索斯的象征來說明藝術(shù)的起源、藝術(shù)的本質(zhì)和功用，乃至人生的意義?！?名詞)第三種“模仿說”或“再現(xiàn)說”這種觀點(diǎn)認(rèn)為，藝術(shù)是對(duì)現(xiàn)實(shí)的“模仿”，是“社會(huì)生活的再現(xiàn)”。古希臘的亞里士多德在人類思想史上第一個(gè)以獨(dú)立體系來闡明美學(xué)概念，成為在他之前的希臘美學(xué)思想的集大成者。亞里士多德認(rèn)為藝術(shù)是對(duì)現(xiàn)實(shí)的“模仿”。他首先肯定了現(xiàn)實(shí)世界的真實(shí)性，從而也就肯定了“模仿”現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)真實(shí)性。亞里士多德進(jìn)一步認(rèn)為，藝術(shù)所具有的這種“模仿”功能，使得藝術(shù)甚至比它所“模仿”的現(xiàn)象世界更加真實(shí)。俄國19世紀(jì)革命民主主義者車爾尼雪夫斯基從他關(guān)于“美是生活”的論斷出發(fā)，認(rèn)為藝術(shù)是對(duì)生活的“再現(xiàn)”，是對(duì)客觀現(xiàn)實(shí)的“再現(xiàn)”。3．“藝術(shù)的特征”★(名詞)（1）形象性。是藝術(shù)的基本特征之一。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映生活的特殊形式。哲學(xué)、社會(huì)科學(xué)總是以抽象的、概念的形式反映客觀世界，藝術(shù)則是以具體的、生動(dòng)感人的藝術(shù)形象反映社會(huì)生活和表現(xiàn)藝術(shù)家的思想感情。第一，藝術(shù)形象是客觀與主觀的統(tǒng)一。任何藝術(shù)作品的形象都是具體的、感性的，也都體現(xiàn)著一定的思想感情，都是客觀因素與主觀因素的有機(jī)統(tǒng)一。對(duì)于不同的藝術(shù)門類來說，藝術(shù)形象這種客觀因素與主觀因素的統(tǒng)一，具有各自不同的特點(diǎn)。對(duì)于雕塑、繪畫等造型藝術(shù)來說，往往是在再現(xiàn)生活形象中滲透了藝術(shù)家的思想情感，這種主客觀的統(tǒng)一，常常表現(xiàn)為主觀因素消溶在客觀形象之中。而另一些藝術(shù)門類，則更善于直接表現(xiàn)藝術(shù)家的思想情感，間接和曲折地反映社會(huì)生活，這些藝術(shù)門類中主客觀的統(tǒng)一，則表現(xiàn)為客觀因素消溶在主觀因素之中。★（簡(jiǎn)答）第二，藝術(shù)形象是內(nèi)容與形式的統(tǒng)一？任何藝術(shù)形象都離不開內(nèi)容，也離不開形式，必然是二者的有機(jī)統(tǒng)一。藝術(shù)欣賞中，首先直接作用于欣賞者感官的是藝術(shù)形式，但藝術(shù)形式之所以能感動(dòng)人、影響人，是由于這種形式生動(dòng)鮮明地體現(xiàn)出深刻的思想內(nèi)容。第三，藝術(shù)形象是個(gè)性與共性的統(tǒng)一。綜觀中外藝術(shù)寶庫中浩如煙海的文藝作品，凡是成功的藝術(shù)形象，無不具有鮮明而獨(dú)特的個(gè)性，同時(shí)又具有豐富而廣泛的社會(huì)概括性。正因?yàn)榧瘋€(gè)性與共性的高度統(tǒng)一于一身，才使得這些藝術(shù)形象具有不朽的藝術(shù)生命力。中外文藝?yán)碚搶?duì)這個(gè)問題也早有許多精辟的論述。藝術(shù)形象必須具有鮮明、獨(dú)特的個(gè)性特征，與此同時(shí)，藝術(shù)形象又必須具有普遍性和概括性。這是由于世界上的萬事萬物都是個(gè)性和共性的統(tǒng)一體，共性存在于千差萬別的個(gè)性之中，個(gè)性總是共性的不同方式的表現(xiàn)。一切事物都是在帶有偶然性的個(gè)別現(xiàn)象中，體現(xiàn)出帶有必然性的共同本質(zhì)和規(guī)律來。因而，許多藝術(shù)家在總結(jié)創(chuàng)造藝術(shù)形象的經(jīng)驗(yàn)時(shí)，總是把能否從生活中捕捉到這種具有獨(dú)特個(gè)性特征，同時(shí)又具有普遍意義的事物，當(dāng)作富有成敗意義的關(guān)鍵?！?名詞)（2）主體性。是藝術(shù)的另一個(gè)基本特征。