歐洲音樂家介紹

1、歐洲音樂家介紹瓦格納（1813-1883）l 1813年5月22日威廉.理查德.瓦格納出生在萊比錫的一個愛好藝術(shù)的警官家里。出生后不到半年父親就去世。第二年夏天母親就改嫁給一位多才多藝的戲劇演員路德維希.蓋雅爾，全家遷往德累斯頓。瓦格納的繼父在德累斯頓的一家劇院工作。幼年時期，瓦格納可以自由出入劇院，并經(jīng)常陶醉在戲劇舞臺之中。天長地久，在這位未來戲劇家的幼小心靈中漸漸地點燃了戲劇創(chuàng)作的火種。當瓦格納14歲的時候，竟然寫出了一部長達五幕的大悲劇萊巴爾德與阿德萊達。這部戲劇雖然明顯地帶有莎士比亞悲劇的印記，但作為一部少年習(xí)作，的確令人驚嘆。青少年時期的瓦格納l 11歲才開始學(xué)鋼琴。由于聽了威伯親自

2、指揮的歌劇自由射手又是他對音樂的興趣由鋼琴轉(zhuǎn)向歌劇。使瓦格納立志走上音樂道路的真正動力還是貝多芬的音樂。瓦格納立志作曲，并以貝多芬為指路明燈，開始踏上探求音樂藝術(shù)的征途l 為了使自己能夠成為一名真正的音樂家，瓦格納于1831年隨托瑪斯教堂的音樂家梯沃多魏利格學(xué)習(xí)和聲、對位。他在非常短的時期內(nèi)就掌握了這些理論，并且用之于實踐。 1832年，瓦格納創(chuàng)作了C大調(diào)交響曲由于這部作品在萊比錫上演獲得成功，使瓦格納在音樂界的地位有所改善。緊接而來的機遇，又使他在音樂的道路上出現(xiàn)新的轉(zhuǎn)變。 1833年，瓦格納應(yīng)威爾茨堡劇院的邀請，擔任了該劇院的合唱指揮。不久又先后在柯尼堡和里加歌劇院擔任指揮。這使他有機會廣

3、泛地接觸各種各樣的歌劇作品，并通過演出實踐，逐漸地摸索到歌劇藝術(shù)的特殊規(guī)律和當時流行的不同流派歌劇的藝術(shù)風(fēng)格。在此期間他寫了兩部歌?。号蛻俳?。盡管這兩部作品還比較幼稚，但它們卻打開了瓦格納畢生從事的歌劇創(chuàng)作的大門。在柯尼堡劇院工作期間，瓦格納與女歌劇家米娜普蘭納結(jié)成夫妻。 l 1842年初，德累斯頓歌劇院準備排演瓦格納在巴黎完成的歌劇黎恩濟，于是，瓦格納啟程回國，投入了這項工作。同年四月，黎恩濟在德累斯頓劇院首演獲得空前成功。瓦格納一舉成名，這使他生平第一次體驗到物質(zhì)上和精神上的滿足。黎恩濟的成功引起了德累斯頓劇院對瓦格納的興趣，他的另外兩部歌劇漂泊的荷蘭人與唐豪賽也相繼在該劇院上演。在此

4、期間，瓦格納還被任命為德累斯頓劇院的指揮。 l 1849年在德累斯頓參加五月起義，失敗后被通緝，此后12年在巴黎等地流亡。在巴黎期間，認識了李斯特，后來娶了李斯特的女兒柯西瑪為妻。1861年通緝令解除后，回到德國，住在威斯巴登的布里希鎮(zhèn)。1864年應(yīng)巴伐利亞國王路德維希二世之召，返慕尼黑。1870年代為實踐其歌劇改革的主張，在拜羅伊特自建歌劇院，上演其歌劇尼伯龍根的指環(huán)等。他所作歌劇還有漂泊的荷蘭人、湯豪舍、羅恩格林、歌唱大師、帕西法爾等。主張歌劇改革應(yīng)以福州為題材，戲劇與音樂須組成有機的整體，交響樂式的發(fā)展是戲劇表現(xiàn)的主要手段。他運用不間斷的音樂結(jié)構(gòu)的主導(dǎo)動機手法、半音和聲體系和配器效果，豐

