如何欣賞中國(guó)書法之美

1、如何欣賞中國(guó)書法之美 【書法園地】 欣賞書法作品有個(gè)十六字箴言：“首觀神采，次論章法，三審結(jié)字，四看筆墨”。一般來說書法作品可分為五品。一、精品，或稱神品。這類書法作品的最大特點(diǎn)是品位高尚，雅俗共賞，就好像維納斯雕像、貝多芬的音樂一樣，無論是多么杰出的藝術(shù)大師還是賣菜的老嫗都對(duì)其無可挑剔，既上得了廳堂，也下得了廚房。比如王羲之的蘭亭序，將其放大后放在北京的人民大會(huì)堂，得到國(guó)際友人的共同贊賞，把它放在鄉(xiāng)村的草屋之中，依然令人心曠神怡。二、良品，或稱仙品。這類書法作品大多為大藝術(shù)家的刻意之作。這類書法作品的一大特點(diǎn)是品位飄逸，個(gè)性突出，但卻做不到雅俗共賞。仙和神不一樣，神是至高無上的，仙卻各有各的

2、道行，赤腳大仙有赤腳大仙的風(fēng)格，長(zhǎng)眉大仙有長(zhǎng)眉大仙的特長(zhǎng)。這類書法作品，由于特色鮮明、技法嫻熟，章法老辣、筆墨功力深厚，沒有敗筆，往往能得到專家的好評(píng)，但外行有時(shí)理解不了，所以一般做不到雅俗共賞的品位。三、雅品。雅品是人間的作品，主要是指那些文化底蘊(yùn)深厚的文人的書法。這類書法作品的特點(diǎn)是，品位儒雅，筆墨瀟灑，信筆拈來，不加雕琢，有時(shí)或許有一二處敗筆，但不傷大雅。這類書法作品個(gè)性含蓄，勢(shì)氣平和，章法隨意，結(jié)字儒雅，筆墨流暢。這類書法作品在氣勢(shì)、章法、結(jié)字和筆墨上都不如職業(yè)書畫家精心雕琢出來的仙品之作，但在情感的表達(dá)方面卻勝于前者。四、俗品，也可以稱其為商品。這類書法作品的特點(diǎn)是品位平庸，筆墨華麗

3、。這類書法作品主要是服務(wù)性質(zhì)的，但只要內(nèi)容合適，書寫者有時(shí)也能表達(dá)個(gè)人情感。這里要提醒大家注意的是，俗品并非作品不好，而是品位的取向不同，也就是說服務(wù)的對(duì)象不同。五、雜品。雜品是指一些無法歸類的書法作品，有些作品將字融合于畫中，不知道算是字還是算是畫。比如：將“壽”字，寫成一個(gè)活靈現(xiàn)的猴子；“龍”字寫成一個(gè)龍的樣子，龍角、龍須都有，還拖著一條長(zhǎng)長(zhǎng)的龍尾巴；寫“虎”字的時(shí)候，將虎頭、虎爪、虎尾都融于字中，特別是虎尾，用飛白的筆法，畫得逼真。延伸閱讀書法的中和之美. 線條是書法形象構(gòu)成的最基本的元素。線條的美與丑，是人們對(duì)書法作品美與丑一個(gè)最直接的判斷依據(jù)?？v觀古今書法，線條大抵給人三種美感，分別

4、是陽剛之美、陰柔之美和中和之美。這些抽象的線條或藏或露、或疾或澀、或直或曲、或違或和、或虛或?qū)嵉裙餐瑯?gòu)成了書法線條的美感表現(xiàn)。 線條的陽剛之美集中體現(xiàn)在線條的“骨”、“力”、“勢(shì)”。線條沒骨則乏力，力不逮則勢(shì)孤，“惟在求其骨力，而形勢(shì)自生耳”(李世民王羲之傳論)。線條的陽剛之美給人一個(gè)具體的概念，諸如“雄強(qiáng)”、“渾厚”、“茂密”、“峻勁”、“龍威虎振”、“劍拔弩張”、“千里陣云”、“高峰墜石”、“百鈞弩發(fā)”、“萬歲枯藤”、“崩浪雪奔”等，陽剛壯美的意境立現(xiàn)。那么線條的陽剛之美是如何創(chuàng)造？用筆的直露、疾急、飛枯、古拙等具體動(dòng)作的實(shí)施都可以造成線條力度的出現(xiàn)，這種力度的具體感受就是一種陽剛壯美的感