藝術(shù)作為一種特殊的社會(huì)意識(shí)形態(tài)，藝術(shù)生產(chǎn)作為一種特殊的精神生產(chǎn)，決定了藝術(shù)必然具有主體性的特征。主體性作為藝術(shù)的基本特征體現(xiàn)在藝術(shù)生產(chǎn)活動(dòng)的全過程，包括藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)欣賞。第一，藝術(shù)創(chuàng)作具有主體性的特點(diǎn)。第二，藝術(shù)作品具有主體性的特點(diǎn)。第三，藝術(shù)欣賞具有主體性的特點(diǎn)?！铮ê?jiǎn)答）（3）審美性？第一，藝術(shù)的審美性是人類審美意識(shí)的集中體現(xiàn)。第二，藝術(shù)的審美性是真、善、美的結(jié)晶。第三，藝術(shù)的審美性是內(nèi)容美和形式美的統(tǒng)一。二、本章小結(jié)★（填空）中外藝術(shù)史上，對(duì)于藝術(shù)本質(zhì)主要有“客觀精神說”、“主觀精神說”、“模仿說”(“再現(xiàn)說”)等三種代表性的觀點(diǎn)。馬克思“藝術(shù)生產(chǎn)”理論將藝術(shù)看作是一種特殊的精神生產(chǎn)，為解決藝術(shù)本質(zhì)問題奠定了科學(xué)的理論基礎(chǔ)?！铮ㄌ羁眨┧囆g(shù)形象是客觀與主觀、內(nèi)容與形式、個(gè)性與共性的統(tǒng)一。藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)作品與藝術(shù)鑒賞均具有主體性的特點(diǎn)。藝術(shù)的審美性是人類審美意識(shí)的集中體現(xiàn)，是真、善、美的結(jié)晶，藝術(shù)的審美性體現(xiàn)為內(nèi)容美和形式美的統(tǒng)一。三、本章需要掌握的重要概念1．客觀精神說2．主觀精神說3．模仿說（再現(xiàn)說）4．形象性5．主體性6．審美性四、本章的“思考與練習(xí)”？（1）回答藝術(shù)史上對(duì)藝術(shù)本質(zhì)的幾種主要看法？中外藝術(shù)史上，對(duì)于藝術(shù)本質(zhì)主要有“客觀精神說”、“主觀精神說”、“模仿說”(“再現(xiàn)說”)等三種代表性的觀點(diǎn)。★（簡(jiǎn)答）（2）為什么說馬克思“藝術(shù)生產(chǎn)”理論是解決藝術(shù)本質(zhì)問題的科學(xué)理論基礎(chǔ)？馬克思“藝術(shù)生產(chǎn)”理論將藝術(shù)看作是一種特殊的精神生產(chǎn)，為解決藝術(shù)本質(zhì)問題奠定了科學(xué)的理論基礎(chǔ)。★（簡(jiǎn)答）（3）藝術(shù)的主要特征是什么？藝術(shù)形象是客觀與主觀、內(nèi)容與形式、個(gè)性與共性的統(tǒng)一。藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)作品與藝術(shù)鑒賞均具有主體性的特點(diǎn)。藝術(shù)的審美性是人類審美意識(shí)的集中體現(xiàn)，是真、善、美的結(jié)晶，藝術(shù)的審美性體現(xiàn)為內(nèi)容美和形式美的統(tǒng)一。？（4）結(jié)合自身的藝術(shù)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)來理解和認(rèn)識(shí)藝術(shù)的基本特征？略。第二章藝術(shù)的起源一、本章的內(nèi)容概要藝術(shù)起源的五種學(xué)說：（1）藝術(shù)起源于“模仿”。這是最古老的一種說法。主要代表人是兩千多年前古希臘哲學(xué)家德謨克利特和亞里士多德，認(rèn)為模仿是人的本能，所有的文藝都是“模仿”，不管是何種樣式和種類的藝術(shù)。中國古代認(rèn)為音樂也是由模仿現(xiàn)實(shí)生活中的自然音響而來。魯迅認(rèn)為，“畫在西班牙的阿爾塔米拉洞里的野牛，是有名的原始人的遺跡，許多藝術(shù)史家說，這正是‘為藝術(shù)而藝術(shù)’，原始人畫著玩玩的。但這解釋未免過于‘摩登’，因?yàn)樵既藳]有19世紀(jì)的文藝家那么有閑，他畫一只牛，是有緣故的，為是關(guān)于野牛，或者是獵取野牛，禁咒野牛的事?！保?）藝術(shù)起源于“游戲”。這種學(xué)說的代表人是18世紀(jì)德國哲學(xué)家席勒和19世紀(jì)英國哲學(xué)家斯賓塞，稱為“席勒--斯賓塞理論”。