5、富了歌劇的藝術(shù)表現(xiàn)力，對歐洲專業(yè)音樂的發(fā)展有深遠影響。l 1865年開始，得到了巴伐利亞國王路德維希二世的贊助。l 1883年2月13日，在前往威尼斯避寒旅行期間，因心肌梗塞病死于威尼斯的溫德拉敏宮中。l 瓦格納的兒子齊格弗里德瓦格納也是作曲家。樂劇l 樂劇(Music Drama),是由德國音樂家瓦格納在歌劇基礎(chǔ)上加以改革而創(chuàng)立的一種新樣式，它結(jié)合了文學(xué)、表演和音樂，成為一門龐大的綜合藝術(shù)形式德國人將瓦格納的這種大型作品稱為Gesamtkunstwerk,意為完全的藝術(shù)作品.鑒于以往歌劇的音樂與戲劇劇情之間不是非常調(diào)和,瓦格納便嘗試進行改革:一方面加強歌劇的戲劇性,另一方面也是音樂跟劇情配合

6、得更加密切.除此之外,瓦格納還親自編寫劇本,擴大管弦樂團編制,讓器樂與聲樂交織融合,展現(xiàn)出復(fù)雜強烈的戲劇性.l 瓦格納一生致力于樂劇創(chuàng)作,最著名的代表作品就是他的連篇樂劇,它由四部分組成,分別為、以及.就像我們現(xiàn)在的連續(xù)劇一樣,這四部連篇樂劇得花上四個晚上才能演完,可謂音樂史上最龐大的作品.黎恩濟 l 是一部長大的五幕悲劇，是德國作曲家、劇作家理查德瓦格納(18131883年)繼妖精和戀愛禁令后的第三部歌劇作品。由于希望此劇在巴黎上演，所以刻意寫成大歌劇的模樣，擁有無比豪華絢爛的舞臺，以及強烈的戲劇效果。l 黎恩濟全名應(yīng)該是黎恩濟，最后的護民官，故事敘述了14世紀中葉的羅馬護民官黎恩濟的故事：

7、黎恩濟因率眾反抗貴族們的暴虐使羅馬市民恢復(fù)自由，卻由于妹妹跟青年貴族的戀愛和別的因素，受到市民誤解而被殺，結(jié)果羅馬市民的自由也隨著消失。 漂泊的荷蘭人 l 漂泊的荷蘭人(1843）是瓦格納創(chuàng)作的音樂劇，作品含蘊著陰郁迷幻的色彩，只偶爾夾雜著一些輕松優(yōu)嫻的情調(diào)。在這作品里作者首次感到自己的卓越不群，其中的情趣始終不懈。瓦格納的劇詞是根據(jù)北歐的傳說寫成的。據(jù)傳說從前 漂泊的荷蘭人l 有一個荷蘭的航行者，冒著巨暴的風(fēng)浪要想繞過好望角，并發(fā)誓說必須完成其壯舉，雖作一世的航行亦所不懼。魔鬼聽了他的誓言，就判了他的罪，罰他終身在海上漂流，直至世界的末日；他將永遠不得解脫（除非他能找到一個女子忠心愛他），直