5、官感受，簡(jiǎn)單來說就是果斷與速度所形成的一種“骨”、“力”、“勢(shì)”的結(jié)果。 線條的陰柔之美集中體現(xiàn)在線條的“韻”、“味”、“趣”，是一種平淡、蕭散、恬靜的意境，常以“蕭散簡(jiǎn)遠(yuǎn)”、“平和雅逸”、“婉麗清媚”、“疏放妍妙”等言語來評(píng)價(jià)，如“鐘王之跡，蕭散簡(jiǎn)遠(yuǎn)，妙在筆墨之外”( HYPERLINK /search.aspx t /content/13/0417/06/_blank 蘇軾書黃子思詩(shī)集后)，具體表現(xiàn)形式上取圓、藏、曲、緩、潤(rùn)等，是一種雋永含蓄，秀雅逸致，水木清華的書卷氣。線條陰柔之美的形成在于用筆上能“提”。“提”、“按”是書法的運(yùn)筆中最基本的動(dòng)作，“提”中有“按”，“按”中有“提”，“提

6、”即“按”，“按”即“提”，但“提”、“按”的偏重不同可以創(chuàng)造不同美感表現(xiàn)的線條。線條陽剛之美與陰柔之美這兩種形態(tài)不是截然對(duì)立，而是辯證統(tǒng)一的，這體現(xiàn)在用筆的矛盾統(tǒng)一上，因?yàn)橥昝赖淖髌窡o不包含諸如曲與直、藏與露、方與圓、斷與連、遲與速、枯與潤(rùn)、行與留、疾與止、平與側(cè)等矛盾元素的辯證統(tǒng)一。只有這樣才能達(dá)到情理統(tǒng)一、情感適中，從而達(dá)到一種“志氣平和、不激不厲、氣宇融和、精神灑落”的精神境界。這種線條辯證統(tǒng)一的表現(xiàn)恰恰滿足了中國(guó)書法美學(xué)崇尚中和的審美理想；亦只有這種具備中和之美的書法線條構(gòu)成的書法作品，才稱得上是不朽的經(jīng)典作品。達(dá)到中和之美的理想境界的典范莫過于晉人書法，尤其是王羲之書法表現(xiàn)的平和自

7、然、含蓄委婉、剛?cè)嵯酀?jì)、盡善盡美，一直是后人學(xué)習(xí)的楷模。 中和之美成了判斷書法作品最直接的終端感受標(biāo)準(zhǔn)。中和美的表現(xiàn)又在于筆法之中和、結(jié)構(gòu)之中和、章法之中和?！坝霉P不欲太肥，肥則形濁；又不欲太瘦，瘦則形枯；不欲多露鋒芒，露則意不持重；不欲深藏圭角，藏則體不精神；不欲上大下小，不欲左高右低，不欲前多后少。”姜白石在續(xù)書譜中的這段話全面概括了筆法的中和，強(qiáng)調(diào)對(duì)立雙方的協(xié)調(diào)與平衡，肥瘦、露藏、上下、左右、多少，使矛盾的兩方面均有各自的節(jié)制，超越對(duì)立與沖突，達(dá)到形式上的統(tǒng)一。 用筆還要講究圓潤(rùn)和暢，不能棱角外露，。以求達(dá)列“寬閑圓美”的境界，主張用筆收斂，不宜放縱，曲與直、藏與露、方與圓、斷與連、枯與

8、潤(rùn)、行與留、疾與澀、平與側(cè)，等都要對(duì)立統(tǒng)一。用筆不要太快，也不要太慢，不要太平，也不能太側(cè)。 中和之美表現(xiàn)在結(jié)構(gòu)上，講究疏密、向背、奇正等的辯證統(tǒng)一。孫過庭把對(duì)結(jié)構(gòu)美的研究成果濃縮為一句話，“違而不犯，和而不同”，即在對(duì)立中求統(tǒng)一，在統(tǒng)一中求變化。字形小的，筆畫要伸展開去，變小為大；字形大的，筆畫緊縮一些，變大為?。皇璧淖?，點(diǎn)劃要肥，可化疏為密；密的字，點(diǎn)劃要瘦，可化密為疏，經(jīng)過這樣處理就消除了由于字形本身所造成的大小懸殊、疏密不均的毛病，而取得整體的和諧統(tǒng)一之美。 章法，即整幅字的布局方法，古人又稱為“分間布白”或“分行布白”。章法美的內(nèi)涵是極其豐富的，章法美的中和表現(xiàn)在氣脈連貫以及動(dòng)與靜、連與斷、均與亂、呼與應(yīng)、起與承、并與和、首與尾、正文與題款、字距與行距等因素的對(duì)立統(tǒng)一，最主要的是“賓主”與“虛實(shí)”。明代解縉春雨雜述中論述到，“一篇之中，雖欲皆善，必有一二字登峰造極，如魚、鳥之有鱗鳳以為之主，使人玩繹，不可名言。”此處意思是說寫一幅書法總是想把每一個(gè)字都寫好，務(wù)求