這種說法認(rèn)為，藝術(shù)活動(dòng)或?qū)徝阑顒?dòng)起源于人類所具有的游戲本能，它表現(xiàn)在兩個(gè)方面，一方面是由于人類具有過剩的精力，另一方面是人將這種過剩的精力運(yùn)用到?jīng)]有實(shí)際效用、沒有功利目的的活動(dòng)中，體現(xiàn)為一種自由的“游戲”。（3）藝術(shù)起源于“表現(xiàn)”。系統(tǒng)地以理論方式提出這種說法的應(yīng)當(dāng)首推意大利美學(xué)家克羅齊。其美學(xué)思想核心是“直覺即表現(xiàn)”說。英國史學(xué)家科林伍德對(duì)克羅齊的表現(xiàn)說作了進(jìn)一步的詳盡發(fā)揮，認(rèn)為藝術(shù)不是再現(xiàn)和模仿，更不是單純的游戲，只有表現(xiàn)情感的藝術(shù)才是所謂“真正的藝術(shù)”，藝術(shù)就是藝術(shù)家的主觀想象和情感的表現(xiàn)。（4）藝術(shù)起源于“巫術(shù)”。此種學(xué)說的代表人物是英國著名人類學(xué)家愛德華·泰勒。他在《原始文化》一書中，最早提出藝術(shù)起源于“巫術(shù)”的理論主張。他認(rèn)為，原始人思維的方式同現(xiàn)代人有很大的不同，對(duì)原始人來說，周圍的世界異常陌生和神秘，令人敬畏。原始人思維的最主要特點(diǎn)是萬物有靈。山川草木、鳥獸蟲魚，在原始人看來都是有靈的，并且都可以與人交感。英國著名人類學(xué)家弗雷澤認(rèn)為原始部落的一切風(fēng)俗、儀式和信仰，都起源于交感巫術(shù)，人類最早是想用巫術(shù)去控制神秘的自然界，顯然是辦不到的，于是，人類又創(chuàng)立了宗教來求得神的恩惠。當(dāng)宗教在現(xiàn)實(shí)中也被證明是無效時(shí)，人類才逐漸創(chuàng)立了各門科學(xué)，以此來揭示自然界的奧秘。（5）藝術(shù)起源于“勞動(dòng)”。希爾恩在《藝術(shù)的起源》曾經(jīng)列出專章來論述藝術(shù)與勞動(dòng)的關(guān)系；俄國普列漢諾夫在《沒有地址的信》中，通過對(duì)原始音樂、原始歌舞、原始繪畫的分析，以大量人種學(xué)、民族學(xué)、人類學(xué)和民俗學(xué)的文獻(xiàn)證明，系統(tǒng)地論述了藝術(shù)的起源及其發(fā)展問題，并且得出了藝術(shù)發(fā)生于勞動(dòng)的觀點(diǎn)。恩格斯指出，“首先是勞動(dòng)，然后是語言和勞動(dòng)一起，成為兩個(gè)最主要的推動(dòng)力，在它們的影響下，動(dòng)物的腦髓就逐漸地變成了人的腦髓”。（6）關(guān)于人類實(shí)踐與藝術(shù)起源的多元決定論。法國結(jié)構(gòu)主義學(xué)者阿爾都塞，理論研究范圍相當(dāng)廣泛，尤其是他將結(jié)構(gòu)主義符號(hào)學(xué)與精神分析學(xué)結(jié)合起來，用于研究馬克思主義關(guān)于經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)和上層建筑的理論，用于意識(shí)形態(tài)批評(píng)研究。認(rèn)為，社會(huì)發(fā)展不是一元決定的，而是多元決定的，并進(jìn)而提出了多元決定的辯證法，或者說是結(jié)構(gòu)的辯證法；任何文化現(xiàn)象的產(chǎn)生，都有多種多樣的復(fù)雜原因，而不是由一個(gè)簡(jiǎn)單原因造成的。著名的芬蘭藝術(shù)學(xué)家希爾恩就認(rèn)為，藝術(shù)本身就是一種綜合性現(xiàn)象，因此，研究藝術(shù)的起源必須從社會(huì)學(xué)、人類學(xué)、心理學(xué)等多學(xué)科相結(jié)合的綜合研究方法，才能真正揭示藝術(shù)起源的奧秘。二、本章內(nèi)容的重點(diǎn)和難點(diǎn)1．藝術(shù)起源的五種學(xué)說2．藝術(shù)起源的歸結(jié)藝術(shù)的產(chǎn)生經(jīng)歷了一個(gè)由實(shí)用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動(dòng)為前提的漫長(zhǎng)歷史發(fā)展過程。從根本上講，藝術(shù)的起源最終應(yīng)歸結(jié)為人類的實(shí)踐活動(dòng)。