8、至他的死日。每七年許他登陸一次，讓他去尋覓那愿以忠貞的愛為他贖身的女子。 尼伯龍根的指環(huán) l 是德國音樂家瓦格納作曲及編劇的一部大型樂劇，整個于1848年開始創(chuàng)作，至1874年完成，歷時共26年。創(chuàng)作靈感來自北歐神話內(nèi)的故事及人物，特別是冰島家族傳說 （Icelanders sagas，冰島歷史英雄故事散文）。 尼伯龍根的指環(huán)由四部歌劇組成，亦被瓦格納稱為“舞臺節(jié)慶典三日劇及前夕”。 同名影片根據(jù)德國民間詩史尼白龍根之歌和北歐沃爾松格傳說改編。講述的是一個年輕鐵匠齊格弗里德的故事。根據(jù)德國民間詩史尼白龍根之歌和北歐沃爾松格傳說改編。 門德爾松（1809-1847）l ）出生于德國漢堡的德國猶太

9、人家庭，他是作曲家、鋼琴家、風(fēng)琴彈奏家、樂隊指揮，也是德國近代最重要的浪漫派音樂家之一。他的祖父摩西門德爾松是德國最著名的思想家和哲學(xué)家之一，被人們譽為“猶太蘇格拉底”；“猶太蘇格拉底”之子亞伯拉罕?門德爾松繼承了父親的聰明才智，走上實業(yè)家的道路，成為一位銀行巨頭，德國屈指可數(shù)的億萬大亨，正是他，為歐洲及世界音樂史上最杰出的天才之一門德爾松創(chuàng)造了優(yōu)裕的條件，也使其家族的榮譽登上了耀眼的頂峰！l 3 歲時，門德爾松隨父母遷居到首都德國柏林，5歲開始接受正規(guī)、系統(tǒng)而全面的教育，教師個個是一流的專家。在父親巨大財力的幫助下，他如魚得水，接觸各位社會名流，和他們探討各種問題，在非常優(yōu)越和高雅的環(huán)境熏陶

10、下，他飛快成熟。l 他興趣廣泛，才華橫溢，在音樂、文學(xué)、美術(shù)、語言學(xué)等許多方面都具備很高的天資，他生活在幸福之中。l 門德爾松 9 歲開始登臺表演鋼琴獨奏，10歲著手音樂創(chuàng)作，至11歲時已寫出一些好作品，12 歲時，和德國文學(xué)泰斗歌德“忘年之交”，使他獲益匪淺，他的進步堪稱日新月異。l 1829年春天，年方20歲的門德爾松開始了他的旅行演出生活，他的足跡遍及歐洲許多文化圣地與城市。愉快的旅行，豐富的見聞，使門德爾松構(gòu)思與創(chuàng)作了一系列優(yōu)秀的音樂作品。23歲時，一位特別溫柔、嫻靜、純樸、漂亮的法蘭克福牧師的小女兒賽西爾打動了他的心，他們結(jié)為了夫妻。美滿的婚姻使門德爾松以極大的熱情投身工作，盡管他身

11、兼數(shù)職，社會活動繁多，可音樂創(chuàng)作源源不斷：歌曲、奏鳴曲、序曲、協(xié)奏曲、交響曲l 1847年，門德爾松最敬愛的姐姐芳妮在一次指導(dǎo)家庭音樂會的節(jié)目排練時突然全身癱瘓，幾小時后飄然而逝，噩耗使門德爾松當即暈倒；重大的打擊使得他半年之后（1847年11月4日）追隨胞姐而去，還不到39歲。 作品風(fēng)格l 門德爾松是德國偉大的音樂家，他的作品以精美、優(yōu)雅、華麗著稱，被公認為是繼莫扎特之后最完美的曲式大師,是德國浪漫樂派最具代表性的人物之一，他開創(chuàng)了浪漫主義標題音樂的先河，他的音樂被稱為“描繪性浪漫主義”音樂。l 他在短暫的一生中創(chuàng)作了大量的各種體裁的音樂作品，作品的風(fēng)格溫柔舒適、優(yōu)美恬靜、完整嚴謹、極少矛盾

12、沖突、富于詩意幻想，反映出他生活上的安定富足。他創(chuàng)作的芬格爾山洞、第一鋼琴協(xié)奏曲、無詞歌、意大利交響曲蘇格蘭交響曲等都是著名的作品。仲夏夜之夢l 門德爾松為莎士比亞的喜劇仲夏夜之夢共寫過兩部音樂作品，一部是在1826年作者17歲那年所作的鋼琴四手聯(lián)彈仲夏夜之夢序曲，次年改編成管弦樂曲，被稱為是音樂為史上第一部浪漫主義標題性音樂會序曲；另一部是1843年為仲夏夜之夢所寫的戲劇配樂。其中的序曲就選用了當年的序曲。l 仲夏夜之夢序曲是門德爾松的代表作，它曲調(diào)明快、歡樂，是作者幸福生活、開朗情緒的寫照。曲中展現(xiàn)了神話般的幻想、大自然的神秘色彩和詩情畫意。全曲充滿了一個17歲的年輕人流露出的青春活力和和

13、清新氣息，又體現(xiàn)了同齡人難以掌握的技巧和卓越的音樂表現(xiàn)力，充分表現(xiàn)出作曲家的創(chuàng)作風(fēng)格及獨特才華，是門德爾松創(chuàng)作歷程中的一個里程碑。李斯特1811年-1886年 弗朗茨李斯特1811年10月24日生于匈牙利雷?。≧aiden現(xiàn)奧地利） 幼年即為神童，9歲時舉行第一場鋼琴獨奏會。1821年去維也納，隨薩列里與車爾尼學(xué)習(xí)。1823年在巴黎、1824年在倫敦演出（受到英王喬治四世接見）。18231835年住在巴黎，與柏遼茲和肖邦以及文學(xué)界、繪畫界名流交往。他享有風(fēng)格趣味華麗非凡的鋼琴炫技大師的聲名，盛極一時。1833年起與瑪麗達古伯爵夫人同居，生子女三人，女兒科西瑪先嫁比洛，后嫁瓦格納。1840184

14、7年，在歐洲、俄國等地巡回演出，與卡洛琳賽因維特根斯坦公主同居。18481859年，任魏瑪宮廷樂長，在此十年中指揮演出大量作品，特別是柏遼茲和瓦格納的作品，使魏瑪一躍而為顯赫的音樂中心。1850年指揮羅恩格林的首演。這十年也是李斯特自己的創(chuàng)作豐收的年代：作有浮士德和但丁2首交響曲、12首交響詩和其他許多作品。 1860年起住在羅馬艾斯特莊園，1865年接受低品神職而成為李斯特神父，這一時期創(chuàng)作許多宗教音樂，包括圣伊麗莎白軼事和基督。1869年起，往返于羅馬、魏瑪和布達佩斯三地之間，其風(fēng)流韻事仍為全歐洲的話柄。最后5年致力于教學(xué)工作，門生中有西洛蒂、拉蒙德和魏因加特納等人；同時，創(chuàng)作進入重要的新

15、階段，每首作品的和聲都有重要創(chuàng)新，如愁云和死神恰爾達什，預(yù)示了德彪西的“印象主義”。1886年75歲生日巡回演出，重訪巴黎和倫敦，同年在德國拜羅伊特因肺炎發(fā)作，在女婿瓦格納家中去世。個人風(fēng)格l 李斯特是19世紀最輝煌的鋼琴演奏家。他受意大利小提琴演奏名家帕格尼尼的啟發(fā)，決心在鋼琴上創(chuàng)造出同樣的奇跡。他的演奏風(fēng)格繼承了克列門蒂、貝多芬的動力性鋼琴音樂傳統(tǒng)，發(fā)展了一種19世紀音樂會的炫技性演奏風(fēng)格。l 作曲方面，他主張標題音樂，創(chuàng)造了交響詩體裁，發(fā)展了自由轉(zhuǎn)調(diào)的手法，為無調(diào)性音樂的誕生揭開了序幕，樹立了與學(xué)院風(fēng)氣、市民風(fēng)氣相對立的浪漫主義原則。l 李斯特追求的是一種令人眩暈的、具有炫技特技的鋼琴演