事實(shí)上，巫術(shù)在原始社會(huì)中同樣是人類的一種實(shí)踐活動(dòng)。歸根結(jié)底，藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展來自人類的社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)，藝術(shù)是人類文化發(fā)展歷史進(jìn)程中的必然產(chǎn)物，藝術(shù)的起源應(yīng)當(dāng)是原始社會(huì)中一個(gè)相當(dāng)漫長(zhǎng)的歷史過程。三、本章小結(jié)★（填空）1．關(guān)于藝術(shù)的起源有多種說法，其中影響較大的主要是“模仿說”、“游戲說”、“表現(xiàn)說”、“巫術(shù)說”、“生產(chǎn)勞動(dòng)說”等五種，每種說法都有一定的道理，但又都不夠全面。因此，我們主張第6種說法，即“多元決定論”?！铮ㄌ羁眨?．藝術(shù)的起源或藝術(shù)的發(fā)生，經(jīng)歷了一個(gè)由實(shí)用到審美，以巫術(shù)為中介，以勞動(dòng)為前提的漫長(zhǎng)歷史發(fā)展過程，其中也滲透著人類模仿的需要、表現(xiàn)的沖動(dòng)和游戲的本能。藝術(shù)的發(fā)生雖然是多元決定的，但是巫術(shù)說與勞動(dòng)說更為重要。從根本上講，藝術(shù)的起源最終應(yīng)歸結(jié)為人類的實(shí)踐活動(dòng)。四、本章需要掌握的重要概念1．“模仿說”2．“游戲說”3．“表現(xiàn)說”4．“巫術(shù)說”5．“生產(chǎn)勞動(dòng)說”五、本章的“思考與練習(xí)”★（簡(jiǎn)答）（1）關(guān)于藝術(shù)起源的五種觀點(diǎn)是什么？關(guān)于藝術(shù)的起源有多種說法，其中影響較大的主要是：①“模仿說”、②“游戲說”、③“表現(xiàn)說”、④“巫術(shù)說”、⑤“生產(chǎn)勞動(dòng)說”等五種。★（簡(jiǎn)答）（2）如何理解藝術(shù)起源與人類實(shí)踐活動(dòng)的密切關(guān)系？每種說法都有一定的道理，但又都不夠全面。要有具體闡述（略）?！铮ê?jiǎn)答）（3）你是怎樣認(rèn)識(shí)藝術(shù)起源的多元決定論的？藝術(shù)的起源或藝術(shù)的發(fā)生，經(jīng)歷了一個(gè)由實(shí)用到以巫術(shù)為中介，以勞動(dòng)為前提的漫長(zhǎng)歷史發(fā)展過程，其中也滲透著人類模仿的需要、表現(xiàn)的沖動(dòng)和游戲的本能。藝術(shù)的發(fā)生雖然是多元決定的，但是巫術(shù)說與勞動(dòng)說更為重要。從根本上講，藝術(shù)的起源最終應(yīng)歸結(jié)為人類的實(shí)踐活動(dòng)。？（4）如何理解藝術(shù)產(chǎn)生于非藝術(shù)，實(shí)用價(jià)值先于審美價(jià)值，藝術(shù)起源于人類社會(huì)實(shí)踐的歷史發(fā)展之中？略。第三章藝術(shù)的功能與藝術(shù)教育一、本章的重點(diǎn)和難點(diǎn)1．藝術(shù)的社會(huì)功能（1）審美認(rèn)知作用。首先，藝術(shù)對(duì)于社會(huì)、歷史、人生具有審美認(rèn)知功能。其次，對(duì)于大至天體、小至細(xì)胞的自然現(xiàn)象，藝術(shù)也同樣具有審美認(rèn)知作用。（2）審美教育作用。藝術(shù)應(yīng)當(dāng)具有三種功能：一是“教育”，二是“凈化”，三是“快感”，也就是說，藝術(shù)可以幫助人們獲得知識(shí)、陶冶性情、得到快感。藝術(shù)審美教育作用的第一個(gè)特點(diǎn)是“以情感人”。藝術(shù)審美教育作用的第二個(gè)特點(diǎn)是“潛移默化”。藝術(shù)審美教育作用的第三個(gè)特點(diǎn)是“寓教于樂”?！铮ê?jiǎn)答）(3)審美娛樂作用。主要是指通過藝術(shù)欣賞活動(dòng)，使人們的審美需要得到滿足，獲得精神享受和審美愉悅，賞心悅目、暢神益智，通過閱讀作品或觀賞演出，使身心得到愉快和休息。2．藝術(shù)教育藝術(shù)教育是美育的核心，其根本目標(biāo)是培養(yǎng)全面發(fā)展的人。藝術(shù)教育承擔(dān)著開啟人的感知力、理解力、想象力、創(chuàng)造力，使人的內(nèi)心