16、奏風(fēng)格：極快的速度、響亮的音量、輝煌的技巧、狂放的氣勢令當時的人們?yōu)橹兆?。這種輝煌浪漫。極富個性的鋼琴演奏風(fēng)格，確立起歐洲鋼琴演奏藝術(shù)史上影響最大的一個流派。l 李斯特將原來背朝聽眾的演奏位置變?yōu)閭?cè)面，使演奏家的情感與聽眾更易溝通，而且形成了輝煌浪漫的極富個性的鋼琴演奏風(fēng)格，他與同在巴黎的肖邦一起將鋼琴藝術(shù)推向前所未有的高度。l 李斯特最重要的作品是浮士德交響曲、但丁交響曲、匈牙利狂想曲、交響詩前奏曲、馬捷帕、四首鋼琴協(xié)奏曲、b小調(diào)鋼琴奏鳴曲、12首超技練習(xí)曲和旅行歲月。鋼琴曲中最難的一首當屬唐璜的回憶。 匈牙利狂想曲l 匈牙利狂想曲是一組由弗蘭茲李斯特所寫的鋼琴曲目。全組19首曲目都是以當

17、時匈牙利民歌音調(diào)為主題，并于1846-1853年、1882年以及1885年期間所編寫。其中第2、5、6、9、12及14首其后由奧地利音樂家法蘭茲達普勒(Franz Doppler)改編以交響樂方式來演奏。 匈牙利狂想曲第二首最為著名，它的旋律要么緩慢莊嚴，表現(xiàn)了匈牙利人民對民族不幸的哀痛和控訴，要么富有速度感，展現(xiàn)出匈牙利人豪放、樂觀、熱情的民族性格。鋼琴曲匈牙利狂想曲19首是和李斯特的名字分不開的，它的鋼琴曲已列入世界古典鋼琴曲的文獻寶庫。李斯特所創(chuàng)作的十九首鋼琴曲匈牙利狂想曲，在他的鋼琴作品中占有特殊重要的地位。 這些作品不但充分發(fā)揮了鋼琴的音樂表現(xiàn)力，而且，為狂想曲這個音樂體裁創(chuàng)作樹立了

18、杰出的音樂典范。這些作品都是以匈牙利和匈牙利吉普賽人的民歌和民間舞曲為基礎(chǔ) 唐璜的回憶 l 唐璜的回憶是一部取材于莫扎特歌劇唐璜的歌劇幻想曲。莫扎特的歌劇唐璜本來長約兩個半小時，被李斯特改編后，成了簡短的鋼琴曲。整首曲子無論是節(jié)奏還是技巧，都是難度極高的。唐璜的回憶被稱為是最難的鋼琴曲之一，鮮少有人彈奏。 李斯特于1841年寫下這部作品并于1877年以雙鋼琴協(xié)奏曲的形式公開發(fā)布。雙鋼琴版本與初始版本結(jié)構(gòu)上極為相似。 創(chuàng)作背景l(fā) 鐘的創(chuàng)作源于一場音樂會。1830年法國七月革命曾使李斯特熱血沸騰，并滿懷豪情地創(chuàng)作革命交響曲。然而七月革命沒有成功,“光榮的三天”后什么也沒有變化,人民比以往更加貧窮，李斯特迷茫的心又失去了寄托。就在李斯特郁悶的時候,1831年3月9日偉大的小提琴家尼科洛帕格尼尼做客巴黎，并在大歌劇院大廳舉行了獨奏音樂會,這場音樂會讓李斯特目瞪口呆,他被帕格尼尼那雙魔手,那根魔杖般的弓子給征服了。這場音樂會就像一堆篝火,點燃了李斯特心靈之火。他日復(fù)一日地工作，苦練各種以前從未有過的技術(shù)，他要成為